دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: [1 ed.]
نویسندگان: Neil Hillman
سری:
ISBN (شابک) : 0367517795, 9780367517793
ناشر: Focal Press
سال نشر: 2021
تعداد صفحات: 190
[221]
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 47 Mb
در صورت تبدیل فایل کتاب Sound for Moving Pictures: The Four Sound Areas به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب صدا برای تصاویر متحرک: چهار ناحیه صدا نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
صدا برای تصاویر متحرک یک تئوری طراحی صدا جدید و بدیع به نام چارچوب چهار ناحیه صدا را ارائه میکند که یک الگوی مفهومی برای ساخت، ساختارشکنی و برقراری ارتباط انواع موسیقی متن فیلم ارائه میدهد. و راهی برای دانشگاهیان و دست اندرکاران برای درک بهتر و استفاده از قابلیت های عمیق تر و احساسی در دسترس همه فیلمسازان از طریق استفاده متفکرانه از طراحی صدا.
چارچوب Four Sound Areas ارائه می کند. رویکردی جدید برای طراحی صدا که خواننده را قادر میسازد تا احساسات مخاطب و مشارکت مخاطب را بهطور کامل درک کند، و مدلی کاربردی و انعطافپذیر ارائه میکند که به حرفهایها اجازه میدهد راحتتر آهنگهای موسیقی را با اهمیت و معنای عاطفی بیشتری ایجاد و ارتباط برقرار کنند.</ p>
برای متخصصان صدا و همچنین متخصصان فیلم سینمایی مانند تهیهکنندگان فیلم، کارگردانان و تدوینگران، صدا برای تصاویر متحرک نیز سود آشکاری دارد. بینش ارزشمندی را برای دیگران علاقه مند به موضوع فراهم می کند. مانند کسانی که درگیر آموزش تجزیه و تحلیل موسیقی متن هستند، یا کسانی که در مورد موضوعات گسترده تر مطالعات فیلم و فیلمنامه نویسی تحقیق می کنند.
Sound for Moving Pictures presents a new and original sound design theory called the Four Sound Areas framework, offering a conceptual template for constructing, deconstructing and communicating all types of motion picture soundtracks; and a way for academics and practitioners to better understand and utilize the deeper, emotive capabilities available to all filmmakers through the thoughtful use of sound design.
The Four Sound Areas framework presents a novel approach to sound design that enables the reader to more fully appreciate audience emotions and audience engagement, and provides a flexible, practical model that will allow professionals to more easily create and communicate soundtracks with greater emotional significance and meaning.
Of obvious benefit to sound specialists, as well as motion picture professionals such as film producers, directors and picture editors, Sound for Moving Pictures also provides valuable insight for others interested in the subject; such as those involved with teaching soundtrack analysis, or those researching the wider topics of film studies and screen writing.
Cover Half Title Series Page Title Page Copyright Page Dedication Table of Contents List of Figures List of Tables Foreword Preface Chapter 1 Introduction Part I Constructing the soundtrack Chapter 2 Emotion in sound design Chapter 3 Validating a new approach Part II Deconstructing the soundtrack Chapter 4 The Four Sound Areas Chapter 5 Applying the Four Sound Areas Chapter 6 Reflections on practice Part III Communicating the soundtrack Chapter 7 Adding to the lexicon Chapter 8 Closing thoughts Chapter 9 Appendices Chapter 10 Credits Glossary References Index