دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
دانلود کتاب Rocking the classics : English progressive rock and the counterculture
دانلود کتاب تکان دادن کلاسیک ها: راک مترقی انگلیسی و ضد فرهنگ
مشخصات کتاب
Rocking the classics : English progressive rock and the counterculture
ویرایش: 1
نویسندگان: Edward L. Macan
سری:
ISBN (شابک) : 0195098870, 0195098889
ناشر: Oxford University Press
سال نشر: 1997
تعداد صفحات: 321
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 21 مگابایت
قیمت کتاب (تومان) : 36,000
کلمات کلیدی مربوط به کتاب تکان دادن کلاسیک ها: راک مترقی انگلیسی و ضد فرهنگ: موسیقی راک پیشرو -- انگلستان -- تاریخ و نقد. خرده فرهنگ -- انگلستان موسیقی راک پروگرسیو خرده فرهنگ انگلستان. راکموزیک.
در صورت تبدیل فایل کتاب Rocking the classics : English progressive rock and the counterculture به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب تکان دادن کلاسیک ها: راک مترقی انگلیسی و ضد فرهنگ نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
توضیحاتی در مورد کتاب تکان دادن کلاسیک ها: راک مترقی انگلیسی و ضد فرهنگ
تعداد کمی از سبک های موسیقی عامه پسند به اندازه پروگرسیو راک
بحث و جدل ایجاد کرده اند، ژانر موسیقی که امروزه بیشتر به خاطر
نمایش های غول پیکرش به یاد می آید، شیفتگی اش به موضوعات حماسی
برگرفته از ادبیات علمی تخیلی، اساطیری و فانتزی، و مهمتر از همه
به خاطر تلاش هایش برای حس موسیقی کلاسیک از فضا و دامنه تاریخی
را با قدرت و انرژی خام راک ترکیب کنید. هنرنمایی خیره کننده و
کنسرت های زنده تماشایی آن باعث شد تا در دهه 1970 بین طرفداران
محبوبیت زیادی پیدا کند، زیرا گروه هایی مانند King Crimson،
Emerson، Lake and Palmer، Yes، Genesis، Pink Floyd و Jethro
Tull سطح جدیدی از عمق و پیچیدگی را به ارمغان آوردند. سنگ. از
سوی دیگر، منتقدان کنسرت‌های مفصل این گروه‌ها را به‌عنوان
خودپسندانه و مادی‌گرایانه معرفی کردند. آنها تلاش‌های تلفیقی
کلاسیک/راک پراگرسیو راک را نخبه‌گرایانه می‌دانستند، یعنی خیانت
به ریشه‌های پوپولیستی راک.
در Rocking the Classics، اولین مطالعه جامع تاریخ
پراگرسیو راک، ادوارد ماکان تئوری فرهنگی، موسیقی‌شناسی و نقد
موسیقی را گرد هم می‌آورد و روشن می‌کند که چگونه پروگرسیو راک به
عنوان بیانی حیاتی از ضد فرهنگ اواخر دهه 1960 و 1970. او با
توصیف شرایط فرهنگی که باعث پیدایش سبک پراگرسیو راک شد، شروع به
بررسی چگونگی علاقه هیپی ها به مواد توهم زا، تحقیر آنها نسبت به
موسیقی پاپ مورد تایید استقرار و شیفتگی آنها به موسیقی، هنر و
ادبیات فرهنگ عالی می کند. به این ژانر جدید هیجان انگیز کمک کرد.
ماکان که یک دهه موسیقی را پوشش می‌دهد، پیشرفت پروگرسیو راک را
از اواسط دهه شصت تا اواخر دهه شصت دنبال می‌کند، زمانی که
گروه‌های روانگردان مانند مودی بلوز، پروکل هاروم، نایس و پینک
فلوید پایه‌های سبک پراگرسیو راک را پایه‌گذاری کردند و به آن
ادامه داد. ظهور سبک پراگرسیو راک بالغ که با انتشار آلبوم کینگ
کریمسون در سال 1969 مشخص شد In the Court of the Crimson
King. این «عصر طلایی» بین سال‌های 1970 و 1975 در موسیقی
گروه‌هایی مانند Jethro Tull، Yes، Genesis، ELP، Gentle Giant،
Van der Graaf Generator و Curved Air به اوج هنری و تجاری خود
رسید.
> به نوبه خود، ماکان به بررسی قراردادهای حاکم بر پروگرسیو
راک، از جمله ابعاد بصری هنر جلد آلبوم و کنسرت، اشعار و مضامین
مفهومی، و اهمیت ترکیب موسیقی، موتیف بصری و بیان کلامی برای
انتقال دیدگاه هنری منسجم می‌پردازد. او تاریخ فرهنگی پراگرسیو
راک را با توجه به ریشه‌های آن در خرده‌فرهنگ انگلیسی بوهمیایی و
افزایش محبوبیت آن در میان لشگری از طرفداران در آمریکای شمالی و
قاره اروپا بررسی می‌کند. در نهایت، او به مسائل مربوط به پذیرش
انتقادی می‌پردازد، و استدلال می‌کند که واکنش منفی منتقدان به
پراگرسیو راک بسیار بیشتر از دوگانگی خود نسبت به میراث ضد فرهنگ
می‌گوید تا خود موسیقی.
یک تور هیجان‌انگیز در دوره‌ای از موسیقی فوق‌العاده،
هیجان‌انگیز، و از نظر فرهنگی انفجاری، Rocking the
Classics نور جدیدی بر ژانر پراگرسیو راک که تا حد زیادی درک
نشده است می‌افکند.
توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی
Few styles of popular music have generated as much controversy
as progressive rock, a musical genre best remembered today for
its gargantuan stage shows, its fascination with epic subject
matter drawn from science fiction, mythology, and fantasy
literature, and above all for its attempts to combine classical
music's sense of space and monumental scope with rock's raw
power and energy. Its dazzling virtuosity and spectacular live
concerts made it hugely popular with fans during the 1970s, who
saw bands such as King Crimson, Emerson, Lake and Palmer, Yes,
Genesis, Pink Floyd, and Jethro Tull bring a new level of depth
and sophistication to rock. On the other hand, critics branded
the elaborate concerts of these bands as self- indulgent and
materialistic. They viewed progressive rock's classical/rock
fusion attempts as elitist, a betrayal of rock's populist
origins.
In Rocking the Classics, the first comprehensive study
of progressive rock history, Edward Macan draws together
cultural theory, musicology, and music criticism, illuminating
how progressive rock served as a vital expression of the
counterculture of the late 1960s and 1970s. Beginning with a
description of the cultural conditions which gave birth to the
progressive rock style, he examines how the hippies' fondness
for hallucinogens, their contempt for Establishment-approved
pop music, and their fascination with the music, art, and
literature of high culture contributed to this exciting new
genre. Covering a decade of music, Macan traces progressive
rock's development from the mid- to late-sixties, when
psychedelic bands such as the Moody Blues, Procol Harum, the
Nice, and Pink Floyd laid the foundation of the progressive
rock style, and proceeds to the emergence of the mature
progressive rock style marked by the 1969 release of King
Crimson's album In the Court of the Crimson King. This
"golden age" reached its artistic and commercial zenith between
1970 and 1975 in the music of bands such as Jethro Tull, Yes,
Genesis, ELP, Gentle Giant, Van der Graaf Generator, and Curved
Air.
In turn, Macan explores the conventions that govern progressive
rock, including the visual dimensions of album cover art and
concerts, lyrics and conceptual themes, and the importance of
combining music, visual motif, and verbal expression to convey
a coherent artistic vision. He examines the cultural history of
progressive rock, considering its roots in a bohemian English
subculture and its meteoric rise in popularity among a legion
of fans in North America and continental Europe. Finally, he
addresses issues of critical reception, arguing that the
critics' largely negative reaction to progressive rock says far
more about their own ambivalence to the legacy of the
counterculture than it does about the music itself.
An exciting tour through an era of extravagant, mind-bending,
and culturally explosive music, Rocking the Classics
sheds new light on the largely misunderstood genre of
progressive rock
فهرست مطالب
Content: Introduction --
The birth of progressive rock --
The progressive rock style: the music --
The progressive rock style: the visuals --
The progressive rock style: the lyrics --
Four different progressive rock pieces --
Related styles --
A sociology of progressive rock --
The critical reception of progressive rock --
Progressive rock after 1976 --
Postlude.
