دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
دانلود کتاب The Beethoven Syndrome: Hearing Music as Autobiography
دانلود کتاب سندرم بتهوون: شنیدن موسیقی به عنوان زندگی نامه
مشخصات کتاب
The Beethoven Syndrome: Hearing Music as Autobiography
دسته بندی: موسیقی ویرایش: نویسندگان: Mark Evan Bonds سری: ISBN (شابک) : 0190068477, 9780190068479 ناشر: Oxford University Press سال نشر: 2020 تعداد صفحات: 0 زبان: English فرمت فایل : EPUB (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 3 مگابایت
قیمت کتاب (تومان) : 43,000
در صورت تبدیل فایل کتاب The Beethoven Syndrome: Hearing Music as Autobiography به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب سندرم بتهوون: شنیدن موسیقی به عنوان زندگی نامه نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
توضیحاتی در مورد کتاب سندرم بتهوون: شنیدن موسیقی به عنوان زندگی نامه
\"سندرم بتهوون\" تمایل شنوندگان به شنیدن موسیقی به عنوان
فرافکنی درونی یک آهنگساز است. این روش کاملاً جدیدی برای گوش
دادن بود که تنها پس از مرگ بتهوون پدیدار شد. موسیقی بتهوون یک
کاتالیزور برای این تغییر بود، اما فقط در نگاهی به گذشته، زیرا
پس از مرگ او بود که شنوندگان شروع به شنیدن آهنگسازان به طور کلی
- و نه فقط بتهوون - در آثارشان، به ویژه در موسیقی دستگاهی خود
کردند. />
سندرم بتهوون: شنیدن موسیقی به عنوان اتوبیوگرافی ظهور،
سقوط و تداوم این شیوه از گوش دادن را از اواسط قرن هجدهم تا کنون
نشان می دهد. قبل از سال 1830، آهنگسازان و مخاطبان به طور یکسان
در چارچوبی از بلاغت کار می کردند که در آن بار درک مستقیماً بر
دوش آهنگساز بود که وظیفه او این بود که شنوندگان را به روشی حساب
شده به حرکت درآورد. اما از طریق تلاقی تغییرات موسیقایی، فلسفی،
اجتماعی و اقتصادی، پارادایم عینیت بیانی جای خود را به
سوبژکتیویته در سال‌های حدود 1830 داد. بنابراین چارچوب بلاغت به
چارچوبی از هرمنوتیک تسلیم شد: تماشاگران کنسرت دیگر درک
نمی‌کردند. آهنگسازان به عنوان سخنوران، اما به عنوان اوادیمی که
باید رمزگشایی شوند.
اما در پی جنگ جهانی اول، زیبایی شناسی \"عینیت جدید\" نشانگر
بازگشتی نه تنها به برخی ویژگی های سبکی موسیقی قرن هجدهم بود،
بلکه به مفهوم قبلی خود بیان. عینیت به سنگ بنای زیبایی شناسی
مدرنیستی عالی که در دهه های میانی قرن سیطره داشت تبدیل شد.
مطالعه جذاب مارک ایوان باندز با استناد استادانه مجموعه گسترده
ای از منابع از آهنگسازان، منتقدان، نظریه پردازان و فیلسوفان،
نشان می دهد که چگونه ادراکات بیان ذهنی دوام آورده و به عصر
کنونی پارادایم های مخلوط و اغلب متناقض گوش دادن منجر شده
است.
توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی
The "Beethoven Syndrome" is the inclination of listeners to
hear music as the projection of a composer's inner self. This
was a radically new way of listening that emerged only after
Beethoven's death. Beethoven's music was a catalyst for this
change, but only in retrospect, for it was not until after his
death that listeners began to hear composers in general--and
not just Beethoven--in their works, particularly in their
instrumental music.
The Beethoven Syndrome: Hearing Music as Autobiography
traces the rise, fall, and persistence of this mode of
listening from the middle of the eighteenth century to the
present. Prior to 1830, composers and audiences alike operated
within a framework of rhetoric in which the burden of
intelligibility lay squarely on the composer, whose task it was
to move listeners in a calculated way. But through a confluence
of musical, philosophical, social, and economic changes, the
paradigm of expressive objectivity gave way to one of
subjectivity in the years around 1830. The framework of
rhetoric thus yielded to a framework of hermeneutics:
concert-goers no longer perceived composers as orators but as
oracles to be deciphered.
In the wake of World War I, however, the aesthetics of "New
Objectivity" marked a return not only to certain stylistic
features of eighteenth-century music but to the earlier concept
of expression itself. Objectivity would go on to become the
cornerstone of the high modernist aesthetic that dominated the
century's middle decades. Masterfully citing a broad array of
source material from composers, critics, theorists, and
philosophers, Mark Evan Bonds's engaging study reveals how
perceptions of subjective expression have endured, leading to
the present era of mixed and often conflicting paradigms of
listening.
فهرست مطالب
Table of Contents Introduction THE PARADIGM OF OBJECTIVE EXPRESSION: 1770– 1830 The Framework of Rhetoric Toward the Perception of Subjective Expression Hearing Composers in Their Works THE PARADIGM OF SUBJECTIVE EXPRESSION: 1830– 1920 The Framework of Hermeneutics FirstPerson Beethoven After Beethoven DUAL PARADIGMS: SINCE 1920 The Return of Objectivity The Endurance of Subjectivity CONCLUSION
نظرات کاربران
کتاب های مرتبط
دانلود کتاب Vierte Sinfonie op. 60 B-Dur : Partitur
دانلود کتاب 100 studi melodici. Trumpet Method
دانلود کتاب Método para tocar la flauta dulce soprano (o la flauta dulce tenor)
دانلود کتاب Вокалiзи
