دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: [1 ed.]
نویسندگان: Lorraine Byrne Bodley. Julian Horton
سری:
ISBN (شابک) : 0190200103, 9780190200107
ناشر: Oxford University Press
سال نشر: 2016
تعداد صفحات: 552
[553]
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 16 Mb
در صورت تبدیل فایل کتاب Rethinking Schubert به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب بازاندیشی شوبرت نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
در بازاندیشی شوبرت، شوبرتهای پیشرو امروزی دیدگاههای
تازهای در مورد اهمیت آهنگساز و شیفتگی همیشگی ما نسبت به او
ارائه میکنند. این بیست و دو فصل با موضوع موضوعات تکراری در
تحقیقات تاریخی، زندگینامهای و تحلیلی، بینش جدیدی در مورد
شوبرت، موسیقی، تأثیر و میراث او ارائه میکند و زمینه تفسیری
موسیقی سالهای پایانی او را گسترش میدهد.
با توجه دقیق به موضوعات سبک، تحلیل هارمونیک و رسمی، و تنظیم
متن، مقالات گردآوری شده در اینجا بخش قابل توجهی از خروجی گسترده
آهنگساز را در طیف وسیعی از ژانرها بررسی می کنند. قابل توضیح
ترین جنبه جذابیت شوبرت بدون شک ادامه تعامل ما با آهنگ هاست.
شوبرت همیشه اولین مقصد برای محققان علاقه مند به رابطه بین
موسیقی و متن شاعرانه خواهد بود، و چندین مقاله در بازاندیشی
شوبرت از تحقیقات جدید در این زمینه استقبال می کند. با این حال،
شاید بارزترین ویژگی پژوهش مدرن، عمق فکر جدیدی است که به آثار
ابزاری متصل میشود. انتشار بسیار طولانی این موسیقی با یک خصومت
انتقادی همیشگی ترکیب شده است تا تاریخچه ای از استقبال را ایجاد
کند که به سختی با تحلیل موسیقی سازگار باشد. رویکردهای پیچیده به
موسیقی دستگاهی دربازاندیشی شوبرت که تحت تأثیر شتاب
جدید پشت نظریههای هارمونی و فرم قرن نوزدهمی و منابع تازه منتشر
شده است، بهطور قاطع نشان میدهد که دیگر قابل قبول نیست که
سازهای شوبرت را مطرح کنیم. به عنوان جایگزین های ناقص غزلیات
بتهوون شکل می گیرد.
پس آنچه این جلد ارائه می دهد، نه تنها تصویر تازه ای از یکی از
محبوب ترین آهنگسازان قرن نوزدهم است، بلکه مجموعه ای از تحقیقات
شوبرتی کنونی است. بازاندیشی شوبرت چه با مطالعه
مجموعههای ناشناخته یا آثار متعارف تازه، تنوع روششناختی
خارقالعادهای را که اکنون برای تحقیق در دسترس است، نشان میدهد
و پرترهای از شوبرت را پر جنب و جوش، متکثر، فراملی و پیچیده
میکشد.
>
In Rethinking Schubert, today's leading Schubertians
offer fresh perspectives on the composer's importance and our
perennial fascination with him. Subjecting recurring issues in
historical, biographical and analytical research to renewed
scrutiny, the twenty-two chapters yield new insights into
Schubert, his music, his influence and his legacy, and broaden
the interpretative context for the music of his final
years.
With close attention to matters of style, harmonic and formal
analysis, and text setting, the essays gathered here explore a
significant portion of the composer's extensive output across a
range of genres. The most readily explicable aspect of
Schubert's appeal is undoubtedly our continuing engagement with
the songs. Schubert will always be the first port of call for
scholars interested in the relationship between music and the
poetic text, and several essays in Rethinking Schubert offer
welcome new inquiries into this subject. Yet perhaps the most
striking feature of modern scholarship is the new depth of
thought that attaches to the instrumental works. This music's
highly protracted dissemination has combined with a habitual
critical hostility to produce a reception history that is
hardly congenial to musical analysis. Empowered by the new
momentum behind theories of nineteenth-century harmony and form
and recently-published source materials, the sophisticated
approaches to the instrumental music in Rethinking
Schubert show decisively that it is no longer acceptable
to posit Schubert's instrumental forms as flawed lyric
alternatives to Beethoven.
What this volume provides, then, is not only a fresh portrait
of one of the most loved composers of the nineteenth century
but also a conspectus of current Schubertian research. Whether
perusing unknown repertoire or refreshing canonical works,
Rethinking Schubert reveals the extraordinary
methodological variety that is now available to research,
painting a portrait of Schubert that is vibrant, plural,
trans-national, and complex.