The Palgrave Handbook of Contemporary Irish Theatre and Performance

Acknowledgements......Page 6
Contents......Page 7
Notes on Contributors......Page 13
List of Figures......Page 29
Introductions/Orientations......Page 32
 Theatrical Contexts......Page 34
 The Briefest Political Contexts......Page 36
 Dramaturgical and Performance Practices......Page 39
 Versions/Adaptations/Appropriations......Page 44
 Across Platforms......Page 45
 Cross-Cultural Dynamics......Page 47
 Funding......Page 49
 How and Why Theatre......Page 53
 Bibliography......Page 58
Part I: Histories......Page 60
 The Mainstream: Problematising and Theorising......Page 61
  Bibliography......Page 74
  Overview......Page 75
  Post-War Royal......Page 77
  The Decline and Fall of the Royal......Page 78
  Introduction......Page 80
  Representing Bloody Sunday: Freedom of the City, Carthaginians, Heroes with Their Hands in the Air......Page 81
  “Troubles Nostalgia”: Representing the Conflict......Page 86
  Verbatim Theatre and the Troubles......Page 90
  Conclusions......Page 92
  Bibliography......Page 94
  Introduction......Page 97
  The Yeatsian Paradigm......Page 98
  1966 and All That......Page 103
  Conclusion......Page 107
  Bibliography......Page 109
 #WakingTheFeminists......Page 112
  Bibliography......Page 118
  What Is Live Art?......Page 119
   Amanda Coogan......Page 121
   Dominic Thorpe......Page 125
   Áine Phillips......Page 127
   Aideen Barry......Page 130
  Heteratopias......Page 133
  Bibliography......Page 136
 Gestures of Resistance: Dance in 1990s Ireland......Page 139
  Withstanding Dance: The Arts Council and Dance’s Recent History......Page 141
   Adrienne Brown......Page 143
   Fiona Quilligan......Page 145
   John Scott......Page 147
  Robert Connor and Loretta Yurick......Page 149
  Conclusion......Page 151
  Bibliography......Page 158
 Contemporary Theatre in the Irish Language......Page 160
  Bibliography......Page 173
  Introduction......Page 175
  Origins......Page 176
  The Contemporary Sector......Page 179
  Performing the Local......Page 180
  An International Perspective......Page 183
  Conclusions......Page 186
  Bibliography......Page 187
 Performance in the Community: Amateur Drama and Community Theatre......Page 189
  Amateur Drama’s Beginnings......Page 191
  Arts Council Funding......Page 192
  The Quest for High Standards......Page 193
  Further Divisions......Page 195
  North–South Connections......Page 196
  Changes to Public Funding Structures......Page 197
  Later Developments......Page 200
  Bibliography......Page 203
 Performing Politics: Queer Theatre in Ireland, 1968–2017......Page 205
  Bibliography......Page 222
  Popular Politics......Page 224
  A Potted History of Independent Theatre and Community Arts in Ireland......Page 225
  Histories and the Hybrid......Page 228
  Passion Machines......Page 229
  Class Acts: Popular Politics and the Hybrid......Page 236
  Bibliography......Page 242
 Other Theatres......Page 244
  Other Theatres in Context......Page 245
  Theatres and Arts Centres......Page 248
  Other Spaces......Page 252
  Bibliography......Page 255
 Independent Theatre and New Work......Page 256
  A Short Story About Arts Funding Through the Ages......Page 261
  Co-Motion Theatre Company in the 1980s and 1990s......Page 263
  Phase One, 1985–1990: Gaining Momentum and Funding......Page 264
  Phase II, 1991–1994: Pressures of Success......Page 266
  O’Byrne and Gorman: The Intervening Years......Page 268
  Co-Motion Media: The Phoenix is Risen......Page 269
  Irish Arts Funding: A Coda......Page 272
  Bibliography......Page 274
  Introduction: Ireland’s Shape Shifting Theatre......Page 276
  Embracing Our Future, Paying Homage to Our Past......Page 278
  Speaking Truth to Post-Truth Power: Dead Centre......Page 281
  Bringing the Mainstream to the Queer: THISISPOPBABY......Page 284
  Bibliography......Page 288
Part II: Closeups......Page 290
 The Joyful Mysteries of Comedy......Page 291
 The Lambert Theatre and Puppetry Redefined......Page 306
  Introduction......Page 312
  The Irish Context: Ploughing the Soil......Page 315
  Bibliography......Page 327
 Key Moments and Relationships: Working with Pat Kinevane......Page 328
 Irish Cinema and Theatre: Adapting to Change......Page 333
  Analysing Adaptation......Page 334
   The Word and the Image......Page 338
  Professional Intersections......Page 340
  Textual Game-Playing......Page 342
  Bibliography......Page 345
 Actor Training in Ireland Since 1965......Page 348
  The Focus......Page 349
  Company-Linked Training......Page 350
  Vocational Training......Page 351
  Other Third-Level Programmes......Page 352
  Conclusion......Page 355
   Website......Page 357
  Introduction......Page 358
  Scenography, Dramaturgy and Theatre-Making......Page 360
  Bronwen Casson......Page 362
  Monica Frawley......Page 365
  Conclusion......Page 369
  Bibliography......Page 374
 Props to the Abbey Prop Man......Page 378
  The Property Master......Page 382
  Bibliography......Page 391
 Irish Theatre: An Actor’s Theatre......Page 392
  Bibliography......Page 406
 The Figurative Artist & ÚNA’N’ANU......Page 409
  Bibliography......Page 413
 Irish Theatre: A Director’s Theatre......Page 414
  Inaugurating Moments......Page 415
  Masters of Ceremonies......Page 418
  Sound and Vision......Page 422
  Bibliography......Page 427
 In the Wake of Olwen Fouéré’s riverrun......Page 429
  Bibliography......Page 433
 Irish Theatre: A Writer’s Theatre......Page 434
  Lyricism, Music, Eloquence......Page 437
  Irish English......Page 439
  Storytelling......Page 443
  Conclusion......Page 445
  Bibliography......Page 446
 The Making of Mainstream......Page 448
  Introduction......Page 455
  Slitting the Skylark’s Throat: Problems of Terminology......Page 457
  An Overview of Community Arts in Ireland......Page 459
  Negotiating Participatory Performance in Waterford......Page 461
   Smashing Times Theatre Company: “A daring adventure”......Page 463
  Creative Negotiations......Page 464
  Creative Negotiations......Page 466
  Conclusion......Page 468
  Bibliography......Page 472
Part III: Interfaces......Page 475
 Other Spaces (Non-theatre Spaces)......Page 476
  Street Theatre, Community Arts and Other Related Genealogies......Page 478
  Site-specific Theatre and Performance in Contemporary Ireland: An Overview......Page 483
  Bibliography......Page 496
 Irish Plays in Other Places: Royal Court, RSC, Washington and Berlin......Page 498
  Bibliography......Page 509
 Ripping Up the Original?: Fictional Adaptations in Contemporary Irish Theatre......Page 511
  Bibliography......Page 524
 Circuitous Pathways: Marina Carr’s Labyrinth of Feminist Form in the US World Premiere of Phaedra Backwards......Page 526
  Bibliography......Page 533
 Being Intercultural in Irish Theatre and Performance......Page 535
  Culture and Interculture: The Irish Context......Page 536
  Theory of Making Intercultural Performance......Page 537
  Intercultural Performance: Social Aims......Page 538
  Participation and Collaboration: Intercultural Processes......Page 540
  Venues and Target Audiences......Page 542
  More Synge and Intercultural Performance......Page 543
  Form, Language and Performance: Eastern European Collaboration......Page 547
  Bibliography......Page 552
 Once Upon a Time in the Life of Arambe: A Personal Reflection......Page 554
  Bibliography......Page 561
 Intercultural Arrivals and Encounters with Trauma in Contemporary Irish Drama......Page 562
  Bibliography......Page 580
 Dramaturgical Complicity: Representing Trauma in Brokentalkers’ The Blue Boy......Page 581
  Bibliography......Page 586
  Introduction......Page 587
  Representations of the Rural......Page 588
  Urban Ireland on Stage......Page 593
  Liminal Spaces......Page 596
  Conclusion......Page 599
  Bibliography......Page 603
 Verse in Twenty-First Century Irish Theatre......Page 605
  Revisiting the Past......Page 606
  New Voices of Ireland......Page 608
  Urban Rhythms......Page 610
  In Search of New Forms......Page 612
  Bibliography......Page 616
 The Gate Theatre on the Road: O’Casey, Pinter and Friel......Page 620
  Bibliography......Page 633
 Festivals and Curation: What Is a Festival For?......Page 635
  Bibliography......Page 640
 Interart Relations and Self-Reflexivity in Contemporary Irish Drama......Page 641
  The Artist......Page 643
  Theatre......Page 644
  Music......Page 646
  Visual Arts: Painting and Sculpture......Page 648
  Writers, Poets, Playwrights......Page 654
  Conclusion......Page 655
  Bibliography......Page 658
 “Contempt of Flesh”: Adventures in the Uncanny Valley—Stacey Gregg’s Override......Page 660
  Bibliography......Page 666
Part IV: Reflections......Page 667
 The Dance of Affect in Contemporary Irish Dance Theatre......Page 668
  Dance and Affect......Page 669
  Dance and Politics in Ireland......Page 670
  The Falling Song (2012)......Page 672
  Tabernacle (2011)......Page 674
  Dancehall (2016)......Page 676
  Concluding Thoughts: Affective Accumulations and Action for Change......Page 678
  Bibliography......Page 682
  Regional Theatre Practice and Irish Theatre in Transition......Page 684
  The Local and the Centralized......Page 686
  “Anxieties and Agitations” and the Waterford Response......Page 688
  The Gods are Angry, Miss Kerr......Page 690
  Theatre Practice and the Right to the City......Page 695
  Bibliography......Page 698
 Cultural Materialism and a Class Consciousness?......Page 700
  Bibliography......Page 710
 The Utilization of Domestic Space in the Reflection of Social and Economic Struggles of Modern Living in Conor McPherson’s New Translation of The Nest......Page 712
  Bibliography......Page 716
 Audiences: Immersive and Participatory......Page 717
  What Constitutes an Audience?......Page 718
  Audience Participation......Page 719
  Changing Performance Paradigms in Contemporary Irish Performance......Page 720
  The Art of Immersion: Immersed or Not?......Page 724
  Audience and the Response to Site......Page 727
  Audience Agency: “Moments of Communion”......Page 731
  Conclusion......Page 732
  Bibliography......Page 735
 Sounding Affect in Pan Pan Theatre’s Adaptation of All That Fall......Page 737
  Bibliography......Page 742
 Music in Irish Theatre: The Sound of the People......Page 743
  Defining a Nation: W.B. Yeats......Page 744
  Exploring a Nation: Brian Friel......Page 747
  Reclaiming a Nation: Tom Murphy......Page 749
  Questioning a Nation: Contemporary Artists......Page 752
  Bibliography......Page 757
 Sightings of Comic Dexterity......Page 759
  Compulsive Memory: Samuel Beckett and Enda Walsh......Page 762
  Revenant Memory: Brian Friel and Marina Carr......Page 766
  Experiments in Memory: Brokentalkers and ANU Productions......Page 769
  Coda......Page 772
  Bibliography......Page 774
 Staging a Response: No Escape and the Rise of Documentary Theatre in Ireland......Page 775
  Bibliography......Page 780
  Introduction......Page 781
  “They Are of Us All”......Page 782
  Waking the Feminists......Page 785
  The Abbey and O’Casey......Page 788
  Back to School......Page 790
  Conclusion: The Private View......Page 791
  Bibliography......Page 795
 Postfeminism and Ethical Issues in Four Post-Celtic Tiger Irish Plays by Women......Page 797
   Secondary Sources......Page 814
 Reflections on Bernard Shaw and the Twenty-First Century Dublin Stage......Page 816
  Bibliography......Page 822
 “Endless Art”: The Contemporary Archive of Performance......Page 823
  Alive in Time: The Performed Archive and Affect Today......Page 824
  The Archive of Contemporary Theatre and a Continuous Present: New Possibilities......Page 826
  Trace and Succession: Carrying on Performing......Page 828
  The Archive in and as Part of Contemporary Theatre: Staging Memory and Experience......Page 830
  The Archive of Language and Place: Finding Voice in the Archive......Page 832
  The Digital Archive: Challenges and Opportunities......Page 835
  Conclusion......Page 838
   Published Sources......Page 841
   Abbey Theatre Performance Database......Page 842
Index......Page 843