دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
دسته بندی: تاریخ ویرایش: 1st نویسندگان: Emily Thompson سری: ISBN (شابک) : 0262201380, 9780262701068 ناشر: سال نشر: 2002 تعداد صفحات: 511 زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 33 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب The Soundscape of Modernity: Architectural Acoustics and the Culture of Listening in America, 1900-1933 به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب منظره مدرنیته: آکوستیک معماری و فرهنگ گوش دادن در آمریکا، 1900-1933 نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
در این تاریخ فرهنگ شنوایی در آمریکای اوایل قرن بیستم، امیلی تامپسون دگرگونی های شگرفی را در آنچه مردم شنیدند و نحوه گوش دادن آنها ترسیم کرد. چیزی که آنها شنیدند نوع جدیدی از صدا بود که محصول فناوری مدرن بود. آنها به عنوان مصرف کنندگان تازه انتقادی کالاهای شنیداری گوش می دادند. تامپسون با بررسی فنآوریهایی که این صدا را تولید میکرد و همچنین فرهنگی که مشتاقانه آن را مصرف میکرد، بعد از دست رفته عصر ماشین را بازیابی میکند و درک ما را از تجربه تغییر که مشخصه آن دوران بود، عمیقتر میکند. معادلات طنین، سنجهای صدا، میکروفونها، و کاشیهای صوتی در مکانهایی مانند سالن سمفونی بوستون، آسمانخراشهای اداری نیویورک و صحنههای صوتی هالیوود مستقر شدند. با این حال، کنترل ارائه شده توسط این فناوریها به گونهای اعمال شد که خاصیت مکان را انکار میکرد، و فضاهای متنوع آمریکای مدرن با غلبه صدای جدید جهانی شروع به شبیهسازی کردند. اگرچه این صدا - واضح، مستقیم، کارآمد، و بدون طنین - در مورد فضاهای فیزیکی که در آن تولید میشد حرف چندانی برای گفتن نداشت، اما در مورد فرهنگی که آن را به وجود آورده بود صحبت میکند. تامپسون با گوش دادن به آن، روایت جدیدی قانعکننده از تجربه مدرنیته در آمریکا میسازد.
In this history of aural culture in early-twentieth-century America, Emily Thompson charts dramatic transformations in what people heard and how they listened. What they heard was a new kind of sound that was the product of modern technology. They listened as newly critical consumers of aural commodities. By examining the technologies that produced this sound, as well as the culture that enthusiastically consumed it, Thompson recovers a lost dimension of the Machine Age and deepens our understanding of the experience of change that characterized the era.Reverberation equations, sound meters, microphones, and acoustical tiles were deployed in places as varied as Boston's Symphony Hall, New York's office skyscrapers, and the soundstages of Hollywood. The control provided by these technologies, however, was applied in ways that denied the particularity of place, and the diverse spaces of modern America began to sound alike as a universal new sound predominated. Although this sound--clear, direct, efficient, and nonreverberant--had little to say about the physical spaces in which it was produced, it speaks volumes about the culture that created it. By listening to it, Thompson constructs a compelling new account of the experience of modernity in America.