Studies in Philosophical Realism in Art, Design and Education

این کتاب با ارائه رویکردی ساختاریافته برای درک مزایای رئالیسم فلسفی در آموزش هنر، که تاکنون توجه بین المللی کمی به آن توجه شده است، شکافی را در ادبیات آموزش هنرهای تجسمی بین المللی قرن بیست و یکم پر می کند. چارچوبی که ارائه شده است رابط قدرتمندی بین تحقیق و بازمفهوم‌سازی‌های عملی از مسائل مهم و عمل در حوزه‌های هنر، طراحی و آموزش است که شامل مفاهیمی برای برنامه درسی در هنرهای تجسمی، آموزش و یادگیری، رشد شناختی و خلاقیت است. این کتاب درک رئالیسم فلسفی را در کاربرد عملی آن به آموزش تمرین در هنرهای تجسمی از طریق ارتباط آن با زمینه های هنر، طراحی و آموزش گسترش می دهد. محققان، مربیان معلم و معلمان هنر متخصص در مورد چگونگی ارائه بینش های رئالیسم فلسفی در مورد هنر، طراحی و آموزش مطلع می شوند. این بینش ها از دانش روشن تر در مورد هنر تا بررسی باورها و فرضیات در مورد شی هنر متفاوت است. خوانندگان می آموزند که چگونه بازتاب شناختی، و استدلال اجتماعی و عملی در کلاس درس به پرورش عملکرد هنری دانش آموزان کمک می کند، و درک می کنند که چگونه محدودیت ها در استدلال دانش آموزان در سنین / مراحل مختلف تحصیل عمل می کنند.

This book fills a gap in the literature of 21st century international visual arts education by providing a structured approach to understanding the benefits of Philosophical Realism in art education, an approach that has received little international attention until now. The framework as presented provides a powerful interface between research and practical reconceptualisations of critical issues and practice in the domains of art, design, and education that involve implications for curriculum in visual arts, teaching and learning, cognitive development, and creativity. The book extends understanding of Philosophical Realism in its practical application to teaching practice in visual arts in the way it relates to the fields of art, design, and education. Researchers, teacher educators and specialist art teachers are informed about how Philosophical Realism provides insights into art, design, and education. These insights vary from clearer knowledge about art to the examination of beliefs and assumptions about the art object. Readers learn how cognitive reflection, and social and practical reasoning in the classroom help cultivate students’ artistic performances, and understand how constraints function in students’ reasoning at different ages/stages of education.