The Coca-Cola Art of Jim Harrison

کوکاکولا یک محصول واقعی آمریکایی و یکی از شناخته شده ترین و محبوب ترین محصولات آمریکایی در جهان است. در کتاب هنر کوکاکولا جیم هریسون، هنرمند رابطه عشقی مادام‌العمر خود را با علامت تجاری کوکاکولا که در دوران کودکی او در روستایی کارولینای جنوبی آغاز شد، دنبال می‌کند.
هریسون از نوشیدن این نوشیدنی شیرین و جوشان لذت می برد، اما او همچنین جذب علامت تجاری کوکاکولا شد که بر روی ساختمان ها و تابلوهای شهر زادگاهش نقش بسته بود. هریسون پس از سال‌ها شگفتی از کار نقاش نشانه‌های محلی، جی. در طول چندین تابستان کورنفورث به هریسون این هنر را آموزش داد. هنگامی که این هنرمند جوان در تابستان 1952 از بالای داربست بالا رفت تا اولین تابلوی کوکاکولا خود را نقاشی کند، او نمی دانست که در حال راه اندازی حرفه ای به عنوان یکی از برجسته ترین هنرمندان منظره آمریکا است.

در سال 1975، هریسون تابلویی از یک فروشگاه روستایی خلق کرد که نشان از محو شدن تابلوی کوکاکولا را داشت که او و کورنفورث بیست سال قبل از آن کشیده بودند. این نقاشی با عنوان "ناپدید شدن آمریکا" به عنوان یکی از اولین چاپ های کلکسیونی کوکاکولا به قیمت 40 دلار توسط گالری Frame House عرضه شد. تمام 1500 نسخه به سرعت فروخته شد و او را از طریق شبکه 600 فروشنده ناشر به کانون توجه ملی سوق داد. هریسون به زودی به رهبر بلامنازع هنر روستایی آمریکاییانا تبدیل شد، با این چاپ و بسیاری از چاپ های دیگر او تا 3000 درصد ارزش اصلی خود را قدردانی کردند.
از زمانی که هریسون در سال 1995 با شرکت کوکاکولا وارد رابطه صاحب مجوز شد، به توسعه نسخه های چاپی محدود از جمله تقویم سالانه محبوب کوکاکولا خود ادامه داد. جای تعجب نیست که هریسون به یک کلکسیونر مشتاق تابلوهای قدیمی کوکاکولا تبدیل شده است. استودیوی او با مجموعه وسیعی از این مجموعه ساخته شده است که به عنوان الهام بخش آثار هنری جدید عمل می کند.

Coca-Cola is a true American original and one of the world’s most recognized and popular American products. In The Coca-Cola Art of Jim Harrison, the artist traces his lifelong love affair with the Coca-Cola trademark that began during his childhood in rural South Carolina.
Harrison enjoyed drinking the sweet and effervescent beverage, but he also was attracted to the Coca-Cola trademark that was blazoned on buildings and signs in his home town. After years of marveling at the work of local sign painter J. J. Cornforth, Harrison approached the seventy-year-old for a summer job. During several summers Cornforth taught Harrison the craft. When the young artist climbed atop the scaffold in the summer of 1952 to paint his first Coca-Cola sign, little did he know that he was launching a career as one of America’s foremost landscape artists.

In 1975 Harrison created a painting of a country store that featured a fading Coca-Cola sign he and Cornforth had painted twenty years earlier. The painting, titled "Disappearing America," was offered as one of the first limited-edition Coca-Cola collector prints for $40 by Frame House Gallery. All 1,500 copies sold out quickly, propelling him into the national spotlight through the publisher’s network of 600 dealers. Harrison soon became the undisputed leader in rural Americana art, with this and many of his other prints appreciating up to 3,000 percent of their original value.
Since entering into a licensee relationship with the Coca-Cola Company in 1995, Harrison has continued developing limited-edition prints, including his popular annual Coca-Cola calendar. Not surprisingly, Harrison has become an avid collector of old Coca-Cola signs. His studio is lined with a vast array of this collection, which serves as inspiration for new works of art.