دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: نویسندگان: David B. Greene, Melissa A. Butler سری: ISBN (شابک) : 0773446656, 9780773446656 ناشر: Edwin Mellen Pr سال نشر: 2010 تعداد صفحات: 196 زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 9 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب The Imagining of Community in Works of Beethoven, Verdi, and Shostakovich: Musical Means for Envisioning Community به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب تخیل جامعه در آثار بتهوون، وردی و شوستاکوویچ: ابزار موسیقی برای تجسم جامعه نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
این کتاب قطعات موسیقی را در بر می گیرد که جامعه را تصور می کند. این آثار مفاهیمی از اجتماع را به تصویر نمیکشند یا جامعه را به موضوعی آشکار تبدیل نمیکنند. با این حال، تکنیک ها و ساختار خاص هر اثر، تصوری از جامعه ای را ایجاد می کند که منحصر به آن قطعه است. مطالعه این قطعات در کنار هم زمینه را برای تجسم مجدد رابطه هنر و جامعه فراهم می کند. تصور اجتماع یعنی تصور اینکه چه چیزی برای جامعه خوب است و چه چیزی در پی خیر آن است. تصور ظاهراً نامنظم از خیر عمومی در موسیقی شوستاکوویچ نشان دهنده تعهد مداوم به تصور مجدد خیر جامعه و تأثیر آن بر رفاه فرد است. تخیل همچنین به معنای تجسم هویت گروهی است که افراد گروه را تشکیل می دهند و می سازند. تغییر روابط بین قهرمانان داستان و هویت جامعه آنها (که توسط گروه کر اجرا می شود) در اپراهای وردی نشان می دهد که وقتی رهبران برای حفظ این ارتباط آرام می گیرند چه اتفاقی می افتد. آهنگسازان بسیار بیشتر از آنچه که معمولاً تصور می شد از مبانی مشکلات اجتماعی آگاه هستند و یادگیری شنیدن خرد در ساخت موسیقی آنها چشم اندازهای جدیدی را برای مذاکره مجدد اساسی و گسترده در جامعه باز می کند.
This book takes up pieces of music that imagine community. These works do not illustrate concepts of community or make community an explicit theme. However, the particular techniques and structure of each work project an imagining of community that is unique to the piece. Studying the pieces together lays the groundwork for re-imagining the relation of arts and society. Imagining community means imagining what is good for the community and what is involved in pursuing its good. The apparently erratic imagining of the common good in Shostakovich's music reveals a commitment continuously to re-imagine the good of the community and its bearing on the individual's well-being. The imagining also means envisioning a group identity that constitutes and is constituted by the individuals in the group. The shifting relations between protagonists and the identity of their community (enacted by the chorus) in Verdi's operas show what happens when leaders lull to maintain this connection. Composers are far more aware of the bases of social problems than has generally been supposed, and learning to hear the wisdom bound up in their music-making opens fresh prospects for basic and far-reaching renegotiations of community.