دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
دسته بندی: هنر ویرایش: نویسندگان: Patrice Pavis سری: ISBN (شابک) : 1138854352, 9781138854352 ناشر: Routledge سال نشر: 2016 تعداد صفحات: 312 زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 2 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب The Routledge Dictionary of Performance and Contemporary Theatre به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب فرهنگ لغت اجرا و تئاتر معاصر راتلج نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
فرهنگ لغت تئاتر و اجرا معاصر راتلج اولین راهنمای حروف الفبای معتبر تئاتر و اجرا در 30 سال گذشته را ارائه می دهد. این کتاب که توسط یکی از برجسته ترین محققان و منتقدان تئاتر در جهان طراحی و نوشته شده است، ما را به معنای واقعی کلمه از Activism به Zapping می برد و همه چیز را در طول مسیر از Body Art و Flashmob تا Multimedia و Postdramatic تجزیه و تحلیل می کند. آنچه ما به عنوان "پرفورمنس" و "درام" در نظر می گیریم در دهه های اخیر دستخوش دگرگونی شده است. به طور مشابه، نحوه تعریف، استفاده و نقد این اصطلاحات نیز به لطف مداخلات گروهی از نظریه پردازان از دریدا تا رانسیر تغییر کرده است. فرهنگ لغت پاتریس پاویس یک نقشه راه ضروری برای این زمین پیچیده و جذاب ارائه می دهد. جلدی که هیچ قفسهی تئاتری نمیتواند بدون آن باشد.
The Routledge Dictionary of Contemporary Theatre and Performance provides the first authoritative alphabetical guide to the theatre and performance of the last 30 years. Conceived and written by one of the foremost scholars and critics of theatre in the world, it literally takes us from Activism to Zapping, analysing everything along the way from Body Art and the Flashmob to Multimedia and the Postdramatic. What we think of as 'performance' and 'drama' has undergone a transformation in recent decades. Similarly how these terms are defined, used and critiqued has also changed, thanks to interventions from a panoply of theorists from Derrida to Ranciere. Patrice Pavis's Dictionary provides an indispensible roadmap for this complex and fascinating terrain; a volume no theatre bookshelf can afford to be without.
Front Cover The Routledge dictionary of performance and contemporary theatre Title Page Copyright Page Table of Contents Preface Object A new object? The object of the inquiry and the quest Choice of terms Acknowledgements Ite, missa est Typographic conventions A Activism Aerial art Aesthetic experience Aesthetics Affect Apparatus Appearance and disappearance Applied theatre Appropriation Art brut Artistic collective Artistic proposal Assemblage Atmosphere Aura Authenticity Author Autobiography Autofiction Autoreflexivity Autotheatre Avant-garde Awareness B Bizarre Body and corporeality Body art Border C Caress Choreography (and mise en scène) Community Community theatre Contact improvisation Contemporary Cosmopolitan theatre Creolization Cultural exception Cultural performance Curator Cut-up Cyborg D Dance-theatre Decentring Deconstruction Détournement Différance Disfiguration Disposition Dissemination Dramatic writing E Eccentricity Effect produced Ekphrasis Embodiment Empathy Ending Entertainment Ethics Ethnic theatre Excess Exoticism F Festivalization Figure Film performance Flash mob Flower Fold Freak show G Genetics Globalization Glocalization H Habitus Haptic Heightening/intensification Hybridity I Identity Immersive theatre Indeterminacy Installation Interactivity Interartistic Intercultural theatre Interpellation Intersubjectivity Intertextuality Intervention Intimacy In-yer-face theatre K Kairos Kinaesthesia L Landscape Language-body Laugh and smile Lecture-performance Life story Liminality Live art Live broadcasting of performance Live performance M Ma Magic (new) Mainstream Materiality Mediality and intermediality Mediation Minority Mixed-means performances Modernization Movement Multicultural Multilingual theatre Multimedia Musicalization N Narractor Neodramatic New dramaturgy New sites O One-to-one performance Orientalism P Participation Pathetic/Pathic Performance Performance Studies Performative theatre Performative writing Performativity Philosophy and new theatre Poetry and theatre Politics and theatre Popular Postcolonial Postdramatic Postmodern theatre Post-performance conversation Posture Practice as research Pregnant moment Presentation/representation Process Programming Promenade performance Proprioception Proximization R Reconstruction Recording Recycling Remediation Rhetoric Risk S Satori Seating Semiology Sensation Sense of smell Session Site-specific performance Skin, flesh, bone Social drama Sociodrama Soft power Sonic writing Sound in the theatre Spacing Speaking body Special effects Spectator Stage-writer Surface Surtitles Syncretic theatre T Tactility Taste Techniques of the body Text Texture Theatre anthropology Theatre for minorities Theatre for tourists Theatre of the real Theatre performed in business meeting Theatrical effect Trace Tradition Trajectory Transgression Transmission V Visceral Visual Studies Visual theatre Vocality W Walking Word Work of art World theatre Writing aloud Z Zapping Bibliography Subject index