دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
دانلود کتاب The Craft of Rehearsal: Further Reflections on Interpretation and Practice
دانلود کتاب هنر تمرین: تأملات بیشتر در مورد تفسیر و تمرین
مشخصات کتاب
The Craft of Rehearsal: Further Reflections on Interpretation and Practice
ویرایش:
نویسندگان: James Thomas
سری:
ISBN (شابک) : 0820488607, 9780820488608
ناشر: Peter Lang Inc., International Academic Publishers
سال نشر: 2007
تعداد صفحات: 253
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 18 مگابایت
قیمت کتاب (تومان) : 37,000
کلمات کلیدی مربوط به کتاب هنر تمرین: تأملات بیشتر در مورد تفسیر و تمرین: تاریخ و نقد، تئاتر، هنرهای نمایشی، هنر و عکاسی، نمایشنامه نویسی، تئاتر، هنرهای نمایشی، هنر و عکاسی، صحنه، تئاتر، هنرهای نمایشی، هنر و عکاسی، طنز و سرگرمی، طنز، فیلم، هنرهای نمایشی، هنرهای نمایشی و بازی، رادیو، نت و موسیقی، تلویزیون، چیزهای بی اهمیت و حقایق سرگرم کننده، ایالات متحده آمریکا، آفریقایی آمریکایی، نمایشنامه و نمایشنامه، ادبیات و داستان، بریتانیایی و ایرلندی، اروپایی، منطقه ای و فرهنگی، تاریخ و نقد، ادبیات و داستان، روسی منطقه ای و فرهنگی، تاریخ و ج
در صورت تبدیل فایل کتاب The Craft of Rehearsal: Further Reflections on Interpretation and Practice به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب هنر تمرین: تأملات بیشتر در مورد تفسیر و تمرین نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
توضیحاتی در مورد کتاب هنر تمرین: تأملات بیشتر در مورد تفسیر و تمرین
آناتولی افروس (1925-1987)، یکی از تحسین برانگیزترین و اصیل
ترین کارگردانان روسیه پس از جنگ، کارگردانی در تئاتر کودکان
مرکزی، تئاتر مالایا بروننایا، تئاتر لنکوم، تئاتر هنر مسکو،
تئاتر تاگانکا و جاهای دیگر از جمله تئاتر گاتری در مینیاپولیس و
تئاتر تون در توکیو. او کارگردانی را در مؤسسه دولتی آموزش تئاتر
تدریس کرد و چندین کتاب تأثیرگذار نوشت. تولیدات او جوایز متعددی
را برای برتری خلاق دریافت کردند.
در کاردستی تمرین، دومین اثر او، افروس پویایی کار خلاقانه
کارگردان را که در اولین کارش، شادی معرفی شده بود، بیشتر روشن
می کند. تمرین (پیتر لانگ، 2006). او روند در نظر گرفتن
نمایشنامه های آینده، تمرین آنها و ارزیابی نتایج را مورد بحث
قرار می دهد. اختصاص به اصول کنستانتین استانیسلاوسکی و میشائیل
چخوف و الهام گرفته از ایده های برتولت برشت. علاوه بر این، افروس
نمونه‌های دقیقی از چگونگی توسعه ادبی مدرن از آثار کلاسیک،
شاهکار اتللو و تورگنیف یک ماه در کشور ارائه می‌دهد.
تولیدات شکسپیر، مولیر، چخوف و دیگر آثار کلاسیک او رویدادهای
مهمی برای کسانی بود که به تئاتر اهمیت اجتماعی و همچنین تجربه
زیبایی شناختی داشتند. دانشجویان و متخصصان تئاتر از بینش هایی که
افروس در مورد دیدگاه منحصر به فرد خود برای تئاتر مدرن می نویسد،
بهره مند خواهند شد.
توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی
Anatoly Efros (1925-1987), one of the most admired and original
directors of post-war Russia, directed at the Central
Children’s Theatre, Malaya Bronnaya Theatre, Lenkom Theatre,
Moscow Art Theatre, Taganka Theatre, and elsewhere including
the Guthrie Theatre in Minneapolis and the Toen Theatre in
Tokyo. He taught directing at the State Institute for Theatre
Training and wrote several influential books. His productions
received numerous awards for creative excellence.
In The Craft of Rehearsal, his second work, Efros
further illuminates the dynamics of the director’s creative
work introduced in his first work, The Joy of Rehearsal
(Peter Lang, 2006). He discusses the process of considering
future plays, rehearsing them, and evaluating the results.
Devoted to the principles of Konstantin Stanislavsky and
Michael Chekhov, and inspired by the ideas of Bertolt Brecht.
Additionally, Efros provides detailed examples of how he
developed modern literary reconstructions from classic works,
Othello and Turgenev’s masterpiece A Month in the
Country. His productions of Shakespeare, Molière, Chekhov,
and other classics were major events for those who looked to
the theatre for social significance as well as aesthetic
experience. Theatre students and professionals will benefit
from the insights gained as Efros writes about his unique
vision for the modern theatre.
