دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Simon Palfrey. Tiffany Stern
سری:
ISBN (شابک) : 0199272050, 9781435614093
ناشر:
سال نشر: 2007
تعداد صفحات: 560
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 4 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Shakespeare in Parts به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب شکسپیر در قطعات نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
«شکسپیر در بخشها» که همکاری واقعاً پیشگامانهای از تاریخ اصلی تئاتر با نقد ادبی هیجانانگیز است، اولین کتابی است که به طور کامل شکل اصلی را که درام شکسپیر در آن پخش میشد، بررسی میکند. این متن بازی کامل نبود. این اجرای عمومی نبود. این بخش بازیگر بود که از نشانهها و سخنرانیهای تک تک نقشها تشکیل میشد. در حالی که تمرینات گروهی نادر است یا وجود ندارد، بخش اصلی باید به تنهایی بازیگر را با شخصیت خود تجهیز کند. اما هر یک از این قسمتها مملو از شکافها و عدم قطعیتها بود. بازیگر می دانست که قرار است چه بگوید، اما نه لزوماً کی، یا چرا، یا به چه کسی. او ممکن است تقریباً از هیچ بخش دیگری اطلاع نداشته باشد. این امر مستلزم حساس ترین توجه به فرصت های درج شده در فیلمنامه و به لحظه دراماتیک جاری است. اینجا جایی است که شکسپیر بازیگر جوان حرفه خود را آموخت. اینجا جایی است که تخیل او، کلامی و فنی، پرسه زدن را آموخت. این داستان شکسپیر در قطعات است. همانطور که شکسپیر نمایشنامه نویسی خود را توسعه داد، محدودیت های ظاهری رسانه به فرصت های بیانی تبدیل شد. هم نشانه و هم گفتار به مخزنهای مملو از قول معنا و حرکت و مکان و زمان قابل کشف تبدیل میشوند. شکسپیر که همیشه برای یک گروه اصلی از بازیکنان مینوشت، میتوانست ریسکهای بیسابقهای را بپذیرد و بر آن اصرار کند. نتیجه درام روی صحنه با بیواسطگی شگفتانگیز است. با شروع با تاریخچه ای جامع از این بخش در اوایل تئاتر مدرن، اثر تغییر شکل دهنده سایمون پالفری و تیفانی استرن از بازیابی تاریخی و تخیلی، سوراخ کلیدی منحصر به فردی را بر روی شیوه ها و تکنیک های فراموش شده ارائه می دهد. این نه تنها یک بازیگر تازه فعال و انتخابی را کشف می کند، بلکه شکسپیر جدیدی را نیز کشف می کند.
A truly groundbreaking collaboration of original theatre history with exciting literary criticism, Shakespeare in Parts is the first book fully to explore the original form in which Shakespeare's drama overwhelmingly circulated. This was not the full play-text; it was not the public performance. It was the actor's part, consisting of the bare cues and speeches of each individual role. With group rehearsals rare or non-existent, the cued part alone had to furnish the actor with his character. But each such part-text was riddled with gaps and uncertainties. The actor knew what he was going to say, but not necessarily when, or why, or to whom; he may have known next to nothing of any other part. It demanded the most sensitive attention to the opportunities inscribed in the script, and to the ongoing dramatic moment. Here is where the young actor Shakespeare learnt his trade; here is where his imagination, verbal and technical, learnt to roam. This is the story of Shakespeare in Parts. As Shakespeare developed his playwriting, the apparent limitations of the medium get transformed into expressive opportunities. Both cue and speech become promise-crammed repositories of meaning and movement, and of individually discoverable space and time. Writing always for the same core group of players, Shakespeare could take - and insist upon - unprecedented risks. The result is onstage drama of astonishing immediacy. Starting with a comprehensive history of the part in early modern theatre, Simon Palfrey and Tiffany Stern's mould-altering work of historical and imaginative recovery provides a unique keyhole onto hitherto forgotten practices and techniques. It not only discovers a newly active, choice-ridden actor, but a new Shakespeare.
Content: INTRODUCTION
I: HISTORY
1. The Actor\'s Part
2. The Actors
3. Rehearsing and Performing
II: INTERPRETING CUES
4. History of the Cue
5. Interpreting Shakespeare\'s Cues
6. Cues and Characterisation
7. Waiting and Suddenness: the Part in Time
8. Repeated Cues
9. Repeated cues: from Crowds to Clowns
10. Repeated cues: comi-tragic/tragic-comic pathos
11. Repeated cues and the battle for the cue-space: The Merchant of Venice
12. Repeated cues and tragedy
13. Repeated cues and the cue-space in King Lear
14. Repeated cues and post-tragic effects
15. Repeated Cues and the Cue-Space in The Tempest
III: THE ACTOR WITH HIS PART
16. History
17. Dramatic prosody
18. Prosodic Switches: From Actor\'s Prompt to Absent Presence
19. Midline shifts in \'mature\' Shakespeare: from actorly instruction to \'virtual\' presence
20. Case studies: six romantic heroines and three lonely men.