دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Erin Schoneveld
سری: Japanese Visual Culture
ISBN (شابک) : 900439060X, 9789004390607
ناشر: Brill
سال نشر: 2018
تعداد صفحات: 275
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 19 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Shirakaba and Japanese Modernism: Art Magazines, Artistic Collectives, and the Early Avant-Garde به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب شیراکابا و مدرنیسم ژاپنی: مجلات هنری، مجموعه های هنری و آوانگارد اولیه نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
شیراکابا و مدرنیسم ژاپنی مهم ترین مجله هنری و ادبی ژاپن در اوایل قرن بیستم، شیراکابا (توس سفید، 1910-1923) و بنیانگذار آن، Shirakaba-ha را بررسی می کند. (انجمن توس سفید). در این جلد، ارین شونولد رابطه سیالی را که بین انواع مختلف رسانههای بصری مدرن، قالبهای نمایشگاهی، و شیوههای هنری که توسط Shirakaba-ha (انجمن توس سفید) پذیرفته شده بود، بررسی میکند. شونولد چارچوب مقایسهای جدیدی برای درک اینکه چگونه تعقیب فردیت آوانگارد در طول دوره تایشو ژاپن در تقابل با مدرنیسم تحت حمایت دولت قرار گرفت و چگونه این امر در رسانههای نوظهور مجلات هنری انجام شد، ارائه میکند. این کتاب با تمرکز بر هنرمندان نزدیک به شیراکابا، از جمله Takamura Kōtarō، Umehara Ryūzaburō، و Kishida Ryūsei، که به طور انتخابی با اصطلاحات مدرنیستی درگیر شده اند و آنها را تغییر داده اند، لحظات کلیدی در هنر مدرن و تاریخ فکری ژاپن را تحلیل می کند. فردگرایی و خودبیانگری برای ایجاد یک سبک هنری جدید که به واقعیت ذهنی خود شکل بصری می بخشد. با تکیه بر تحقیقات آرشیوی که شامل مقالات، تصاویر و بررسی های نمایشگاه های متعددی از شیراکابا، و همچنین ترجمه کاملی از مقاله مهم یاناگی سوتسو، "هنرمند انقلابی" (Kakumei no gaka) است. )، شونولد نشان می دهد که برخلاف روایت دریافتی که مدرنیسم ژاپنی را صرفاً مشتق می داند، بحث پیرامون مدرنیسم در میان آوانگاردهای اولیه ژاپن پر جنب و جوش، مناقشه برانگیز و خود انعکاسی بود.
Shirakaba and Japanese Modernism examines the most significant Japanese art and literary magazine of the early twentieth century, Shirakaba (White Birch, 1910-1923) and its founder, the Shirakaba-ha (White Birch Society). In this volume Erin Schoneveld explores the fluid relationship that existed between different types of modern visual media, exhibition formats, and artistic practices embraced by the Shirakaba-ha (White Birch Society). Schoneveld provides a new comparative framework for understanding how the avant-garde pursuit of individuality during Japan's Taishō period stood in opposition to state-sponsored modernism and how this played out in the emerging media of art magazines. This book analyzes key moments in modern Japanese art and intellectual history by focusing on the artists most closely affiliated with Shirakaba, including Takamura Kōtarō, Umehara Ryūzaburō, and Kishida Ryūsei, who selectively engaged with and transformed modernist idioms of individualism and self-expression to create a new artistic style that gave visual form to their own subjective reality. Drawing upon archival research that includes numerous articles, images, and exhibitions reviews from Shirakaba, as well as a complete translation of Yanagi Sōetsu's seminal essay, "The Revolutionary Artist" (Kakumei no gaka), Schoneveld demonstrates that, contrary to the received narrative that posits Japanese modernism as merely derivative, the debate around modernism among Japan's early avant-garde was lively, contested, and self-reflexive.