دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
دسته بندی: سایر علوم اجتماعی ویرایش: نویسندگان: Tom McLeish سری: ISBN (شابک) : 0198797990, 9780198797999 ناشر: Oxford University Press سال نشر: 2019 تعداد صفحات: 380 زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 11 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب The Poetry and Music of Science: Comparing Creativity in Science and Art به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب شعر و موسیقی علم: مقایسه خلاقیت در علم و هنر نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
چه ویژگی های انسانی برای اکتشافات علمی مورد نیاز است و کدام یک برای ایجاد هنر بزرگ؟ بسیاری در مورد دوم به "تخیل" و "خلاقیت" اشاره می کنند، اما در مورد اول نه. این کتاب این فرض را به چالش میکشد که انجام علم به هر معنا خلاقیت کمتری نسبت به هنر، موسیقی یا نوشتن داستانی و شعر دارد و مسیری تاریخی و معاصر را در قلمروهای مشترک فرآیند خلاق طی میکند. فرآیند روششناختی که «روش علمی» نامیده میشود به ما میگوید چگونه ایدهها را در صورت داشتن آنها آزمایش کنیم، اما نه اینکه چگونه در وهله اول چگونه به فرضیهها برسیم. شنیدن داستان هایی که دانشمندان و هنرمندان در مورد پروژه های خود می گویند، مشترکات را آشکار می کند: میل به یک هدف، تجربه ناامیدی و شکست، نهفته شدن مشکل، لحظات بینش ناگهانی، و تجربه زیبایی یا عالی. مضامین منتخب عمل علم و هنر را به هم میبافند: تفکر بصری و استعاره، تعالی موسیقی و ریاضیات، ظهور معاصر رمان انگلیسی و علوم تجربی، و نقش زیباییشناسی و میل در فرآیند خلاقیت. هنرمندان و دانشمندان مقایسه های برجسته ای انجام می دهند: دفو و بویل. امرسون و هومبولت، مونه و اینشتین، شومان و هادامارد. این کتاب در بسیاری از موارد از فلسفه قرون وسطی به عنوان محصول آخرین عصری که مدتی را صرف تأمل درونی درباره راز چگونگی بیرون آمدن ذهنی چیزی از هیچ گذرانده است، استفاده می کند. با در نظر گرفتن پدیده رنگین کمان به عنوان مثال، اصول خلاقیت در محدودیت به تخیل علمی به عنوان موازی شعر اشاره می کند.
What human qualities are needed to make scientific discoveries, and which to make great art? Many would point to 'imagination' and 'creativity' in the second case but not the first. This book challenges the assumption that doing science is in any sense less creative than art, music or fictional writing and poetry, and treads a historical and contemporary path through common territories of the creative process. The methodological process called the 'scientific method' tells us how to test ideas when we have had them, but not how to arrive at hypotheses in the first place. Hearing the stories that scientists and artists tell about their projects reveals commonalities: the desire for a goal, the experience of frustration and failure, the incubation of the problem, moments of sudden insight, and the experience of the beautiful or sublime. Selected themes weave the practice of science and art together: visual thinking and metaphor, the transcendence of music and mathematics, the contemporary rise of the English novel and experimental science, and the role of aesthetics and desire in the creative process. Artists and scientists make salient comparisons: Defoe and Boyle; Emmerson and Humboldt, Monet and Einstein, Schumann and Hadamard. The book draws on medieval philosophy at many points as the product of the last age that spent time in inner contemplation of the mystery of how something is mentally brought out from nothing. Taking the phenomenon of the rainbow as an example, the principles of creativity within constraint point to the scientific imagination as a parallel of poetry.
Cover The Poetry and Music of Science Comparing Creativity in Science and Art Copyright Dedication Preface Contents Plate 1: Introduction: Creativity and Constraint 2: Creative Inspiration in Science A private moment of discovery Entangling thoughts The strangeness of star-shaped molecules Underground rivers of the mind The Creativity of the New—and doing biology in a physics lab A conversation about creativity in science 3: Seeing the Unseen: Visual Imagination and the Unconscious The visual metaphor within the scientific imagination Mathematical theory-painting The ancient aesthetic of active seeing The creativity and constraint of a visual project A scientific experience of a visual idea Conversations on creativity with visual artists The great cosmological model and the visual imagination The visual imagination and astronomy today The excited imagination of the impression An artistic theory of music 4: Experimental Science and the Art of the Novel A shared early history The orbits of the early novel and science Newton and Milton—Paradise and procession The art of the probable and the hermeneutic stance of Robert Boyle The arts of fiction and science Ideation Incubation Illumination Verification and the constraint of form Entanglements of science and literature Humboldt, Emerson, Wordsworth, and the Romantic scientific aesthetic Émile Zola, Claude Bernard, and the ‘experimental novel’ Creativity and constraint in the novel of the twentieth century—The Paris Reviews and a Nobel lecture Scientific discovery and the novel 5: Music and Mathematics—Creating the Sublime The numerical threads of music Music—the medieval mathematical art Augustine on music Robert Schumann—creative tension, form, and genre A musical close-reading: The Konzertstück for Four Horns and Orchestra (1849) From music to mathematics A mathematician’s mind A mathematical close-reading and a beautiful connection—the fluctuation–dissipation theorem An electrical analogy—Johnson–Nyquist Noise A universal truth Music, mathematics, and wordless creation 6: Emotion and Reason in Scientific Creation Early modern echoes Scientific testimony to the emotion of ideas Putting out fire with fire: a case study in creative scientific affect David Bohm on creativity Picasso and Guernica—a documented journey of aspectus, affectus, and art 7: The End of Creation An ur-narrative of creative experience Telling stories of creativity and creation through theological lenses All the colours of the rainbow The end of creativity Modern minding of the gap Bibliography Index