Representations of Pain in Art and Visual Culture

نمایش بدن های دردناک از زمان یونانیان یکی از دغدغه های اصلی هنر غرب بوده است. سنت مسیحی به شدت با چنین مضامینی در هم آمیخته است، از تصاویر مرکزی مصائب گرفته تا نمایش شهادت های خونین. بقایای این سنت در تصاویر معاصر ابوغریب مشهود است. در چهل سال گذشته، بدن دردمند نیز به عنوان موضوعی تکرارشونده در هنر پرفورمنس مطرح شده است.

اخیراً نویسندگانی مانند الین اسکاری، سوزان سونتاگ و جورجیو آگامبن درباره این مضامین نوشته‌اند. محققان در این جلد به بحث می افزایند و به تحلیل بازنمایی درد در هنر و رسانه می پردازند. مقالات آنها به شدت بر در نظر گرفتن تصاویر لنگر انداخته اند، نه بر درد واقعی سوژه ها. موضوع بازنمایی، قبل و اغلب جدا از رویدادهای جهان است.

قسمت اول مربوط به شیوه هایی است که در آنها ظاهر درد به عنوان بیانگر درک می شود. موضوعات مورد بحث عبارتند از پویایی عجیب درد جعلی و درد واقعی، هنر پرفورمنس معاصر، فتوژورنالیسم بین المللی، سوررئالیسم، و هنر رنسانس و باروک. بخش دوم مربوط به بازنمایی هایی است که نمی توان به راحتی به آن شجره نامه اختصاص داد: شکل چینی اعدام معروف به لینچی (معمولاً "مرگ هزار بریدگی")، شلاق زدن در کنگو بلژیک، عکس های لینچ آمریکایی، عکس های اردوگاه کار اجباری جنگ بوئر. و مجازات اعدام اخیر آمریکا. این نمونه‌ها شامل یک شجره نامه متناوب نمی‌شوند، بلکه با فقدان قصدی برای نشان دادن درد متحد می‌شوند. کتاب با یک میزگرد به پایان می رسد، جایی که نویسندگان در مورد پیامدهای اخلاقی مشاهده چنین تصاویری بحث می کنند.

The presentation of bodies in pain has been a major concern in Western art since the time of the Greeks. The Christian tradition is closely entwined with such themes, from the central images of the Passion to the representations of bloody martyrdoms. The remnants of this tradition are evident in contemporary images from Abu Ghraib. In the last forty years, the body in pain has also emerged as a recurring theme in performance art.

Recently, authors such as Elaine Scarry, Susan Sontag, and Giorgio Agamben have written about these themes. The scholars in this volume add to the discussion, analyzing representations of pain in art and the media. Their essays are firmly anchored on consideration of the images, not on whatever actual pain the subjects suffered. At issue is representation, before and often apart from events in the world.

Part One concerns practices in which the appearance of pain is understood as expressive. Topics discussed include the strange dynamics of faked pain and real pain, contemporary performance art, international photojournalism, surrealism, and Renaissance and Baroque art. Part Two concerns representations that cannot be readily assigned to that genealogy: the Chinese form of execution known as lingchi (popularly the "death of a thousand cuts"), whippings in the Belgian Congo, American lynching photographs, Boer War concentration camp photographs, and recent American capital punishment. These examples do not comprise a single alternate genealogy, but are united by the absence of an intention to represent pain. The book concludes with a roundtable discussion, where the authors discuss the ethical implications of viewing such images.