دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: 1
نویسندگان: C. F. Abdy Williams
سری: Cambridge Library Collection - Music
ISBN (شابک) : 9781108004879
ناشر: Cambridge University Press
سال نشر: 2009
تعداد صفحات: 212
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 8 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب The Aristoxenian Theory of Musical Rhythm به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب نظریه آریستوکسنی ریتم موسیقی نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
"نگه داشتن زمان"، همراه با تاکید هنری و جمله بندی هوشمندانه، برای اجرای موفق موسیقی ضروری است. ریتم به تنهایی تا اواخر قرن نوزدهم به ندرت موضوع مطالعه تخصصی قرار گرفته بود، زمانی که چندین کتاب در این زمینه توسط رودلف وستفال در لایپزیگ منتشر شد. کار وستفال الهام بخش کتاب چارلز فرانسیس عبدی ویلیامز در سال 1911 بود که در اینجا دوباره منتشر شد. ویلیامز کارنامه کلاسیک و رمانتیک از هندل تا چایکوفسکی را در پرتو تئوری موسیقی یونان باستان مورد بررسی مجدد قرار میدهد و بهویژه بر اولین نوشتههای Artistoxenus از تارنتوم (قرن چهارم قبل از میلاد) تمرکز میکند. از نظر ویلیامز، فرمهای ریتمیک مورد استفاده یونانیان به طور جهانی قابل درک هستند و در همه اعصار و فرهنگها ظاهر میشوند، بر خلاف ملودیها یا مقیاسها، که بسیار متفاوت هستند. او بینشهایی در مورد ریزساختار آثاری از جمله اواتوریومهای باخ، سوناتهای بتهوون و ترانههای شوبرت ارائه میکند که امروزه همچنان به جذابیت موسیقیدانان، کلاسیکنویسان و ریاضیدانان ادامه خواهد داد.
'Keeping time', along with artistic accentuation and intelligent phrasing, is essential to successful musical performance. Rhythm alone had rarely been the subject of specialised study until the late nineteenth century, when several books on this topic by Rudolf Westphal were published in Leipzig. Westphal's work inspired Charles Francis Abdy Williams's 1911 book which is reissued here. Williams re-examines the classical and romantic repertoire from Handel to Tchaikovsky in the light of ancient Greek musical theory, focusing particularly on the earliest writings by Artistoxenus of Tarentum (fourth century BCE). In Williams's view, the rhythmic forms used by the Greeks are universally intelligible, and appear in all ages and cultures, unlike melodies or scales, which vary hugely. He provides insights into the microstructure of works including Bach's oratorios, Beethoven's sonatas and Schubert's songs, which will continue to intrigue musicians, classicists and mathematicians today.