دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Vincent LoBrutto
سری:
ISBN (شابک) : 1581152248, 9781581152906
ناشر:
سال نشر: 2002
تعداد صفحات: 217
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 2 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب The Filmmaker's Guide to Production Design به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب راهنمای فیلمساز برای طراحی تولید نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
یاد بگیرید که یک فیلمنامه ساده را به یک شاهکار بصری تبدیل کنید! طراحان برتر تولید تجربیات واقعی خود را برای توضیح جنبه های زیبایی شناختی، روایتی و فنی این هنر به اشتراک می گذارند. گام به گام، فیلمسازان مشتاق دستورالعمل های صحیحی را در مورد ابزارهای حرفه ای کشف خواهند کرد و فیلمسازان معتبر از دیدگاه جدیدی در طراحی تولید بهره مند خواهند شد. آنها به عنوان مثال، هنر پشت جادوی فیلم را یاد خواهند گرفت – مانند نحوه ایجاد یک استعاره طراحی، انتخاب یک طرح رنگ، استفاده از فضا، و کار در همه ژانرهای فیلم، از پروژه های استودیویی با بودجه خوب گرفته تا «فیلم سازی چریکی». \" این منبع ضروری همچنین حاوی تاریخچه ساخت فیلم و دستورالعمل هایی برای طراحی تولید دیجیتال است. برای فیلمساز باتجربه ای که به دنبال ایده های طراحی جدید برای تازه واردی است که با دلارهای کم بودجه تلاش می کند، این کتاب فرآیندها و مفاهیم طراحی تولید را در دسترس قرار می دهد.
Learn to turn a simple screenplay into a visual masterpiece! Top production designers share their real-life experiences to explain the aesthetic, narrative, and technical aspects of the craft. Step by step, aspiring filmmakers will discover sound instruction on the tools of the trade, and established filmmakers will enjoy a new outlook on production design. They will learn, for example, the craft behind movie magic–such as how to create a design metaphor, choose a color scheme, use space, and work within all genres of film, from well-funded studio projects to "guerilla filmmaking." This indispensable resource also contains a history of movie making and guidelines for digital production design. For the experienced filmmaker seeking new design ideas to the struggling newcomer stretching low-budget dollars, this book makes the processes and concepts of production design accessible.