The Romantic Generation (Charles Eliot Norton Lectures)

کاری که کتاب مشهور چارلز روزن سبک کلاسیک برای موسیقی دوره کلاسیک انجام داد، این جلد جدید و مورد انتظار به طرز درخشانی برای دوران رمانتیک انجام می دهد. کاوشی هیجان‌انگیز در زبان موسیقی، فرم‌ها و سبک‌های دوره رمانتیک، روحی را که نسلی از آهنگسازان و نوازندگان را زنده کرده بود، تسخیر می‌کند و با انجام این کار، حس موسیقی رمانتیک را منتقل می‌کند. روزن در خوانش‌هایی که به‌طور منحصربه‌فردی از تجربه‌ی اجرایی‌اش مطلع است، تحلیل‌های دقیق و کاملاً جذابی از آثار شوبرت، شومان، مندلسون، بلینی، لیست و برلیوز ارائه می‌کند و دیدگاه جدیدی از شوپن به‌عنوان استاد چندصدایی و در مقیاس بزرگ ارائه می‌کند. فرم. او ماهرانه مشاهدات خود در مورد موسیقی را با تأملاتی در مورد هنر، ادبیات، نمایشنامه و فلسفه آن زمان ادغام می کند و بنابراین چهره های اصلی موسیقی رمانتیک را در بافت فکری و فرهنگی خود به ما نشان می دهد.

روزن طیف وسیعی از تاریخ موسیقی را پوشش می‌دهد و اهمیت موسیقی قرن نوزدهمی را از دیگر تحولات فرهنگی در نظر می‌گیرد: هنر منظر، رویکرد تغییر یافته به امر مقدس، بخش ادبی به عنوان یک هنر رمانتیک. . او نور جدیدی بر حساسیت های موسیقایی هر آهنگساز می اندازد، ژانرهای مهم از شب و ترانه گرفته تا سمفونی و اپرا را مطالعه می کند، اصول موسیقی مانند رابطه بین یک ایده موسیقی و تحقق آن در صدا و تعامل بین موسیقی و متن را توضیح می دهد. ریشه های ایده های موسیقی رایج در دوره رمانتیک را دنبال می کند. مملو از توصیفات چشمگیر و تشبیهات گویا، مروری اجمالی روزن از موسیقی رمانتیک، دستاوردی است که در ادبیات مشابهی ندارد، اجرای کاملی توسط یک پیانیست چیره دست و مورخ موسیقی.

What Charles Rosen's celebrated book The Classical Style did for music of the Classical period, this new, much-awaited volume brilliantly does for the Romantic era. An exhilarating exploration of the musical language, forms, and styles of the Romantic period, it captures the spirit that enlivened a generation of composers and musicians, and in doing so it conveys the very sense of Romantic music. In readings uniquely informed by his performing experience, Rosen offers consistently acute and thoroughly engaging analyses of works by Schubert, Schumann, Mendelssohn, Bellini, Liszt, and Berlioz, and he presents a new view of Chopin as a master of polyphony and large-scale form. He adeptly integrates his observations on the music with reflections on the art, literature, drama, and philosophy of the time, and thus shows us the major figures of Romantic music within their intellectual and cultural context.

Rosen covers a remarkably broad range of music history and considers the importance to nineteenth-century music of other cultural developments: the art of landscape, a changed approach to the sacred, the literary fragment as a Romantic art form. He sheds new light on the musical sensibilities of each composer, studies the important genres from nocturnes and songs to symphonies and operas, explains musical principles such as the relation between a musical idea and its realization in sound and the interplay between music and text, and traces the origins of musical ideas prevalent in the Romantic period. Rich with striking descriptions and telling analogies, Rosen's overview of Romantic music is an accomplishment without parallel in the literature, a consummate performance by a master pianist and music historian.