دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Lorenzo G. Buonanno
سری: Routledge Research in Art History
ISBN (شابک) : 0367335662, 9780367335663
ناشر: Routledge
سال نشر: 2022
تعداد صفحات: 284
[305]
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 38 Mb
در صورت تبدیل فایل کتاب The Performance of Sculpture in Renaissance Venice به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب اجرای مجسمه در ونیز دوره رنسانس نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
این مطالعه مفاهیم گسترده مادی، عبادی، و فرهنگی مجسمهسازی در ونیز رنسانس را نشان میدهد.
بررسی طیف وسیعی از منابع - ادبیات نظری هنری و مذهبی دوران، کتابهای راهنما و خاطرات سفر، و آثار هنری در رسانههای مختلف - لورنزو بوونانو ارزشهای مجسمهسازی موجود در شهر را بازیابی میکند. معروف ترین به خاطر نقاشی اش این کتاب پدیدههای به هم پیوسته واکنش مخاطب، نمایش و مضمونسازی براوورای مجسمهسازی و خودسازی هنری را ردیابی میکند.
برای محققانی که در زمینه تاریخ هنر، تاریخ رنسانس، هنر و معماری مدرن اولیه اولیه، فرهنگ مادی و مطالعات ایتالیایی کار میکنند، جالب خواهد بود.
This study reveals the broad material, devotional, and cultural implications of sculpture in Renaissance Venice.
Examining a wide range of sources―the era’s art-theoretical and devotional literature, guidebooks and travel diaries, and artworks in various media―Lorenzo Buonanno recovers the sculptural values permeating a city most famous for its painting. The book traces the interconnected phenomena of audience response, display and thematization of sculptural bravura, and artistic self-fashioning.
It will be of interest to scholars working in art history, Renaissance history, early modern art and architecture, material culture, and Italian studies.
Cover Half Title Series Title Copyright Dedication Table of Contents List of Illustrations Acknowledgments Abbreviations and Notes for the Reader Introduction I.1 Sculpture and Performance in Venice I.2. New Sculptors, New Styles, and New Objects 1 Stone Mediators 1.1 Collaboration, Comparison, and Competition 1.2 Sculpture at the Altar 1.3 Emanation and Emulation 1.4 The Chapel as Performance 2 Dreamworlds and Studioli 2.1 Sculptures Real and Imagined: The Veneto and the Hypnerotomachia Poliphili 2.2 Touching Sculptures 2.3 A More Vivid Facture 2.4 From the Dreamworld to the Study 3 Making and Breaking 3.1 Letter, Anecdote, and Evidence 3.2 Staging the First Parents 3.3 Competition Materialized 3.4 Metaphors of Sculpture and Sin 4 Signed in Stone 4.1 Pietro Lombardo’s Example 4.2 Signature and Medium: Leopardi and Pyrgoteles 4.3 Signature and Medium: Tullio Lombardo 4.4 Decorum, Design, and Invention Bibliography Index