ورود به حساب

نام کاربری گذرواژه

گذرواژه را فراموش کردید؟ کلیک کنید

حساب کاربری ندارید؟ ساخت حساب

ساخت حساب کاربری

نام نام کاربری ایمیل شماره موبایل گذرواژه

برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید


09117307688
09117179751

در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید

دسترسی نامحدود

برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند

ضمانت بازگشت وجه

درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب

پشتیبانی

از ساعت 7 صبح تا 10 شب

دانلود کتاب Stigma and Perseverance in the Lives of Boys Who Dance: An Empirical Study of Male Identities in Western Theatrical Dance Training

دانلود کتاب استقامت و استقامت در زندگی پسران که رقص: تجربی تجربی از هویت های مرد در آموزش رقص غربی تئاتر

Stigma and Perseverance in the Lives of Boys Who Dance: An Empirical Study of Male Identities in Western Theatrical Dance Training

مشخصات کتاب

Stigma and Perseverance in the Lives of Boys Who Dance: An Empirical Study of Male Identities in Western Theatrical Dance Training

ویرایش:  
نویسندگان:   
سری:  
ISBN (شابک) : 0773446613, 9780773446618 
ناشر: Edwin Mellen Pr 
سال نشر: 2009 
تعداد صفحات: 214 
زبان: English 
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) 
حجم فایل: 5 مگابایت 

قیمت کتاب (تومان) : 54,000



ثبت امتیاز به این کتاب

میانگین امتیاز به این کتاب :
       تعداد امتیاز دهندگان : 10


در صورت تبدیل فایل کتاب Stigma and Perseverance in the Lives of Boys Who Dance: An Empirical Study of Male Identities in Western Theatrical Dance Training به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.

توجه داشته باشید کتاب استقامت و استقامت در زندگی پسران که رقص: تجربی تجربی از هویت های مرد در آموزش رقص غربی تئاتر نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.


توضیحاتی در مورد کتاب استقامت و استقامت در زندگی پسران که رقص: تجربی تجربی از هویت های مرد در آموزش رقص غربی تئاتر

این مطالعه به بررسی دنیای رقابتی آموزش و آموزش رقص کنسرت غربی پیش‌حرفه‌ای در ایالات متحده می‌پردازد که توسط پسران و مردان جوان تجربه شده و زندگی می‌کنند، جمعیتی که کمتر در این زمینه حضور دارند. این کار گفتمان‌های آماده‌سازی حرفه‌ای رقص را از طریق رویکردهای نظری و روایی بررسی می‌کند که جهان رقص حرفه‌ای بسیار جنسیتی را که از طریق ذهن و بدن نوجوانان پسر و بزرگسالان جوان مشهود است، روشن می‌کند. رقص، آموزش و معانی اجتماعی آن، دارای تاریخچه غنی و ارتباط دیرینه با جنسیت و نقش های جنسیتی در فرهنگ جهانی است. در حالی که رقص در برخی فرهنگ ها به عنوان یک فعالیت مناسب و حرفه معتبر برای مردان تلقی می شود، الگوی غالب غربی رقص کنسرت را به عنوان یک فعالیت و شکل هنری عمدتاً "زنانه" معرفی می کند. تشویق مشارکت مردان از لحاظ تاریخی شامل رویکردهایی با نیت خوب اما اغلب دگرجنسگرا بوده است که رقصندگان مرد دگرجنسگرای قابل توجه را ایده آل می کند، بر مقایسه مردانه بین ورزشکاران مرد (احتمالاً دگرجنسگرا) و رقصندگان مرد تمرکز می کند و با به حداقل رساندن یا نادیده گرفتن جمعیت قابل توجه مردان همجنسگرا، مشارکت بیشتر مردان را تشویق می کند. رقصیدن پیامدهای اجتماعی قابل توجه این مطالعه در مورد جنسیت، زنانگی، مردانگی، همجنس‌گرا هراسی، گرایش جنسی، بدن‌های جنسیتی، و فرهنگ کودک برای خوانندگان متعدد علاقه‌مند به آموزش هنر، آموزش‌های انسانی و نگرانی‌های عدالت اجتماعی جذاب خواهد بود.


توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی

This study investigates the competitive world of pre-professional Western concert dance training and education in the United States as experienced and lived by boys and young men, an under-represented population in the field. This work examines the discourses of professional dance preparation through theoretical and narrative approaches that elucidate the highly gendered professional dance world as evidenced through the minds and bodies of male adolescents and young adults. Dance, its training and social meanings, has a rich history and long-time associations with gender and gender roles in world culture. While dance in some cultures is seen as an appropriate activity and valid vocation for males, the dominant Western paradigm positions concert dance as a predominantly "female" activity and art form. Encouraging male participation has historically involved well intentioned but frequently heterosexist approaches that idealize noteworthy heterosexual male dancers, focus on masculinist comparisons between male athletes (presumably heterosexual) and male dancers, and encourage greater male participation by minimizing or ignoring the significant population of gay males in dance. The study's substantial social implications about gender, femininity, masculinity, homophobia, sexual orientation, gendered bodies, and child culture will appeal to multiple readerships interested in arts education, humanizing pedagogies, and social justice concerns.





نظرات کاربران