دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: 1
نویسندگان: Andrew J. Nelson
سری: Inside Technology
ISBN (شابک) : 026202876X, 9780262028769
ناشر: The MIT Press
سال نشر: 2015
تعداد صفحات: 250
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 1 مگابایت
کلمات کلیدی مربوط به کتاب صدای نوآوری: استنفورد و انقلاب موسیقی رایانه ای: تولید صوتی دیجیتال، صداهای دیجیتال، ویدیو و عکاسی، رایانه و فناوری، حرکات و دورهها، باستان و کلاسیک، عاشقانه آرتورین، نسل بیت، فمینیست، گوتیک و رمانتیک، LGBT، قرون وسطی، مدرن، مدرنیسم، پست مدرنیسم، رنسانس، رنسانس ویکتوریا، تاریخ و نقد، ادبیات و داستان، آموزش عالی و مداوم، مدیریت، آموزش بزرگسالان و مستمر، راهنمای مدرسه بازرگانی، راهنماهای کالج، کمک مالی، راهنمای دانشکده های فارغ التحصیل، راهنمای دانشکده حقوق، راهنمای دانشکده پزشکی
در صورت تبدیل فایل کتاب The Sound of Innovation: Stanford and the Computer Music Revolution به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب صدای نوآوری: استنفورد و انقلاب موسیقی رایانه ای نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
در دهه 1960، تیمی از نوازندگان، مهندسان، دانشمندان کامپیوتر و روانشناسان استنفورد از محاسبات به روشی کاملاً جدید استفاده کردند: برای تولید و دستکاری صدا و ایجاد پایه صوتی آهنگهای جدید موسیقی. این گروه از محققان بین رشتهای در مرکز نوپای تحقیقات رایانهای در موسیقی و آکوستیک (CCRMA، با تلفظ "کارما") به توسعه موسیقی رایانه به عنوان یک رشته دانشگاهی، ابداع فناوریهای زیربنای آن و آغاز عصر دیجیتال کمک کردند. موسیقی در صدای نوآوری، اندرو نلسون تاریخچه CCRMA را شرح می دهد و ریشه های آن را در آزمایشگاه هوش مصنوعی استنفورد از طریق تأثیر امروزی آن بر دره سیلیکون و گروه های موسیقی دیجیتال در سراسر جهان دنبال می کند.
نلسون بر بین رشتهای بودن CCRMA تأکید میکند که خلاقیت را در تقاطع میدانها تحریک میکند. تعهد آن به اشتراک گذاری باز و کاربران؛ و مشارکت تجاری پیشگام آن. او نشان میدهد که تأثیر بسیار زیاد استنفورد بر ظهور موسیقی دیجیتال از درهمتنیدگی این سه حالت ناشی میشود که حامیان مختلف را با اهداف متفاوت حول زمینهای از علایق مشترک گرد هم میآورد. بنابراین نلسون مفروضات دیرینه در مورد تقسیمبندی بین هنر و علم، بین علوم انسانی و فناوری، و بین تحقیقات دانشگاهی و کاربردهای تجاری را به چالش میکشد و نشان میدهد که چگونه داستان گروه کوچکی از موسیقیدانان بینشهای اساسی در مورد نوآوری را آشکار میکند.
نلسون از تحقیقات آرشیوی گسترده و ده ها مصاحبه با پیشگامان موسیقی دیجیتال استفاده می کند. وب سایت کتاب دسترسی به اسناد تاریخی اصلی و سایر مطالب را فراهم می کند.
In the 1960s, a team of Stanford musicians, engineers, computer scientists, and psychologists used computing in an entirely novel way: to produce and manipulate sound and create the sonic basis of new musical compositions. This group of interdisciplinary researchers at the nascent Center for Computer Research in Music and Acoustics (CCRMA, pronounced "karma") helped to develop computer music as an academic field, invent the technologies that underlie it, and usher in the age of digital music. In The Sound of Innovation, Andrew Nelson chronicles the history of CCRMA, tracing its origins in Stanford's Artificial Intelligence Laboratory through its present-day influence on Silicon Valley and digital music groups worldwide.
Nelson emphasizes CCRMA's interdisciplinarity, which stimulates creativity at the intersections of fields; its commitment to open sharing and users; and its pioneering commercial engagement. He shows that Stanford's outsized influence on the emergence of digital music came from the intertwining of these three modes, which brought together diverse supporters with different aims around a field of shared interest. Nelson thus challenges long-standing assumptions about the divisions between art and science, between the humanities and technology, and between academic research and commercial applications, showing how the story of a small group of musicians reveals substantial insights about innovation.
Nelson draws on extensive archival research and dozens of interviews with digital music pioneers; the book's website provides access to original historic documents and other material.