دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Colum Hourihane
سری:
ISBN (شابک) : 1472459474, 9781472459473
ناشر: Routledge
سال نشر: 2016
تعداد صفحات: 583
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 14 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب The Routledge Companion to Medieval Iconography به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب روتلج همراه با شمایل نگاری قرون وسطی نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
گاه برخورداری از اقبال قابل توجه، و گاه کمتر، شمایل نگاری
عنصری اساسی در مطالعات تاریخی هنر قرون وسطی از آغاز این رشته
بوده است. برخی از بزرگترین مورخان هنر - از جمله ماله، واربورگ،
پانوفسکی، موری و شاپیرو- زندگی خود را وقف درک و ساختاربندی
کردهاند که موضوع یک اثر هنری قرون وسطی دقیقاً چه چیزی میتواند
بگوید. در طول سی یا چند سال گذشته، دانش پژوهی معنی و روششناسی
این اصطلاح را به طور قابل توجهی گسترش داده است.
این همراه ارزیابی پیشرفتهای از تأثیر برجستهترین شمایلنویسان،
و همچنین روشهای به کار رفته و مضامینی که زیربنای این رشته
هستند. بخش اول بر متفکران تأثیرگذار در این حوزه تمرکز دارد، در
حالی که بخش دوم برخی از شناخته شده ترین روش ها را پوشش می دهد.
بخش سوم و بزرگترین بخش، به برخی از موضوعات اصلی در هنر قرون
وسطی میپردازد. در مجموع، این سه بخش شامل سی و هشت فصل است که
هر کدام به یک موضوع اختصاصی می پردازد. مقدمه، ارزیابی
تاریخنگاری، و کتابشناسی هر یک از مقالات را همراهی میکند.
نویسندگان متخصصان شناخته شده در این زمینه هستند و هر مقاله شامل
تحلیلهای اصلی و/یا مطالعات موردی است که امیدواریم زمینه را
برای تحقیقات آینده باز کند.
Sometimes enjoying considerable favor, sometimes less,
iconography has been an essential element in medieval art
historical studies since the beginning of the discipline. Some
of the greatest art historians - including M�le, Warburg,
Panofsky, Morey, and Schapiro - have devoted their lives to
understanding and structuring what exactly the subject matter
of a work of medieval art can tell. Over the last thirty or so
years, scholarship has seen the meaning and methodologies of
the term considerably broadened.
This companion provides a state-of-the-art assessment of the
influence of the foremost iconographers, as well as the
methodologies employed and themes that underpin the discipline.
The first section focuses on influential thinkers in the field,
while the second covers some of the best-known methodologies;
the third, and largest section, looks at some of the major
themes in medieval art. Taken together, the three sections
include thirty-eight chapters, each of which deals with an
individual topic. An introduction, historiographical
evaluation, and bibliography accompany the individual essays.
The authors are recognized experts in the field, and each essay
includes original analyses and/or case studies which will
hopefully open the field for future research.