دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: نویسندگان: Roberts, S, E سری: Unexpected 2 ناشر: سال نشر: 2019 تعداد صفحات: 0 زبان: English فرمت فایل : EPUB (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 503 کیلوبایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Renewed به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب تمدید شد نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
سرانجام، خاطرات مورد انتظار «پرکارترین و محبوب ترین آهنگسازان معاصر» (نیویورک تایمز). فیلیپ گلس، آهنگساز مشهور جهانی سمفونی، اپرا، و موسیقی فیلم، تقریباً به تنهایی صدای غالب موسیقی کلاسیک اواخر قرن بیستم را ساخته است. با این حال، اینجا در Words Without Music، صدایی کاملاً جدید و غیرمنتظره خلق می کند: صدای یک داستان سرای متولد شده و یک وقایع نگاری بسیار روشنگر، که خاطرات پشت صحنه اش به شنوندگان اجازه می دهد آن لحظات آمیختگی خلاقانه را تجربه کنند، زمانی که زندگی به طرزی جادویی با هنر ادغام شد. . مادر گلس به پسر کنجکاو نوزده ساله اش هشدار داد: "اگر برای تحصیل موسیقی به شهر نیویورک بروید، در نهایت مانند عمویت هنری خواهید شد." اوایل تابستان سال 1956 بود، و ایدا گلس نگران بود که فیلیپ نابالغش که قبلاً از دانشگاه شیکاگو فارغ التحصیل شده بود، در نهایت تبدیل به یک نوازنده دوره گرد شود و در خانه های وودویل و سالن های رقص در سراسر کشور، درست مانند سیگار برگش بنوازد. -سیگار می کشد، عموی با وزن زیاد. به سختی می توان خانم گلس را سرزنش کرد که نگران این بود که پسر نوجوانش پس از ناکامی در ورود به جویلیارد، به یک ولگرد موزیکال تبدیل شود. با این حال، تبدیل مرد جوانی از اعجوبه نوپای موسیقی به آهنگساز مشهور جهان، داستان این خاطرات فرمانده است. گلس از دوران کودکی خود در بالتیمور پس از جنگ جهانی دوم تا دوران دانشجویی در شیکاگو، در جولیارد، و اولین سفرش به پاریس، جایی که زیر نظر نادیا بولانجر بزرگ درس میخواند، به طرز متحرکی از مربیان اولیهاش یاد میکند، در حالی که مکانهایی را بازسازی میکند که به شکلگیری کمک میکنند. شعور هنری او از سفری که زندگی را تغییر داد به هند، جایی که او با مرشدها ملاقات کرد و برای اولین بار از راهپیمایی نمک گاندی مطلع شد، تا خیابانهای خاکی نیویورک در دهه 1970، جایی که آهنگساز بازگشت و به عنوان یک جابجایی مبلمان، تاکسی و یک کار روزانه مشغول بود. گلس، لوله کش بدون مجوز، زندگی یک هنرمند بوهمی پاریسی را می گذراند که اکنون به آمریکای اواخر قرن بیستم منتقل شده است. با این حال، حتی پس از آن که استعداد گلس برای اولین بار با نمایش هیجان انگیز انیشتین در ساحل در سال 1976 به طور گسترده شناخته شد، حتی پس از اینکه او تمدید مجوز هک خود را متوقف کرد و برای کارهای اپرایی مانند Satyagraha، Orphée، و Akhnaten، پسر بالتیمور، شهرت بین المللی به دست آورد. صاحب فروشگاه موسیقی در طول همکاری های به یاد ماندنی خود با آلن گینزبرگ، راوی شانکار، رابرت ویلسون، دوریس لسینگ، مارتین اسکورسیزی و بسیاری دیگر، که همگی از بالاترین درجه هنری بودند، هرگز اولین ایده آل های جهانی خود را رها نکرد. تعداد کمی از آهنگسازان اصلی به عنوان نویسنده تحسین می شوند، اما فیلیپ گلس، در این زندگی نامه عاشقانه و طنز آمیز، ژانرها را در هم می شکند و هیجانی را که از آفرینش هنری ناشی می شود، دوباره خلق می کند. کلمات بدون موسیقی در نهایت قدرت موسیقی در تغییر جهان را تایید می کند. ویژگی جایزه: شامل «اتود شماره 2» نوشته و اجرا شده توسط فیلیپ گلس
At last, the long-awaited memoir by "the most prolific and popular of all contemporary composers" (New York Times). A world-renowned composer of symphonies, operas, and film scores, Philip Glass has, almost single-handedly, crafted the dominant sound of late twentieth-century classical music. Yet here in Words without Music, he creates an entirely new and unexpected voice: that of a born storyteller and an acutely insightful chronicler, whose behind-the-scenes recollections allow listeners to experience those moments of creative fusion when life so magically merged with art. "If you go to New York City to study music, you'll end up like your uncle Henry," Glass' mother warned her curious nineteen-year-old son. It was the early summer of 1956, and Ida Glass was concerned that her precocious Philip, already a graduate of the University of Chicago, would end up an itinerant musician, playing in vaudeville houses and dance halls all over the country, just like his cigar-smoking, bantamweight uncle. One could hardly blame Mrs. Glass for worrying that her teenage son would end up as a musical vagabond after initially failing to get into Juilliard. Yet the transformation of a young man from budding musical prodigy to world-renowned composer is the story of this commanding memoir. From his childhood in post-World War II Baltimore to his student days in Chicago, at Juilliard, and his first journey to Paris, where he studied under the formidable Nadia Boulanger, Glass movingly recalls his early mentors, while reconstructing the places that helped shape his artistic consciousness. From a life-changing trip to India, where he met with gurus and first learned of Gandhi's Salt March, to the gritty streets of New York in the 1970s, where the composer returned, working day jobs as a furniture mover, cabbie, and an unlicensed plumber, Glass leads the life of a Parisian bohemian artist, only now transported to late-twentieth-century America. Yet even after Glass' talent was first widely recognized with the sensational premiere of Einstein on the Beach in 1976, even after he stopped renewing his hack license and gained international recognition for operatic works like Satyagraha, Orphée, and Akhnaten, the son of a Baltimore record store owner never abandoned his earliest universal ideals throughout his memorable collaborations with Allen Ginsberg, Ravi Shankar, Robert Wilson, Doris Lessing, Martin Scorsese, and many others, all of the highest artistic order. Few major composers are celebrated as writers, but Philip Glass, in this loving and slyly humorous autobiography, breaks across genres and re-creates, here in words, the thrill that results from artistic creation. Words without Music ultimately affirms the power of music to change the world. BONUS FEATURE: Includes "Etude No. 2," written and performed by Philip Glass