The Self-Portrait: A Cultural History

ویرایش: 1 
نویسندگان: James Hall  
سری:  
ISBN (شابک) : 050023910X, 9780500239100 
ناشر: Thames & Hudson 
سال نشر: 2014 
تعداد صفحات: 0 
زبان: English 
فرمت فایل : EPUB (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) 
حجم فایل: 16 مگابایت 

قیمت کتاب (تومان) : 47,000



با تفاسیر تازه از نمونه‌های معروف و آثار جدید، ایده‌ها و حکایات، نور جدیدی بر تاریخ طولانی خودنگاره می‌افکند. تاریخ این ژانر، از اولین اسطوره های نرگس و سنت مسیحی "شاهد دادن" تا خودانگاره سازی پربار هنرمندان معاصر امروزی.

کتاب با تمرکز بر موضوعی همیشه محبوب تاریخچه واضح آثاری را بیان می کند که بینش هایی را در مورد دنیای شخصی، روانی و خلاقانه هنرمندان ارائه می دهد. موضوعات شامل اهمیت شوق آینه قرون وسطی در خودنگاره اولیه است. سلف پرتره های اعترافی تیتیان و میکل آنژ. رمز و راز استودیوی هنرمند، از ورمیر تا ولاسکز؛ نقش بیوگرافی و جغرافیا برای سلفی پرتره های سریالی مانند کوربه و ون گوگ. خود چندگانه هنرمندان مدرن و معاصر مانند Cahun و Sherman. و تحولات اخیر در عصر جهانی شدن.

این کتاب جامع و با تصویری زیبا، آثار طیف وسیعی از هنرمندان از جمله بکمن، کاراواجو، دورر، جنتیلسکی، گیبرتی، جوتو، گویا، کالو، کافمن، ماگریت، مانتگنا، پیکاسو، پوسین، رافائل، رامبراند و ون آیک. طیف کامل موضوع مورد بررسی قرار می گیرد، از جمله خودنگاره های کمیک و کاریکاتور، خودنگاره های «اختراعی» یا تخیلی، و مجموعه های مهمی از خودنگاره مانند مجموعه مدیچی ها. 120 تصویر رنگی و سیاه و سفید

Sheds new light on the long history of self-portraiture with fresh interpretations of famous examples and new works, ideas, and anecdotes

This broad cultural history of self-portraiture brilliantly maps the history of the genre, from the earliest myths of Narcissus and the Christian tradition of “bearing witness” to the prolific self-image-making of today’s contemporary artists.

Focusing on a perennially popular subject, the book tells the vivid history of works that offer insights into artists’ personal, psychological, and creative worlds. Topics include the importance of the medieval mirror craze in early self-portraiture; the confessional self-portraits of Titian and Michelangelo; the mystique of the artist’s studio, from Vermeer to Velázquez; the role of biography and geography for serial self-portraitists such as Courbet and Van Gogh; the multiple selves of modern and contemporary artists such as Cahun and Sherman; and recent developments in the era of globalization.

Comprehensive and beautifully illustrated, the book features the work of a wide range of artists including Beckmann, Caravaggio, Dürer, Gentileschi, Ghiberti, Giotto, Goya, Kahlo, Kauffman, Magritte, Mantegna, Picasso, Poussin, Raphael, Rembrandt and Van Eyck. The full range of the subject is explored, including comic and caricature self-portraits, “invented” or imaginary self-portraits, and important collections of self-portraiture such as that of the Medici. 120 illustrations in color and black and white