دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
دسته بندی: ادبیات ویرایش: نویسندگان: Stephen G. Nichols Jr. سری: ناشر: Yale University سال نشر: 1963 تعداد صفحات: 360 زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 16 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Rhetorical design and creativity in the chansons de geste به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب طراحی بلاغی و خلاقیت در chansons de geste نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
هدف از این پایان نامه دو جنبه بود: نشان دادن اینکه تشخیص و توصیف ویژگی های سبکی فردی در حماسه های فرانسوی قدیم ممکن است، حتی اگر لفظ آنها به شدت سنتی باشد، و نشان دادن اینکه چگونه می توان از این مطالعات سبکی برای افشای استفاده کرد. مراحل دیکسی توت در تکامل زیبایی شناسی ادبی این ژانر. این به نوبه خود امکان توصیف ژانر را با در نظر گرفتن روابط متقابل خود آثار در سطوح مختلف پیشنهاد می کند. چنین توصیف ژانری مطلوب بود زیرا مبتنی بر تصویری انباشته از آثار است که کمترین و بهترین ها را می توان به طور عینی سنجید. بر این اساس، فصول اول تا چهارم به بررسی دقیق سه chanson de geste می پردازد که در آنها الگوهای سبکی بسیار مشخصی یافت می شود که از طریق آنها می توان کل ساختار اثر را مشخص کرد. این الگوهای سبکی همواره مبتنی بر منابع زبانی هستند که در سایر chansons de geste مشترک هستند. آنها منحصر به حماسه خاص تحت مشاهده نیستند. تنها در نحوه استفاده از دستگاه در یک حماسه خاص است که به یک الگوی سبک فردی تبدیل می شود. این واقعیت که منابع در کل سنت مشترک هستند، معیاری برای کنترل مشاهدات ارائه می دهد که در غیر این صورت فاقد آن بودند. همانطور که هست، ما میتوانیم ببینیم که یک حماسه چقدر متفاوت از یک دستگاه خاص استفاده میکند، زیرا میتوانیم آن وسیله را در حماسههای دیگر استفاده کنیم. نتایج چهار فصل اول به اندازه کافی روشنگر بود که اجازه فرمول بندی، در فصل زنده، یک فرضیه جدید در مورد نحوه وجود chansons de geste را داد: یک سنت دو سطحی از کارهای خلاقانه و آثار بازآفرینی. چنین سنتی تفاوت بین آثار بسیار تخیلی و تقلیدهای کم رنگ از آنها را توضیح می دهد که به نظر می رسد نه از نظر فنی و نه از نظر تخیلی به حوزه اولی تعلق دارند. فصل ششم فرصتی را فراهم می کند تا یافته های پنج فصل اول بررسی شود و ثمربخش ترین راه برای استفاده از نظریه، نقد و تاریخ ادبی در مطالعه این ژانر پیشنهاد شود.
The purpose of this dissertation was two-fold: to show that it would be possible to discern and describe individual stylistic traits in the Old French epics, even though their diction is highly traditionalized, and to demonstrate how these stylistic studies could be used to expose the dixiei-tut stages in the evolution of the literary aesthetic of the genre. This in turn suggested the possibility of a genre description taking into account the interrelations of the works themselves at various levels. Such a genre description proved desirable because it is based on a cumulative image of the works, against which the least and the best could be measured objectively. Accordingly, Chapters One through Four examine very closely three chansons de geste in which very definite stylistic patterns, through which can be determined the whole structure of the work, are found. These stylistic patterns are invariably based on linguistic resources which are common to the other chansons de geste; they are not unique to the particular epic under observation. It is only in the way in which the device is used in a particular epic that it becomes an individualized stylistic pattern. The fact that the resources are common to the whole tradition offers a measure of control for the observations which would otherwise be lacking. As it is, we can see how differently one epic employs a certain device, since we can find that device used in other epics. The results of the first four chapters were sufficiently enlightening to permit a formulation, in Chapter live, of a new hypothesis regarding the mode of existence of the chansons de geste: a two-level tradition of creative works and re-creative works. Such a tradition would explain the disparity between the tremen dously imaginative works and the pale imitations of them which do not seem to belong either technically or imaginatively to the sphere of the former. Chapter Six provides an opportunity to review the findings of the first five chapters and to suggest the most fruitful way for literary theory, criticism, and history to be employed in studying the genre.