دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: نویسندگان: Erika Fischer-Lichte, Torsten Jost, Saskya Iris Jain (eds.) سری: Routledge Advances in Theatre & Performance Studies ISBN (شابک) : 9781315858142 ناشر: Routledge سال نشر: 2014 تعداد صفحات: 325 زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 4 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب The Politics of Interweaving Performance Cultures: Beyond Postcolonialism به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب سیاست در هم تنیدگی فرهنگ های اجرا: فراتر از پسااستعمار نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
این کتاب مداخله ای به موقع در زمینه های مطالعات اجرا و تاریخ تئاتر و مسائل بزرگتر تبادل فرهنگی جهانی ارائه می دهد. نویسندگان یک استدلال تحریکآمیز برای بازنگری در ارزیابی علمی از نحوه تعامل فرهنگهای اجرایی متنوع، نحوه در هم تنیده شدن آنها و چگونگی وابستگی آنها به یکدیگر ارائه میکنند. در حالی که اصطلاح «تئاتر بینفرهنگی» به عنوان یک مفهوم به پسااستعمار و تضادهای آن اشاره میکند، سیاست در هم تنیدگی فرهنگهای نمایشی به بررسی تحولات جهانی در هنرهای نمایشی میپردازد که نمیتوان با استفاده از نظریه پسااستعماری به اندازه کافی توضیح و درک کرد. نویسندگان دوگانگی «غرب و بقیه» - که در آن فرهنگهای غربی «جهانی» و فرهنگهای غیر غربی «خاص» هستند - و همچنین ایدههای فرهنگ ملی و مالکیت فرهنگی را به چالش میکشند. این جلد از مطالعات موردی بینالمللی برای کاوش در سیاست جهانیشدن، با نگاهی به اشکال جدید مبادله پدرانه و نابرابریهای جدید ناشی از آن استفاده میکند. این مطالعات موردی بر اساس این اصل هدایت میشوند که فرآیندهای در هم تنیدگی فرهنگهای عملکرد، در واقع، فرآیندهای سیاسی هستند. نویسندگان به بررسی تفکیک ناپذیری امر زیباییشناختی و امر سیاسی میپردازند که به موجب آن زیباییشناسی نمیتواند در مقابل امر سیاسی تلقی شود. بلکه زیبایی شناسی امر سیاسی است. مقاله هلن گیلبرت با عنوان «اجازه دهید بازیها آغاز شوند: مجالس، اعتراضها، بومیان (1968-2010)» برنده جایزه مارلیس تیرش در سال 2015 برای بهترین مقاله از انجمن مطالعات درام، تئاتر و اجرا استرالیا شد.
This book provides a timely intervention in the fields of performance studies and theatre history, and to larger issues of global cultural exchange. The authors offer a provocative argument for rethinking the scholarly assessment of how diverse performative cultures interact, how they are interwoven, and how they are dependent upon each other. While the term ‘intercultural theatre’ as a concept points back to postcolonialism and its contradictions, The Politics of Interweaving Performance Cultures explores global developments in the performing arts that cannot adequately be explained and understood using postcolonial theory. The authors challenge the dichotomy ‘the West and the rest’ – where Western cultures are ‘universal’ and non-Western cultures are ‘particular’ – as well as ideas of national culture and cultural ownership. This volume uses international case studies to explore the politics of globalization, looking at new paternalistic forms of exchange and the new inequalities emerging from it. These case studies are guided by the principle that processes of interweaving performance cultures are, in fact, political processes. The authors explore the inextricability of the aesthetic and the political, whereby aesthetics cannot be perceived as opposite to the political; rather, the aesthetic is the political. Helen Gilbert’s essay ‘Let the Games Begin: Pageants, Protests, Indigeneity (1968–2010)’won the 2015 Marlis Thiersch Prize for best essay from the Australasian Drama, Theatre and Performance Studies Association.
Introduction: Interweaving Performance Cultures: Re-thinking ‘Intercultural Theatre’ Towards an Experience and Theory of Performance beyond Postcolonialism Erika Fischer-Lichte Part I: Strategies and Dynamics 1. Postcolonial Modernity: Theatre in Morocco and the Interweaving Loop Khalid Amine 2. Cultural Interweaving in Mexican Political Cabaret Gastón A. Alzate 3. Farewell and Welcome Back, My Concubine: Female Impersonation on the Chinese Stage Shen Lin 4. Performing Orientalist, Intercultural and Globalized Modernities: The Case of Les Naufragés du Fol Espoir by the Théâtre du Soleil Brian Singleton Part II: Rituals and Festivals 5. Oceanic Imagination, Intercultural Performance, Pacific Historiography Margaret Werry 6. Dancing for the Dead Jacqueline Lo 7. Un/familiar Landscapes: Tragedy and Festivals Natascha Siouzouli 8. \"Let the Games Begin\": Pageants, Protests, Indigeneity (1968–2010) Helen Gilbert Part III: Failures and Resistances 9. Hauntings of the Intercultural: Enigmas and Lessons on the Borders of Failure Rustom Bharucha 10. Strategic Unweaving: Itō Michio and the Diasporic Dancing Body Carol Fisher Sorgenfrei 11. Linguistic and Cultural Interweaving on the Contemporary English and American Stages Marvin Carlson 12. Failed Stages: Postcolonial Public Spheres and the Search for a Caribbean Theatre Christopher Balme Epilogue: Global Pathways Homi K. Bhabha