The Language of Electroacoustic Music

از زمان شروع موسیقی الکتروآکوستیک در سال 1948، مطالب زیادی در مورد پیشرفت های فنی نوشته شده است. این کتاب یکی از اولین کتاب هایی است که مسائل زیبایی شناختی را در این ژانر به سرعت در حال توسعه بررسی می کند. این آهنگسازان را از دپارتمان‌ها و استودیوهای آکادمیک پیشرو در بریتانیا، ایالات متحده، کانادا و پاریس با طیف گسترده‌ای از رویکردها و نظرات گرد هم می‌آورد و نتیجه آن مطالعه‌ای است که احتمالاً تأثیر قابل‌توجهی بر بحث‌های جاری در مورد آینده موسیقی الکتروآکوستیک خواهد داشت. . این کتاب به سه بخش تقسیم شده است. اولی، فرهنگ و زبان، به رابطه بین موسیقی و ادراک و انتظار شنونده می پردازد. Materials and Lanugage به انواع مواد در دسترس آهنگسازان و روشی که در آن ساختار داخلی صدا می تواند تأثیراتی بر ساختار کلی یک قطعه داشته باشد، می پردازد. بخش پایانی، تأثیر فناوری جدید، رابطه بین سیستم‌های رایانه‌ای و موسیقی را که به ایجاد آن کمک می‌کنند، در نظر می‌گیرد.

Since the inception of electroacoustic music in 1948, much has been written about technical developments. This book is one of the first to examine aesthetic issues central to this rapidly developing genre. It brings together composers from leading academic departments and studios in Britain, the United States, Canada and Paris with a wide range of approaches and opinions, resulting in a study which is likely to have a marked impact on current debates on the future of electroacoustic music. The book is divided into three sections. The first, Culture and Language, considers the relationship between music and the listener's perception and expectation. Materials and Lanugage looks at the types of materials available to composers and the way in which the internal structure of the sound can have implications for the overall structure of a piece. The final section, The Influence of New Technology, considers the relationship between computer systems and the music they are helping to create.