دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: 1
نویسندگان: Marni Reva Kessler
سری:
ISBN (شابک) : 081664781X, 9780816698332
ناشر: Univ Of Minnesota Press
سال نشر: 2006
تعداد صفحات: 249
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 6 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Sheer Presence: The Veil in Manet's Paris به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب حضور محض: حجاب در پاریس مانه نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
ابزار اغواگری تامار در کتاب مقدس عبری، کفن پنه لوپه در ادیسه هومر، اکسسوری عروس و همچنین بیوه ها، و نشانه مذهبی و ثروتمند، حجاب از لحاظ تاریخی یک دال جذاب بوده است. در ابتدا در فرانسه برای مقاصد مذهبی و بعداً برای توپهای نقابدار و بهعنوان شیشه جلویی و آفتابی در ساحل دریا، روبندههایی که صورت را میپوشاند برای استفاده شهری مد روز در دوران سلطنت ناپلئون سوم به کار گرفته شد. در حضور محض، مارنی روا کسلر نشان میدهد که چگونه این لباس فراگیر و نمایشهای بصری آن، بسیاری از احکام زندگی پاریسی را به هم پیوند میدهند. با در نظر گرفتن دوره آغاز حکومت ناپلئون سوم در سال 1852 تا 1889، زمانی که نمایشگاه جهانی پاریس مسلمانان محجبه آفریقای شمالی و دیگر مردمان استعماری بومی را به نمایش گذاشت، کسلر به طرز ماهرانهای حضور فزاینده حجاب در خیابانها و روی بوم را به بازسازی گسترده هاوسمان مرتبط میکند. از پاریس او استدلال می کند که مد پوشیدن حجاب با نگرانی های گسترده تری همراه بود: ترس از گرد و غبار و بیماری ناشی از هاوسمانیزاسیون و اختلاط طبقاتی در خیابان های شهر، تغییر در آرمان های جوانی و زیبایی، تلاش برای افزایش حمایت مردم از امپریالیسم، و توسعه. از شیوه های هنر مدرنیستی یک حجاب محافظت از زن مناسب در برابر رذیلت های مرتبط با شهر مدرن بود و زنانگی و برتری طبقاتی او را حداقل در ظاهر حفظ می کرد. کسلر این مضامین را با خوانش دقیق نقاشیهای گوستاو کایلبوت، ادگار دگا و ادوارد مانه - از جمله پرترههای گیجکننده مانه از هنرمند برث موریسو - و همچنین عکسها، تصاویری از مطبوعات رایج، حکاکیها، لیتوگرافیها و نقاشیهای دانشگاهی بررسی میکند. او همچنین مجلات مد فرانسوی، کتابهای آداب معاشرت، رمانها و نشریات پزشکی را برای سرنخهایی از معانی پیچیده حجاب در آن دوره استخراج میکند. کسلر که حجاب را مستقیماً در تقاطع تاریخ هنر فمینیستی، فرمالیستی و اجتماعی قرار میدهد، دیدگاه تازهای را در مورد گفتمانهای دوره سلامت عمومی، اغواگری و تمایلات جنسی، کلیشههای استعماری، و در نهایت، مدرنیته در حال ظهور ارائه میدهد. مارنی روا کسلر، استادیار تاریخ هنر در دانشگاه کانزاس است.
Tamar’s instrument of seduction in the Hebrew Bible, Penelope’s shroud in Homer’s Odyssey, accessory of brides as well as widows, and hallmark of the religious and the wealthy, the veil has historically been an intriguing signifier. Initially donned in France for liturgical purposes and later for masked balls and as a sun- and windscreen at the seashore, face-covering veils were adopted for fashionable urban use during the reign of Napoleon III. In Sheer Presence, Marni Reva Kessler demonstrates how this ubiquitous garment and its visual representations knot together many of the precepts of Parisian life. Considering the period from the beginning of Napoleon III’s rule in 1852 to 1889, when the Paris Universal Exhibition displayed veiled North African Muslims and other indigenous colonial peoples, Kessler deftly connects the increased presence of the veil on the streets and on canvas to Haussmann’s massive renovation of Paris. The fashion of veil wearing, she argues, was imbricated with broader concerns: fears of dust and disease fueled by Haussmannization and class mixing on the city streets, changes in ideals of youth and beauty, attempts to increase popular support for imperialism, and the development of modernist art practices. A veil was protection for the proper woman from the vices associated with the modern city, preserving—at least on the surface—her femininity and class superiority. Kessler explores these themes with close readings of paintings by Gustave Caillebotte, Edgar Degas, and Edouard Manet—including Manet’s perplexing portraits of artist Berthe Morisot—as well as photographs, images from the popular press, engravings, lithographs, and academic paintings. She also mines French fashion journals, etiquette books, novels, and medical publications for clues to the veil’s complex meanings during the period. Positioning the veil directly at the intersection of feminist, formalist, and social art history, Kessler offers a fresh perspective on period discourses of public health, seduction and sexuality, colonial stereotypes, and, ultimately, an emerging modernity. Marni Reva Kessler is assistant professor of art history at the University of Kansas.
Content: CONTENTS
ACKNOWLEDGMENTS
INTRODUCTION
1. PATHOLOGIZING THE SECOND EMPIRE CITY
2. MAKING UP THE SURFACE
3. UNMASKING MANET\'S MORISOT, OR VEILING SUBJECTIVITY
4. THE OTHER SIDE OF THE VEIL
EPILOGUE
NOTES
BIBLIOGRAPHY
INDEX.