ورود به حساب

نام کاربری گذرواژه

گذرواژه را فراموش کردید؟ کلیک کنید

حساب کاربری ندارید؟ ساخت حساب

ساخت حساب کاربری

نام نام کاربری ایمیل شماره موبایل گذرواژه

برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید


09117307688
09117179751

در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید

دسترسی نامحدود

برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند

ضمانت بازگشت وجه

درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب

پشتیبانی

از ساعت 7 صبح تا 10 شب

دانلود کتاب The practice of light : a genealogy of visual technologies from prints to pixels

دانلود کتاب تمرین نور: شجره نامه ای از فناوری های بصری از چاپ تا پیکسل

The practice of light : a genealogy of visual technologies from prints to pixels

مشخصات کتاب

The practice of light : a genealogy of visual technologies from prints to pixels

ویرایش:  
نویسندگان:   
سری: Leonardo book series 
ISBN (شابک) : 0262027658, 0262326566 
ناشر: The MIT Press 
سال نشر: 2014 
تعداد صفحات: 369 
زبان: English 
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) 
حجم فایل: 32 مگابایت 

قیمت کتاب (تومان) : 31,000



کلمات کلیدی مربوط به کتاب تمرین نور: شجره نامه ای از فناوری های بصری از چاپ تا پیکسل: هنر و تکنولوژی. ادراک بصری. هنر -- عمومی.



ثبت امتیاز به این کتاب

میانگین امتیاز به این کتاب :
       تعداد امتیاز دهندگان : 7


در صورت تبدیل فایل کتاب The practice of light : a genealogy of visual technologies from prints to pixels به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.

توجه داشته باشید کتاب تمرین نور: شجره نامه ای از فناوری های بصری از چاپ تا پیکسل نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.


توضیحاتی در مورد کتاب تمرین نور: شجره نامه ای از فناوری های بصری از چاپ تا پیکسل



نور شرط همه بینایی هاست و رسانه های بصری مهمترین کاوش های ما در مورد این وضعیت هستند. تاریخچه فناوری های بصری پروژه ای قرن ها را با هدف کنترل نور نشان می دهد. در این کتاب، شان کوبیت شجره نامه ای از رسانه های بصری غالب قرن بیست و یکم - ویدئوی دیجیتال، فیلم و عکاسی - را از طریق تاریخچه مواد و شیوه هایی که با اختراعات چاپ خاتم و رنگ روغن آغاز می شود، دنبال می کند. کوبیت با توجه به ویژگی‌های جوهرها و رنگدانه‌ها، لوله‌های پرتوی کاتدی، فیلم رنگی، لنزها، صفحه‌نمایش و تراشه‌ها استدلال می‌کند که ما از فرهنگ بصری سلسله مراتبی متمرکز بر ارزش‌های معنایی به کالای عددی دموکراتیک‌تر اما بدون ارزش حرکت کرده‌ایم. /P>

Cubitt با نامرئی بودن رنگ سیاه شروع می‌شود، سپس از خطی به سطح دیگر به حجم و فضا می‌سازد. او تلاش های رامبراند برای دستیابی به رنگ مشکی خالص با فریب بیننده و ظهور هندسه را به عنوان یک اصل حاکم در فناوری بصری توصیف می کند که در دورر، هوگارت و دیزنی و غیره دیده می شود. او منشأ ویژگی های اصلی تصویربرداری دیجیتال را در چاپ قرن نوزدهم می یابد. تضاد بین فیزیک و روانشناسی رنگ را بررسی می کند. نمایش فضا در سایه ها، لایه ها و طرح ریزی را بررسی می کند. در مورد حالت‌های نظم زمانی در عکاسی ثابت، سینما، تلویزیون و ویدیوی دیجیتال بحث می‌کند. و مفاهیم زیبایی شناسی سیاسی فناوری بصری را در نظر می گیرد.


توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی

Light is the condition of all vision, and the visual media are our most important explorations of this condition. The history of visual technologies reveals a centuries-long project aimed at controlling light. In this book, Sean Cubitt traces a genealogy of the dominant visual media of the twenty-first century -- digital video, film, and photography -- through a history of materials and practices that begins with the inventions of intaglio printing and oil painting. Attending to the specificities of inks and pigments, cathode ray tubes, color film, lenses, screens, and chips, Cubitt argues that we have moved from a hierarchical visual culture focused on semantic values to a more democratic but value-free numerical commodity.

Cubitt begins with the invisibility of black, then builds from line to surface to volume and space. He describes Rembrandt's attempts to achieve pure black by tricking the viewer and the rise of geometry as a governing principle in visual technology, seen in Dürer, Hogarth, and Disney, among others. He finds the origins of central features of digital imaging in nineteenth-century printmaking; examines the clash between the physics and psychology of color; explores the representation of space in shadows, layers, and projection; discusses modes of temporal order in still photography, cinema, television, and digital video; and considers the implications of a political aesthetics of visual technology.



فهرست مطالب

Content: Introduction --
[black] --
Line --
Surface. Texture
Color --
Space. Shadows
Layers
Projection --
Time --
Reflection.




نظرات کاربران