ورود به حساب

نام کاربری گذرواژه

گذرواژه را فراموش کردید؟ کلیک کنید

حساب کاربری ندارید؟ ساخت حساب

ساخت حساب کاربری

نام نام کاربری ایمیل شماره موبایل گذرواژه

برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید


09117307688
09117179751

در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید

دسترسی نامحدود

برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند

ضمانت بازگشت وجه

درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب

پشتیبانی

از ساعت 7 صبح تا 10 شب

دانلود کتاب The Art of Performance

دانلود کتاب هنر اجرا

The Art of Performance

مشخصات کتاب

The Art of Performance

ویرایش:  
نویسندگان: ,   
سری:  
ISBN (شابک) : 0195122542, 9780195122541 
ناشر: Oxford University Press 
سال نشر: 2000 
تعداد صفحات: 130 
زبان: English 
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) 
حجم فایل: 5 مگابایت 

قیمت کتاب (تومان) : 52,000



ثبت امتیاز به این کتاب

میانگین امتیاز به این کتاب :
       تعداد امتیاز دهندگان : 18


در صورت تبدیل فایل کتاب The Art of Performance به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.

توجه داشته باشید کتاب هنر اجرا نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.


توضیحاتی در مورد کتاب هنر اجرا

ترانس. ایرنه شرایر اسکات هنر اجراهاینریش شنکر این نظریه پرداز بزرگ موسیقی را در نوری جدید نشان می دهد. در حالی که نوشته‌های نظری او به دگرگونی تئوری موسیقی در قرن بیستم کمک کرد، این کتاب از تجربیات او به‌عنوان یک موسیقی‌دان و معلم استفاده می‌کند تا ارزیابی مجدد دقیقی از نحوه اجرای ترکیب‌های موسیقی در اجرا ارائه دهد. پر از مثال های عینی و پیشنهادات متعدد، این کتاب هم نظریه پردازان موسیقی و هم مجریان تمرین را مورد توجه قرار می دهد.

رویکرد شنکر بر این استدلال استوار است که بسیاری از تمرین‌های اجرایی معاصر ریشه در کیش هنرپیشه در قرن نوزدهم دارد که منجر به تأکید بیش از حد بر نمایش فنی شده است. برای مقابله با این، او راه‌های خاصی را برای پیوند مجدد نیات آهنگساز و اجرای نوازنده پیشنهاد می‌کند.

Schenker با نشان دادن اینکه چگونه نوازندگان می توانند از درک قوانین آهنگسازی بهره ببرند، شروع می کند. او نشان می‌دهد که چگونه تفسیر تحت اللفظی نشانه‌های آهنگساز می‌تواند خودش را شکست دهد، و او بحثی زنده در مورد تکنیک پیانو، از جمله پیشنهادهایی برای پدال، رنگ صدا، جلوه‌های ارکستر و تعادل ارائه می‌دهد. او فصل های جداگانه ای را به غیر لگاتو، لگاتو، انگشت گذاری، دینامیک، تمپو و استراحت اختصاص می دهد. علاوه بر نمونه هایی برای پیانیست ها، شنکر موضوعاتی مانند تکنیک آرشه را پوشش می دهد که برای سایر نوازندگان ساز و رهبران ارکستر بسیار ارزشمند خواهد بود. کتاب با فصلی غنایی و گاه غزلی در مورد تمرین به پایان می رسد.

پس از مرگ شنکر، شاگرد او اسوالد جوناس متن را برای انتشار از روی یادداشت های شنکر آماده کرد و در نهایت دستنوشته را به دختر ناتنی خود، ایرنه شرایر اسکات، که کار سازماندهی و ویرایش مطالب نامتجانس را به دوست جوناس سپرد. دانشجو هریبرت اسر او بعداً آن را به انگلیسی ترجمه کرد. این نسخه اولین چاپ به هر زبانی از این اثر قابل توجه است.



توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی

Trans. Irene Schreier Scott Heinrich Schenker's The Art of Performance shows this great music theorist in a new light. While his theoretical writings helped transform music theory in the twentieth century, this book draws on his experience as a musician and teacher to propose a sharp reevaluation of how musical compositions are realized in performance. Filled with concrete examples and numerous suggestions, the book will interest both music theorists and practicing performers.

Schenker's approach is based on his argument that much of contemporary performance practice is rooted in the nineteenth-century cult of the virtuoso, which has resulted in an overemphasis on technical display. To counter this, he proposes specific ways to reconnect the composer's intentions and the musician's performance.

Schenker begins by showing how performers can benefit from understanding the laws of composition. He demonstrates how a literal interpretation of the composer's indications can be self-defeating, and he provides a lively discussion of piano technique, including suggestions for pedal, sound color, orchestral effects, and balance. He devotes separate chapters to non-legato, legato, fingering, dynamics, tempo, and rests. In addition to the examples for pianists, Schenker covers a number of topics, such as bowing technique, that will prove invaluable for other instrumentalists and for conductors. The book concludes with an aphoristic and sometimes lyrical chapter on practicing.

After Schenker's death, his student Oswald Jonas prepared the text for publication from Schenker's notes, eventually leaving the manuscript to his stepdaughter, Irene Schreier Scott, who entrusted the work of organizing and editing the disparate material to Jonas's friend and student Heribert Esser. She later translated it into English. This edition is the first publication in any language of this remarkable work.






نظرات کاربران