دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
دانلود کتاب The Prosthetic Pedagogy of Art: Embodied Research and Practice
دانلود کتاب آموزش پروتز هنر: تحقیق و عمل تجسم یافته
مشخصات کتاب
The Prosthetic Pedagogy of Art: Embodied Research and Practice
ویرایش:
نویسندگان: Garoian. Charles R
سری:
ISBN (شابک) : 1438445474, 1438445482
ناشر: State University of New York Press
سال نشر: 2013
تعداد صفحات: 0
زبان: English
فرمت فایل : EPUB (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 5 مگابایت
قیمت کتاب (تومان) : 28,000
در صورت تبدیل فایل کتاب The Prosthetic Pedagogy of Art: Embodied Research and Practice به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب آموزش پروتز هنر: تحقیق و عمل تجسم یافته نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
توضیحاتی در مورد کتاب آموزش پروتز هنر: تحقیق و عمل تجسم یافته
از روایت‌های زندگی‌نامه‌ای و فرهنگی مرتبط با تحقیق و تمرین
هنری برای کاوش، آزمایش، و بداهه‌سازی متناظرهای متعدد بین
تجربیات و درک‌های زیسته خود یادگیرندگان و تجربیات و درک دیگران
استفاده می‌کند.
توسط چارلز آر. گارویان که هر فصل از آموزش پروتز هنر را
با مجموعه‌ای اتوبیوگرافیک از حافظه شخصی و تاریخ فرهنگی آغاز
می‌کند، فضایی متفاوت و مصنوعی ایجاد می‌کند. در این فضاها،
ویژگی‌های تجربیات زیسته خود او به‌عنوان هنرمند و مربی، و نیز
تجربیات هنرمندان، مربیان، منتقدان، مورخان و نظریه‌پردازانی است
که او از پژوهش و پژوهش خلاقانه‌شان استفاده می‌کند – همزیستی و
همزیستی به طرق مختلف. گارویان پیشنهاد می‌کند که قرار دادن
پیوسته روایت‌های متفاوت در فضای تحقیق و عمل هنری، آموزش پروتز
را تشکیل می‌دهد، و یادگیرندگان را قادر می‌سازد تا متناظرهای
متعددی را بین و بین تجربیات و درک‌های زیسته خود و دیگران کشف
کنند، آزمایش کنند و بداهه بسازند. چنین رابطه قوی از تفاوت ها و
ویژگی های فرهنگی، تازگی پایان ناپذیری را برای درک یادگیرندگان
از دیگری به ارمغان می آورد، که بسته شدن فکری، تقلیل گرایی و
تغییر ناپذیری قدرت دانشگاهی، نهادی و شرکتی را به چالش می کشد.
توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی
Uses autobiographical and cultural narratives related to
art research and practice to explore, experiment, and improvise
multiple correspondences between and among learners’ own lived
experiences and understandings, and those of others.
By beginning each chapter of The Prosthetic Pedagogy of
Art with an autobiographical assemblage of personal memory
and cultural history, Charles R. Garoian creates a
differential, prosthetic space. Within these spaces are the
particularities of his own lived experiences as an artist and
educator, as well as those of the artists, educators, critics,
historians, and theorists whose research and creative
scholarship he invokes—coexisting and coextending in manifold
ways. Garoian suggests that a contiguous positioning of
differential narratives within the space of art research and
practice constitutes prosthetic pedagogy, enabling learners to
explore, experiment, and improvise multiple correspondences
between and among their own lived experiences and
understandings, and those of others. Such robust relationality
of cultural differences and peculiarities brings about
interminable newness to learners’ understanding of the other,
which challenges the intellectual closure, reductionism, and
immutability of academic, institutional, and corporate power
