دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: David J. Levin
سری: Princeton Studies in Opera
ISBN (شابک) : 0691049718, 9780691049717
ناشر: Princeton University Press
سال نشر: 1998
تعداد صفحات: 207
[220]
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 16 Mb
در صورت تبدیل فایل کتاب Richard Wagner, Fritz Lang, and the Nibelungen: The Dramaturgy of Disavowal به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب ریچارد واگنر، فریتز لانگ و نیبلونگن: دراماتورژی انکار نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
این کتاب بسیار بدیع از نظریه روایت و فیلم، روانکاوی، و موسیقی شناسی استفاده می کند تا رابطه بین زیبایی شناسی و یهودستیزی را در دو نقطه عطف بحث برانگیز در فرهنگ آلمان بررسی کند. دیوید لوین استدلال میکند که چرخه اپرای ریچارد واگنر، Der Ring des Nibelungen و فیلم Fritz Lang در دهه 1920 Die Nibelungen از تضاد بین زیباییشناسی خوب و بد برای پرداختن به این سوال که آلمانی چیست و چه چیزی نیست، خلاقانه استفاده میکنند. او نشان میدهد که هر اثر، شخصیتی شرور را که بهعنوان غیر آلمانی و یهودی به تصویر کشیده میشود، با عمل روایت گاهی بهطور چشمگیری مرتبط میسازد. هم برای واگنر و هم برای لانگ، روایت - یا به تعبیر سینمایی، ارائه بصری - دارای یک پتانسیل نوعاً یهودی برای دستکاری و کنترل است. لوین نشان می دهد که مطابق با این دیدگاه، قهرمان آلمانی زیگفرید در هر اثر به دلیل پذیرفتن ناخواسته یک نقش روایی کشته می شود. لوین با توضیح مبانی نظری کتاب آغاز میکند و سپس این نظریهها را در خوانشهای نزدیک از چرخه واگنر و فیلم لانگ به کار میگیرد. او با ردیابی چگونگی برخورد آلمانیها با اسطورههای نیبلونگن در پی جنگ جهانی دوم، به پایان میرسد و توجه ویژهای به فیلم «دختر زننده» اثر مایکل ورهوفن در سال 1989 دارد.
This highly original book draws on narrative and film theory, psychoanalysis, and musicology to explore the relationship between aesthetics and anti-Semitism in two controversial landmarks in German culture. David Levin argues that Richard Wagner’s opera cycle Der Ring des Nibelungen and Fritz Lang’s 1920s film Die Nibelungen creatively exploit contrasts between good and bad aesthetics to address the question of what is German and what is not. He shows that each work associates a villainous character, portrayed as non-Germanic and Jewish, with the sometimes dramatically awkward act of narration. For both Wagner and Lang, narration — or, in cinematic terms, visual presentation — possesses a typically Jewish potential for manipulation and control. Consistent with this view, Levin shows, the Germanic hero Siegfried is killed in each work by virtue of his unwitting adoption of a narrative role. Levin begins with an explanation of the book's theoretical foundations and then applies these theories to close readings of, in turn, Wagner's cycle and Lang's film. He concludes by tracing how Germans have dealt with the Nibelungen myths in the Wake of the Second World War, paying special attention to Michael Verhoeven's 1989 film The Nasty Girl.