دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Ya-Hui Cheng,
سری:
ISBN (شابک) : 9781000866834, 9781032314044
ناشر: Taylor & Francis (Unlimited)
سال نشر: 2023
تعداد صفحات:
زبان: English
فرمت فایل : EPUB (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 7 Mb
در صورت تبدیل فایل کتاب The Evolution of Chinese Popular Music به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب تکامل موسیقی محبوب چینی نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
Ya-Hui Cheng ظهور ژانرهای موسیقی عامه پسند - جاز، راک و هیپ هاپ - را در جامعه چین بررسی می کند، و زیربناهای اجتماعی را که توسعه موسیقی عامه پسند در چین و تایوان، از امپریالیسم تا غربی شدن و از مدرن سازی تا جهانی شدن را شکل داده است، پوشش می دهد. . حساسیت های سیاسی در سراسر این تنگه مدت هاست که بحث این صمیمیت های صوتی مشترک را تحت الشعاع قرار داده است. تا زمان ظهور عصر دیجیتال، زمانی که برنامههای سرگرمی از چین و تایوان به رسانههای اجتماعی در مقیاس جهانی رسیدند، مخاطبان متوجه وجود این واکنش متقابل صوتی شدند. این کتاب با تجزیه و تحلیل پنتاتونیسم چینی و آهنگهای پرطرفدار منتشر شده از سال 1927 تا کنون، عناصر ساختاری در موسیقی عامه چین را مورد بحث قرار میدهد تا نشان دهد چگونه آنها با سنتهای عامیانه چینی هماهنگ هستند. در حالی که تأثیرات ژانرهای غربی تحت پدیده جهانی شدن اجتناب ناپذیر است، ترانه سرایان چینی از این الهامات غربی برای مدرن کردن سنت های موسیقی خود استفاده کردند. این حساسیت برای نمایش هویتهای فرهنگی است که موسیقی عامه پسند را قادر میسازد تا تصویر جهانی منحصربهفرد چینی را ارائه دهد و در عین حال از اختلافات سیاسی فراتر رفته و فرهنگهای تودهای را در سراسر تنگه متحد کند.
Ya-Hui Cheng examines the emergence of popular music genres – jazz, rock, and hip-hop – in Chinese society, covering the social underpinnings that shaped the development of popular music in China and Taiwan, from imperialism to westernization and from modernization to globalization. The political sensitivities across the strait have long eclipsed the discussion of these shared sonic intimacies. It was not until the rise of the digital age, when entertainment programs from China and Taiwan reached social media on a global scale, that audiences realized the existence of this sonic reciprocation. Analyzing Chinese pentatonicism and popular songs published from 1927 to the present, this book discusses structural elements in Chinese popular music to show how they aligned closely with Chinese folk traditions. While the influences from Western genres are inevitable under the phenomenon of globalization, Chinese songwriters utilized these Western inspirations to modernize their musical traditions. It is a sensitivity for exhibiting cultural identities that enabled popular music to present a unique Chinese global image while transcending political discord and unifying mass cultures across the strait.