دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
دانلود کتاب The Key to Beethoven: Connecting Tonality and Meaning in His Music
دانلود کتاب کلید بتهوون: ارتباط لحن و معنا در موسیقی او
مشخصات کتاب
The Key to Beethoven: Connecting Tonality and Meaning in His Music
ویرایش:
نویسندگان: Paul M. Ellison
سری: North American Beethoven Studies 7
ISBN (شابک) : 1576472027, 9781576472026
ناشر: Pendragon Press
سال نشر: 2014
تعداد صفحات: 447
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 4 مگابایت
قیمت کتاب (تومان) : 32,000
در صورت تبدیل فایل کتاب The Key to Beethoven: Connecting Tonality and Meaning in His Music به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب کلید بتهوون: ارتباط لحن و معنا در موسیقی او نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
توضیحاتی در مورد کتاب کلید بتهوون: ارتباط لحن و معنا در موسیقی او
این کتاب با تکیه بر همبستگی قابل توجه بین تأثیر کلیدی و آهنگی که در موسیقی آوازی بتهوون یافت می‌شود، درکی از روشی که او در آن از تونالیته به‌طور عاطفی استفاده می‌کند، ایجاد می‌کند. پس از مقدمه‌ای که توجیهی برای بازنگری مفهوم معنا در موسیقی بتهوون بیان می‌کند، فصل اول یک مورد تاریخی برای دانش بتهوون از ویژگی‌های کلیدی، بررسی موادی که با آن‌ها آشنا بود، دیدگاه‌های خودش و موارد مختلف شواهد حکایتی را جمع‌آوری می‌کند. فصل دوم با استفاده از شواهدی از نویسندگان، نظریه پردازان، آهنگسازان معاصر و آثار خود بتهوون برای ایجاد تطابق معنای عاطفی، بررسی کلیدهای به کار رفته توسط بتهوون را ارائه می دهد. فصل‌های سوم تا پنجم مجموعه قابل‌توجهی از شواهد تجربی را شناسایی می‌کنند که تونالیته و معنا را در بررسی آهنگ‌های انفرادی به هم مرتبط می‌کنند و پیوند قوی بین معنای متنی و انتخاب کلید را تقریباً در همه موارد آشکار می‌کنند. مفاهیمی مانند \"طیف عاطفی\" \"مدولاسیون و تونیک سازی عاطفی\" و \"هرمونی عاطفی\" معرفی شده و به موسیقی اعمال می شود. فصل ششم به بررسی پنج مطالعه موردی از موسیقی آوازی و کر با همراهی ارکستر می پردازد تا نشان دهد که چگونه نمادگرایی تونال می تواند در زمینه های متنوع تری در آثار بتهوون عمل کند. در نهایت، فصل هفتم یک مطالعه موردی ابزاری، سونات پیانو در د مینور، Ops. 31، شماره 2، با استفاده از نشانه شناسی عاطفه که پیش از این به عنوان ابزار اصلی برای ساختارشکنی معنا در این اثر ایجاد شد. این اولین جلدی است که از طریق ترکیبی از شواهد تاریخی و تجربی نشان می‌دهد که در بیشتر موارد، بتهوون از تونالیته به شیوه‌ای عاطفی در موسیقی آوازی خود استفاده می‌کند و راه را برای بررسی آینده پیوند بین تونالیته و معنای سازش هموار می‌کند. موسیقی
توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی
Building on the remarkable correlation between key and tonal affect found in Beethoven's vocal music, this book establishes an understanding of the way in which he uses tonality affectively. Following an Introduction that outlines a justification for revisiting the concept of meaning in Beethoven's music, Chapter One assembles the historical case for Beethoven's knowledge of key characteristics, examining materials with which he was familiar, his own views, and various items of anecdotal evidence. The second chapter presents a survey of the keys employed by Beethoven, using evidence from contemporary writers, theorists, composers, and Beethoven's own works to establish congruency of affective meaning. Chapters Three to Five identify the significant body of empirical evidence that connects tonality and meaning in an examination of the solo songs, revealing the strong nexus between textual meaning and choice of key in almost all cases. Concepts such as the "affective spectrum," "affective modulation and tonicization," and "affective harmony" are introduced and applied to the music. The sixth chapter examines five case studies from vocal and choral music with orchestral accompaniment, in order to illustrate how tonal symbolism can function in a wider variety of contexts in Beethoven's oeuvre. Finally, Chapter Seven presents an instrumental case study, the Piano Sonata in D Minor, Op. 31, No. 2, applying the semiotic of affect established earlier as the principal tool for deconstructing meaning in this work. This is the first volume to demonstrate through a combination of historical and empirical evidence that, in most instances, Beethoven does employ tonality in an affective way in his vocal music, paving the way for a future examination of the nexus between tonality and meaning his instrumental music.
فهرست مطالب
Contents Preface Introduction 1 Beethoven and the Background to Key Symbolism 2 Beethoven and Meaning in Primary Keys 3 Beethoven and Meaning in Secondary Keys 4 Songs and the Affective Implications of Primary Tonality 5 Songs Containing Significant Affective Modulations 6 Songs Containing Affective Modulations to More Distant Keys 7 Vocal and Choral Music with Orchestra: Five Case Studies 8 The Tempest Sonata: An Instrumental Case Study Conclusion: A Key to Beethoven Select Bibliography Index of Beethoven’s Works Index of Keys/Modes Index of Names Index of Subjects
