دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
دسته بندی: تاریخ ویرایش: نویسندگان: Kirk Ambrose سری: Boydell Studies in Medieval Art and Architecture, 5 ناشر: Boydell Press سال نشر: 2013 تعداد صفحات: 204 زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 127 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب The Marvellous and the Monstrous in the Sculpture of Twelfth-Century Europe به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب شگفت انگیز و هیولا در مجسمه اروپای قرن دوازدهم نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
نمایش هیولاها و هیولاها در هنر و معماری قرون وسطی رایج است، از گروتسک ها در مرزهای دست نوشته های منور گرفته تا نماد "مرد سبز" که در کلیساها و کلیساهای جامع رایج است. این تصاویر اسرارآمیز اغلب به عنوان تجسم یا کاهش ترس های نشانه یک "عصر تاریک" تفسیر می شوند. با این حال، این کتاب یک سناریوی جایگزین را در نظر میگیرد: هیولاها در مجسمهسازی قرن دوازدهم از چه راههایی به مخاطبان کمک کردند تا جاهطلبیهای مختلف را تصور کنند، شاید حتی به آن دست یابند؟ نویسنده با استفاده از نمونههایی از مجسمههای رومی از سراسر اروپا، با تمرکز بر فرانسه و شمال پرتغال، پیشنهاد میکند که بازنماییهای قرون وسطایی هیولاها میتوانند به ایدهآلها، اعم از فکری، سیاسی، مذهبی، و اجتماعی خدمت کنند، حتی اگر میتوانند به طور همزمان ترسها را بیان کنند. او استدلال می کند که حضور مادی آنها به آثار هنری به شیوه های متناقض و حتی متناقض انرژی می بخشد. به این ترتیب، هیولاهای رمانسک در برابر مهار در مقوله های تفسیری مدرن مقاومت می کنند و گواهی بر تراکم و ظرافت تخیل قرون وسطایی ارائه می دهند.
Representations of monsters and the monstrous are common in medieval art and architecture, from the grotesques in the borders of illuminated manuscripts to the symbol of the "green man", widespread in churches and cathedrals. These mysterious depictions are frequently interpreted as embodying or mitigating the fears symptomatic of a "dark age". This book, however, considers an alternative scenario: in what ways did monsters in twelfth-century sculpture help audiences envision, perhaps even achieve, various ambitions? Using examples of Romanesque sculpture from across Europe, with a focus on France and northern Portugal, the author suggests that medieval representations of monsters could service ideals, whether intellectual, political, religious, and social, even as they could simultaneously articulate fears; he argues that their material presence energizes works of art in paradoxical, even contradictory ways. In this way, Romanesque monsters resist containment within modern interpretive categories and offer testimony to the density and nuance of the medieval imagination.
Introduction: Approaching Monsters Past Present Ideal Bodies (Il)Legibility Creating Monsters Imagining Cosmos Epilogue