دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: نویسندگان: Julian Murphet, Julian Murphet, Julian Murphet سری: ISBN (شابک) : 9781474416368, 9781474416382 ناشر: Edinburgh University Press سال نشر: 2017 تعداد صفحات: 254 [264] زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 892 Kb
در صورت تبدیل فایل کتاب Sounding Modernism: Rhythm and Sonic Mediation in Modern Literature and Film به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب مدرنیسم صدادار: وساطت ریتم و صوتی در ادبیات و فیلم مدرن نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
این جلد مجموعهای از مقالات از دانشمندان برجسته و نوظهور را گرد هم میآورد که در تقاطع مطالعات ادبی، سینما و صداهای مدرن کار میکنند. مقالات این مجموعه با توجه دقیق به پویایی و زیباییشناسی میانجیگری، دگرگونیهای الگوی ریتمیک یا متریک صدا را در طیفی از اشکال ادبی و سینمایی مدرن که از دهه 1890 تا اواسط قرن بیستم تولید شدهاند، بررسی میکنند. این مقالات میپرسند که چه ویژگیهای صوتی خاصی میتوانند توسط رسانههای مختلف مدرن ثبت شوند، و چگونه جابهجاییها و انتقالهای صوتی در میان رسانهها بر روشهایی که سوژههای انسانی از طریق آن به مناظر صوتی مدرن توجه میکنند، تأثیر میگذارند. اسکریپت، شیار، جریان الکتریکی، اثر مغناطیسی، ارتعاش فونوگرافیک: صدا از این پلتفرمها و دیگر پلتفرمهای مادی عبور میکند تا تبدیل به یک نکته اساسی از زیباییشناسی مدرن شود، چیزی که هنوز به اندازه کافی در گزارشهای انتقادی آن دوره ادغام نشده است. این مجموعه از طریق بررسی گسترده در مورد شرایطی که مدرنیستها از لحاظ فنی از ریتمها، پژواکها و معماریهای صوتی جهان خود بهره میبرند، به این کمبودها میپردازد.
This volume brings together a range of essays by eminent and emergent scholars working at the intersection of modern literary, cinema and sound studies. By attending carefully to the dynamics and aesthetics of mediation, the essays in this collection explore the transformations of the rhythmic or metrical patterning of sound in a range of modern literary and cinematic forms produced from the 1890s through to the mid-twentieth century. The essays ask what specific sonorous qualities are capable of being registered by different modern media, and how sonic transpositions and transferences across media affect the ways in which human subjects attend to modern soundscapes. Script, groove, electrical current, magnetic imprint, phonographic vibration: sound traverses these and other material platforms to become an insistent ground-note of modern aesthetics, one not yet adequately integrated into critical accounts of the period. This collection addresses that lack through a wide-ranging investigation of the conditions under which modernists tapped technically into the rhythms, echoes and sonic architectures of their worlds.