Roots of the Revival: American and British Folk Music in the 1950s

در ریشه‌های احیا: موسیقی فولک آمریکایی و بریتانیایی در دهه 1950، رونالد دی کوهن و ریچل کلر دونالدسون تاریخ فراآتلانتیکی از تجدید حیات فولک در اواسط قرن را ارائه می‌کنند که احیای مرتبط اما متمایز را در کنار هم قرار می‌دهد. مکانی در ایالات متحده و بریتانیای کبیر.
 
نویسندگان پس از راه اندازی صحنه با کار مجموعه داران موسیقی در قرن نوزدهم، به بررسی به اصطلاح بازیابی شیوه ها و اجراکنندگان موسیقی محلی توسط آلن لومکس و دیگران می پردازند. از جمله سفرهایی به جزایر بریتانیا و داخل آن که به هنرمندان و طرفداران موسیقی محلی اجازه می‌داد فرم‌های بومی را جذب کنند و تبادلات فراآتلانتیکی موسیقی را تسهیل کنند. کوهن و دونالدسون پیوندهای موسیقایی و فرهنگی احیاگرهای دوقلو را در محیط اجتماعی و موسیقایی دهه قرار می‌دهند و با برنامه‌های سیاسی چپ‌گرایانه اجراکنندگان و چالش‌های هنری دست و پنجه نرم می‌کنند، از جمله بحث‌های شدید بر سر «اصالت» در عمل و کارنامه‌ای که زمانی شروع شد. هنرمندانی مانند هری بلافونته و گروه Kingston Trio فولک را وارد جریان اصلی موسیقی محبوب کردند.
 
از آهنگ های کاری گرفته تا اسکیفل، از Weavers in Greenwich Village تا Burl Ives در BBC، Roots of the Revival</ U> بررسی صریح و گسترده ای از یک زمان، یک جنبش، و یک دوره دگرگون کننده در فرهنگ پاپ آمریکا و بریتانیا ارائه می دهد.

In Roots of the Revival: American and British Folk Music in the 1950s, Ronald D. Cohen and Rachel Clare Donaldson present a transatlantic history of folk's midcentury resurgence that juxtaposes the related but distinct revivals that took place in the United States and Great Britain.
 
After setting the stage with the work of music collectors in the nineteenth century, the authors explore the so-called recovery of folk music practices and performers by Alan Lomax and others, including journeys to and within the British Isles that allowed artists and folk music advocates to absorb native forms and facilitate the music's transatlantic exchange. Cohen and Donaldson place the musical and cultural connections of the twin revivals within the decade's social and musical milieu and grapple with the performers' leftist political agendas and artistic challenges, including the fierce debates over "authenticity" in practice and repertoire that erupted when artists like Harry Belafonte and the Kingston Trio carried folk into the popular music mainstream.
 
From work songs to skiffle, from the Weavers in Greenwich Village to Burl Ives on the BBC, Roots of the Revival offers a frank and wide-ranging consideration of a time, a movement, and a transformative period in American and British pop culture.