دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
دانلود کتاب The Cinematic Mode of Production: Attention Economy and the Society of the Spectacle
دانلود کتاب شیوه تولید سینمایی: اقتصاد توجه و جامعه عینک
مشخصات کتاب
The Cinematic Mode of Production: Attention Economy and the Society of the Spectacle
ویرایش: 1St Edition
نویسندگان: Jonathan Beller
سری: Interfaces: Studies in Visual Culture
ISBN (شابک) : 1584655828, 9781584655824
ناشر: Dartmouth
سال نشر: 2006
تعداد صفحات: 349
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 1 مگابایت
قیمت کتاب (تومان) : 40,000
کلمات کلیدی مربوط به کتاب شیوه تولید سینمایی: اقتصاد توجه و جامعه عینک: هنرهای نمایشی، رقص، کارگردانان فردی، جادو و توهم، مرجع، تئاتر، هنر و عکاسی، تاریخ و نقد، فیلم، طنز و سرگرمی، علوم اجتماعی، مطالعات کودکان، ارتباطات و مطالعات رسانه، جرم شناسی، آداب و رسوم و سنت ها، امداد، مهاجرت و مهاجرت، فولکلور و اساطیر، مطالعات جنسیتی، سالمندان شناسی، تعطیلات، جغرافیای انسانی، کتابداری و علم اطلاعات، زبان شناسی، روش شناسی، مطالعات موزه و موزه شناسی، بشردوستی و خیریه، فرهنگ عامه، پورنوگرافی
در صورت تبدیل فایل کتاب The Cinematic Mode of Production: Attention Economy and the Society of the Spectacle به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب شیوه تولید سینمایی: اقتصاد توجه و جامعه عینک نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
توضیحاتی در مورد کتاب شیوه تولید سینمایی: اقتصاد توجه و جامعه عینک
جاناتان بلر می‌نویسد، سینما انقلاب صنعتی را به چشم می‌آورد و
تماشاگران را درگیر فرآیندهای غیرمادی‌تر تولید اجتماعی می‌کند.
در مطالعه انتقادی پیشگامانه‌اش، سینما نمونه‌ای پارادایمیک است
که چگونه عمل نگاه کردن توسط سرمایه به عنوان کار مولد تعبیر شده
است. بلر از طریق بررسی سینما در طول قرن بیستم، هم در زمینه‌های
نظری و هم در زمینه‌های تاریخی، فرآیند سرمایه‌گذاری نوظهور ادراک
را ایجاد می‌کند. او می‌گوید که این فرآیند زیربنای اقتصاد کنونی
جهانی است.
بلر با بررسی مجموعه‌ای از فیلم‌هایی که از اواخر دهه 1920 ساخته
شده‌اند، استدلال می‌کند که سرمایه از طریق سینما، ابتدا فرض
می‌کند و سپس به عنوان یک فعالیت مولد ارزشی نگاه می‌کند. او
استدلال می‌کند که سینما، به‌عنوان اولین تبلور نظم جدید
رسانه‌ای، خود انتزاعی از فرآیندهای خط مونتاژ است، و تصویر معاصر
رابطی سیاسی-اقتصادی بین بدن و ماشین‌های اجتماعی سرمایه‌دار است.
جایی که کارگران کارخانه برای اولین بار عملیات فیزیکی متوالی را
بر روی اجسام متحرک به منظور تولید یک کالا انجام می دادند، در
سینما، تماشاگران برای تولید یک تصویر، عملیات بصری متوالی را روی
قطعات مونتاژ متحرک انجام می دهند.
بلر استدلال خود را با برجسته کردن نوآوری های مختلف و متون
سینمایی قرن گذشته توسعه می دهد. این نوآوری ها شامل مفاهیم و
شیوه هایی از سینمای انقلابی شوروی، رفتارگرایی، تیلوریسم،
روانکاوی و فیلم معاصر هالیوود است. بنابراین، او تحلیلی از آنچه
به صنعتی شدن جهانی ادراک می‌شود، توسعه می‌دهد که امروزه نه تنها
به کارکردهای اجتماعی خاص رسانه‌های جدید اطلاع می‌دهد، بلکه یک
جامعه جهانی خشن و سلسله مراتبی را نیز حفظ می‌کند.»
توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی
Cinema brings the industrial revolution to the eye, writes
Jonathan Beller, and engages spectators in increasingly
dematerialized processes of social production. In his
groundbreaking critical study, cinema is the paradigmatic
example of how the act of looking has been construed by capital
as productive labor. Through an examination of cinema over the
course of the twentieth century, Beller establishes on both
theoretical and historical grounds the process of the emergent
capitalization of perception. This process, he says, underpins
the current global economy.
By exploring a set of films made since the late 1920s, Beller
argues that, through cinema, capital first posits and then
presupposes looking as a value-productive activity. He argues
that cinema, as the first crystallization of a new order of
media, is itself an abstraction of assembly-line processes, and
that the contemporary image is a politico-economic interface
between the body and capitalized social machinery. Where
factory workers first performed sequenced physical operations
on moving objects in order to produce a commodity, in the
cinema, spectators perform sequenced visual operations on
moving montage fragments to produce an image.
Beller develops his argument by highlighting various
innovations and film texts of the past century. These
innovations include concepts and practices from the
revolutionary Soviet cinema, behaviorism, Taylorism,
psychoanalysis, and contemporary Hollywood film. He thus
develops an analysis of what amounts to the global
industrialization of perception that today informs not only the
specific social functions of new media, but also sustains a
violent and hierarchical global society."
