ورود به حساب

نام کاربری گذرواژه

گذرواژه را فراموش کردید؟ کلیک کنید

حساب کاربری ندارید؟ ساخت حساب

ساخت حساب کاربری

نام نام کاربری ایمیل شماره موبایل گذرواژه

برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید


09117307688
09117179751

در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید

دسترسی نامحدود

برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند

ضمانت بازگشت وجه

درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب

پشتیبانی

از ساعت 7 صبح تا 10 شب

دانلود کتاب The Aesthetics of Grace: Philosophy, Art, and Nature

دانلود کتاب زیبایی شناسی فیض: فلسفه، هنر و طبیعت

The Aesthetics of Grace: Philosophy, Art, and Nature

مشخصات کتاب

The Aesthetics of Grace: Philosophy, Art, and Nature

ویرایش: [1 ed.] 
نویسندگان: ,   
سری: American University Studies VII: Theology & Religion 
ISBN (شابک) : 143312338X, 1453911863 
ناشر: Peter Lang Publishing Inc 
سال نشر: 2013 
تعداد صفحات: 205
[218] 
زبان: English, Italian 
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) 
حجم فایل: 4 Mb 

قیمت کتاب (تومان) : 37,000



ثبت امتیاز به این کتاب

میانگین امتیاز به این کتاب :
       تعداد امتیاز دهندگان : 9


در صورت تبدیل فایل کتاب The Aesthetics of Grace: Philosophy, Art, and Nature به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.

توجه داشته باشید کتاب زیبایی شناسی فیض: فلسفه، هنر و طبیعت نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.


توضیحاتی در مورد کتاب زیبایی شناسی فیض: فلسفه، هنر و طبیعت

رافائل میلانی در زیبایی شناسی فیض: فلسفه، هنر و طبیعت تاریخ شگفت انگیز ایده \"فیض\" را از دوران باستان تا دهه 1700 دنبال می کند. اگرچه این اصطلاح با ظهور مدرنیسم و ​​پست مدرنیسم جای خود را به مفاهیم دیگر داده است، ایده‌های پیچیده مرتبط با مفهوم «لطف» یک مقوله زیبایی‌شناختی مهم باقی می‌ماند و میلانی چشم‌اندازی چشم‌گیر از تأملات و تفسیرهای این موضوع ارائه می‌دهد. عنوان فرعی اثر نشان‌دهنده دامنه وسیع مطالعه‌ای است که ریشه‌های این اصطلاح را در لاتین gratias (نعمت، احترام، یا هدیه)، مطابق با یونانی Kharites بازگو می‌کند. (بخشنده زیبایی و جذابیت). این جلد سپس به بررسی قرون وسطی می‌پردازد، زمانی که این مفهوم معنای مذهبی خاص‌تری پیدا می‌کند (رحمت الهی، شکر)، رنسانس، زمانی که اصطلاحات «ظرافت» و «ظرافت» در رساله‌های آن زمان غالب می‌شوند. و دوران رمانتیسم و ​​نئوکلاسیک، با پرداخت خاص خود به موضوع. در این فرآیند، میلانی به بازنمایی بصری این معانی چندگانه در قالب نقاشی‌های دیواری قرن دوم، نقاشی‌های قرن پانزدهم بوتیچلی، رافائل، تیتین، داوینچی، مانتگنا، کورژیو و کاراچی، بوم‌های قرن هفدهمی اثر پوسین تعمق می‌کند. و مجسمه های برنینی، و مجسمه های قرن هجدهم توسط آنتونیو کانوا و نقاشی های فراگونارد. این اثر جذاب با مهارت و ظرافت ایده‌های فلسفی، کلامی و هنری به یک ملیله مهیج می‌پیوندد.


توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی

In The Aesthetics of Grace: Philosophy, Art, and Nature, Raffaele Milani traces the fascinating history of the idea of ‘grace’ from ancient times to the 1700s. Although this term has been displaced by other concepts with the advent of modernism and postmodernism, the complex ideas related to the notion of ‘grace’ remain an important aesthetic category, and Milani presents an impressive panorama of reflections on and interpretations of the subject. The subtitle of the work indicates the broad scope of a study that recounts the origins of the term in Latin gratias (favor, regard, or gift), corresponding to the Greek Kharites (givers of beauty and charm). The volume then goes on to examine the Middle Ages, when the concept acquires a more specifically religious meaning (divine mercy, thanks), the Renaissance, when the terms ‘gracefulness’ and ‘elegance’ come to dominate in the treatises of the time, and the Ages of Romanticism and Neoclassicism, with their particular treatment of the topic. In the process, Milani meditates on the visual representations of these multiple meanings in the form of second-century frescoes, fifteenth-century paintings by Botticelli, Raphael, Titian, Da Vinci, Mantegna, Correggio, and Carracci, seventeenth-century canvases by Poussin and sculptures by Bernini, and eighteenth-century sculptures by Antonio Canova and paintings by Fragonard. This engaging work weaves with skill and subtlety philosophical, theological, and artistic ideas into a stimulating tapestry.



فهرست مطالب

Cover
Contents
Introduction
Part I. The Machine That Is Grace
	1.The Setting for Enchantment
	2. Theological Grace and Sublime Grace
	3. Eternity and Ineffability
	4. Metaphysics of Love
	5. Ecstatic Visions
	6. States of Grace
	7. Canons of the Aura
Part II. Mythological and Religious Images
	8. Graces and Furies: Heroines of Worlds Turned Upside Down
	9. Mater Dolorosa, Mater Lacrimosa
	10. Places of Apparition
	11. Flight and the Wave
	12. Zephyrus
	13. Silences of the Cloister and the Garden
	14. Contemplation of Nature
Part III. Forms of Representation
	15. Beyond Beauty
	16. Elegance and Delicateness
	17. Loveliness and Resplendence
	18. The Oneiric and the Marvelous
	19. The Classical, the Baroque, and the Romantic
	20. Critique of Aberrations
	21.The Mourning of Art in the Modern Age
Bibliography
Index




نظرات کاربران