دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
دسته بندی: موسیقی: گیتار ویرایش: نویسندگان: Lydia Goehr سری: ISBN (شابک) : 0198235410, 9780198248187 ناشر: سال نشر: 1994 تعداد صفحات: 325 زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 2 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب The Imaginary Museum of Musical Works: An Essay in the Philosophy of Music به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب موزه خیالی آثار موسیقی: مقاله ای در فلسفه موسیقی نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
تفاوت بین اجرای سمفونی پنجم بتهوون و خود سمفونی چیست؟ وفاداری نوازندگان به آثاری که اجرا می کنند به چه معناست؟ گوهر برای پاسخ به این پرسش، روش های فلسفی و تاریخی تحقیق را با هم ترکیب می کند. او توضیح می دهد که چگونه مفهوم یک اثر موسیقی در اواخر سال 1800 پدیدار شد و چگونه متعاقباً هنجارها، انتظارات و رفتار مشخصه تمرین موسیقی کلاسیک را تعریف کرد. گوهر از تز تاریخی به نتایج فلسفی درباره کارکردهای هنجاری مفاهیم و آرمان ها می پردازد. او همچنین به بحثهای جاری میان رهبران ارکستر، نوازندگان موسیقی اولیه و آوانگاردیستها میپردازد.
What is the difference between a performance of Beethoven's Fifth Symphony and the symphony itself? What does it mean for musicians to be faithful to the works they perform? To answer this question, Goehr combines philosophical and historical methods of enquiry. She describes how the concept of a musical work emerged as late as 1800, and how it subsequently defined the norms, expectations, and behavior characteristic of classical musical practice. Out of the historical thesis, Goehr draws philosophical conclusions about the normative functions of concepts and ideals. She also addresses current debates amongst conductors, early-music performers, and avant-gardists.