دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Caroline Bithell. Juniper Hill
سری: Oxford Handbooks
ISBN (شابک) : 0199765030, 9780199765034
ناشر: Oxford University Press
سال نشر: 2014
تعداد صفحات: 721
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 24 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب The Oxford Handbook of Music Revival به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب کتاب راهنمای احیای موسیقی آکسفورد نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
هدف جنبشهای احیای احیای سنتهایی است که بهعنوان در معرض
تهدید یا رو به مرگ تلقی میشوند، با تطبیق آنها با زمینههای
زمانی، مکانی و اجتماعی جدید. در حالی که بسیاری از این جنبشها
در اروپای غربی و آمریکای شمالی به خوبی مستند شدهاند، آنهایی
که در سایر نقاط جهان رخ میدهند و تکرار میشوند، توجه اندکی را
به خود جلب کردهاند. عواقب احیاء به ویژه کمتر مورد تجزیه و
تحلیل قرار گرفته است: زیرساخت های جدید، سبک های موسیقی، شیوه
های اجرا، جوامع خرده فرهنگی، و نظام های ارزشی که از این جنبش ها
رشد می کنند.
راهنمای احیای موسیقی آکسفورد این شکاف را پر میکند و به ما کمک
میکند تا به درک عمیقتری از اینکه چگونه و چرا گذشتههای موسیقی
در زمینههای مدرن پسا صنعتی، پسااستعماری و پس از جنگ بازتصور و
دگرگون شدهاند، دست یابیم. سی فصل کتاب دیدگاههای نظری
نوآورانهای را ارائه میکند که از طریق مطالعات موردی قومنگاری
جدید درباره فرهنگهای موسیقی و رقص متنوع در سراسر جهان نشان
داده شدهاند. این مقالات با هم قدرت احیا، تجدید حیات، ترمیم و
تجدید را در شکل دادن به مناظر موسیقی و دگرگونی تجربه اجتماعی
آشکار می کنند. این کتاب یک استدلال قوی برای پتانسیل بکر احیا به
عنوان یک ابزار تحلیلی سازنده در زمینههای معاصر و جهانی ارائه
میکند. این مجموعه با پرداختن دقیق به اصالت، زمینه سازی مجدد،
انتقال، نهادینه شدن، جهانی شدن، اهمیت تاریخ و دیگر دغدغه های
کلیدی، با موضوعات مهمی فراتر از حوزه مطالعات احیاگری درگیر است
و برای درک مظاهر معاصر عامیانه، سنتی، حیاتی است. و موسیقی میراث
در جوامع جهان وطنی پست مدرن امروزی.
Revival movements aim to revitalize traditions perceived as
threatened or moribund by adapting them to new temporal,
spatial, and social contexts. While many of these movements
have been well-documented in Western Europe and North
America,those occurring and recurring elsewhere in the world
have received little or no attention. Particularly
under-analyzed are the aftermaths of revivals: the new
infrastructures, musical styles, performance practices,
subcultural communities, and value systems that grow out of
these movements.
The Oxford Handbook of Music Revival fills this gap, and helps
us achieve a deeper understanding of how and why musical pasts
are reimagined and transfigured in modern-day postindustrial,
postcolonial, and postwar contexts. The book's thirty chapters
present innovative theoretical perspectives illustrated through
new ethnographic case studies on diverse music and dance
cultures around the world. Together these essays reveal the
potency of acts of revival, resurgence, restoration, and
renewal in shaping musical landscapes and transforming social
experience. The book makes a powerful argument for the untapped
potential of revival as a productive analytical tool in
contemporary, global contexts. With its detailed treatment of
authenticity, recontextualization, transmission,
institutionalization, globalization, the significance of
history, and other key concerns, the collection engages with
critical issues far beyond the field of revival studies and is
crucial for understanding contemporary manifestations of folk,
traditional, and heritage music in today's postmodern
cosmopolitan societies.