دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: نویسندگان: (various authors), Nina Gurianova, Gerald Janecek, Margit Rowell, Deborah Wye سری: ISBN (شابک) : 0870700073, 9780870700071 ناشر: The Museum of Modern Art, New York سال نشر: 2002 تعداد صفحات: 313 زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 72 مگابایت
در صورت ایرانی بودن نویسنده امکان دانلود وجود ندارد و مبلغ عودت داده خواهد شد
در صورت تبدیل فایل کتاب The Russian Avant-Garde Book 1910-1934 به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب کتاب آوانگارد روسی 1910-1934 نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
کتابهای آوانگارد روسی که بین سالهای 1910 و 1934 ساخته شدهاند، دورهای روشن و پرفراز و نشیب در تاریخ آن کشور را نشان میدهند که پیامدهایی برای هنر، جامعه و سیاست داشت. کتابهای اولیه، با صفحات کاغذ درشت با اندازههای مختلف، تصاویر در هم تنیده با متون چاپی، دستنویس و مهر شده، و جلدهای تحریکآمیز، قصد داشتند به قراردادهای آکادمیک و حساسیتهای بورژوازی ضربه بزنند. پس از انقلاب 1917، کتابهایی با طرحهای خوشبینانه و فتومونتاژ بهمنظور دستیابی به تودهها و نماد آیندهای منطقی و ماشیندار ظاهر شدند. کتابهای بعدی معماری و صنعت مدرن شوروی را در خدمت دستور کار دولت به نمایش گذاشتند. هنرمندان بزرگ در این دو دهه قالب کتاب را پذیرفتند. آنها عبارتند از ناتالیا گونچاروا، اللیسیتزکی، کازیمیر مالویچ، الکساندر رودچنکو، اولگا روزانووا، برادران استنبرگ، واروارا استپانووا و دیگران. این هنرمندان اغلب با شاعرانی همکاری میکردند، شاعرانی که زبان ترابری خود را برای همراهی با تصاویر تخیلی خلق میکردند. سه جنبش هنری اصلی، آیندهگرایی، سوپرماتیسم و ساختگرایی که در این دوره در نقاشی و مجسمهسازی شکل گرفتند، در قالب کتاب نیز بازتاب یافتند. این نشریه همراه با نمایشگاهی از کتاب های آوانگارد روسی در موزه هنر مدرن نیویورک بود. تمام کتابهای این نمایشگاه و این نشریه بخشی از هدیه بنیاد جودیت روچیلد به موزه است.
Russian avant-garde books made between 1910 and 1934 reflect a vivid and tumultuous period in that nation's history that had ramifications for art, society, and politics. The early books, with their variously sized pages of coarse paper, illustrations entwined with printed, hand-written, and stamped texts, and provocative covers, were intended to shock academic conventions and bourgeois sensibilities. After the 1917 Revolution, books appeared with optimistic designs and photomontage meant to reach the masses and symbolize a rational, machine-led future. Later books showcased modern Soviet architecture and industry in the service of the government's agenda. Major artists adopted the book format during these two decades. They include Natalia Goncharova, El Lissitzky, Kazimir Malevich, Aleksandr Rodchenko, Olga Rozanova, the Stenberg brothers, Varvara Stepanova, and others. These artists often collaborated with poets, who created their own transrational language to accompany the imaginative illustrations. Three major artistic movements, Futurism, Suprematism, and Constructivism, that developed during this period in painting and sculpture also found their echo in the book format. This publication accompanied an exhibition of Russian avant-garde books at The Museum of Modern Art, New York. All of the books in the exhibition and this publication are part of a gift to the Museum from The Judith Rothschild Foundation.
The Russian avant-garde book 1910-1934 Margit Rowell, Deborah Wye, with essays by Jared Ash ... [et al.]