دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
دسته بندی: تحلیل و بررسی ویرایش: 3 نویسندگان: James Thomas سری: ISBN (شابک) : 9780240806624, 024080662X ناشر: سال نشر: 2004 تعداد صفحات: 378 زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 666 کیلوبایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Script Analysis for Actors, Directors, and Designers, Third Edition به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب تحلیل فیلمنامه برای بازیگران، کارگردانان و طراحان، ویرایش سوم نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
تجزیه و تحلیل فیلمنامه برای بازیگران، کارگردانان، و طراحان به طور مستقیم به تجربه تولید تئاتر اعمال می شود. دانش آموزان بلافاصله می توانند مفاهیم و رویه هایی را که یاد می گیرند با کار هنری خود مرتبط کنند. روش رویه ای نویسنده مفصل و دقیق است. بخشهای یک نمایشنامه به تدریج آموخته میشود که درک مفهوم وحدت هنری را تقویت میکند. مثال ها واضح و جامع هستند. بازیگران، کارگردانان و طراحان از پرسشها و خلاصههای پایانی فصل بهرهمند میشوند تا فرآیند خلاقیت آنها را در حین انجام کار تولید تحریک کنند. * \"پسنسخههایی برای تحلیل اقدام\" در هر فصل به دانشآموزان کمک میکند تا ایدهها یا موضوعات اصلی فصل را درک کنند تا بتوانند جزئیات را به صورت ذهنی در اصول تحلیل عملی که به تازگی به کتاب اضافه شده است بگنجانند.* نمونههایی از گزینش وسیعی از موضوعات تاریخی. و نمایشنامههای مدرن، از جمله ادیپ رکس، هملت، تارتوف، اردک وحشی، میمون مودار، کشمشی در آفتاب، و روزهای خوش و فرشتگان در آمریکا * ویژگیهای چاپی جدید به آسانتر خواندن متن کمک میکند، دیالوگهای دراماتیک را جدا میکند. مطالب کتاب درسی و کمک به دانش آموزان بر روی کلمات و اطلاعات جدید تمرکز کنند.
Script Analysis for Actors, Directors, and Designers applies directly to the experience of theatrical production; students will immediately be able to relate the concepts and procedures they learn to their artistic work. The author's procedural method is detailed and precise. The parts of a play are learned progressively, which fosters an understanding of the concept of artistic unity. Examples are clear and comprehensive. Actors, directors, and designers will benefit from end-of-chapter questions and summaries meant to stimulate their creative process as they engage in production work. * "Postscripts for Action Analysis" in each chapter help students understand the main ideas or topics of the chapter so that they can mentally incorporate the details into the principles of Action Analysis newly added to the book.* Examples from wide selection of historical and modern plays, including Oedipus Rex, Hamlet, Tartuffe, The Wild Duck, The Hairy Ape, A Raisin in the Sun, and Happy Days and Angels in America* New typographical features help to make the text easier to read, separate dramatic dialogue from textbook material, and help students focus on new words and information.
Preface to the Third Edition......Page 12
Preface to the Second Edition......Page 14
Acknowledgments......Page 20
WHAT IS FORMALIST SCRIPT ANALYSIS?......Page 22
THE EXPRESSIVENESS OF DRAMATIC WRITING......Page 32
ANALYTICAL READING......Page 34
LOGICAL THINKING......Page 36
CHAPTER 1: Action Analysis......Page 43
SEQUENCE OF EVENTS......Page 44
REVIEWING THE FACTS......Page 47
SEED......Page 48
THREE MAJOR CLIMAXES......Page 54
THEME......Page 60
SUPER-OBJECTIVE......Page 61
THROUGH-ACTION......Page 62
COUNTER THROUGH-ACTION......Page 64
QUESTIONS......Page 65
POSTSCRIPT......Page 67
CHAPTER 2: Foundations of the Plot: Given Circumstances......Page 69
TIME......Page 70
PLACE......Page 77
SOCIETY......Page 83
ECONOMICS......Page 90
POLITICS AND LAW......Page 92
INTELLECT AND CULTURE......Page 93
SPIRITUALITY......Page 94
THE WORLD OF THE PLAY......Page 95
SUMMARY......Page 96
QUESTIONS......Page 97
POSTSCRIPT FOR ACTION ANALYSIS......Page 98
CHAPTER 3: Foundations of the Plot: Background Story......Page 99
TECHNIQUE......Page 102
IDENTIFICATION......Page 107
QUESTIONS......Page 121
POSTSCRIPT FOR ACTION ANALYSIS......Page 122
CHAPTER 4: Plot: External and Internal Action......Page 123
EXTERNAL ACTION......Page 124
INTERNAL ACTION......Page 140
SUMMARY......Page 156
POSTSCRIPT FOR ACTION ANALYSIS......Page 157
PROGRESSIONS......Page 159
STRUCTURE......Page 176
QUESTIONS......Page 185
POSTSCRIPT FOR ACTION ANALYSIS......Page 186
CHAPTER 6: Character......Page 187
OBJECTIVES......Page 188
QUALITIES......Page 191
ROLE CONFLICTS......Page 192
CONFLICTS OF OBJECTIVES......Page 195
WILLPOWER......Page 196
VALUES......Page 200
PERSONALITY TRAITS......Page 204
COMPLEXITY......Page 207
RELATIONSHIPS......Page 208
SUMMARY......Page 210
QUESTIONS......Page 211
POSTSCRIPT FOR THE SCORE OF A ROLE......Page 212
CHAPTER 7: Idea......Page 217
IDEA IN THE WORDS......Page 219
IDEA IN THE CHARACTERS......Page 228
IDEA IN THE PLOT......Page 231
THE MAIN IDEA......Page 236
QUESTIONS......Page 240
POSTSCRIPT FOR ACTION ANALYSIS......Page 241
CHAPTER 8: Dialogue......Page 243
WORDS......Page 244
SENTENCES......Page 247
SPEECHES......Page 253
SPECIAL QUALITIES......Page 261
THEATRICALITY......Page 268
SUMMARY......Page 278
QUESTIONS......Page 279
CHAPTER 9: Tempo, Rhythm, and Mood......Page 281
TEMPO......Page 282
RHYTHM......Page 297
MOOD......Page 302
SUMMARY......Page 305
QUESTIONS......Page 306
CHAPTER 10: The Style of the Play......Page 307
GIVEN CIRCUMSTANCES......Page 308
BACKGROUND STORY......Page 313
PLOT......Page 317
CHARACTER......Page 324
IDEA......Page 327
DIALOGUE......Page 329
MOOD......Page 331
QUESTIONS......Page 332
A Final Word about Dramatic Form......Page 335
APPENDIX A: Supplementary Topics for Script Analysis......Page 337
APPENDIX B: Introduction to Genres and Styles of Drama......Page 343
Bibliography......Page 357
Index......Page 365