دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
دسته بندی: موسیقی: گیتار ویرایش: 1st ed نویسندگان: James Jessen Badal سری: ISBN (شابک) : 087338542X, 9780873385428 ناشر: Kent State University Press سال نشر: 1996 تعداد صفحات: 197 زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 2 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Recording the Classics: Maestros, Music, and Technology به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب ضبط کلاسیک: ماستروس ، موسیقی و فناوری نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
"شکی نیست که این کتاب برای متخصصان از جمله رهبران ارکستر، علاقه مندان به ضبط، موسیقی شناسان و مجریان جذاب خواهد بود. اطلاعات منحصر به فردی در مورد دیدگاه رهبران ارکستر در مورد جنبه های هنری، رویه ای و تجاری ضبط ارائه می دهد. گنجاندن آن از اهمیت بالایی برخوردار است. از 16 رهبر ارکستر که در عین بیان دیدگاههای متفاوت، از مهمترین رهبران 15 سال گذشته هستند. تکنیک مصاحبه جیمز بادال با موفقیت مکالمه را به بسیاری از زمینههای مهم هدایت میکند، اما به هر رهبر اجازه میدهد تا در برخی از موضوعات منحصر به فرد درگیر شود. پیشینه، حرفه، و زمینه های تخصصی.\" -- وین گوردر، رهبر ارکستر و دانشیار موسیقی، دانشگاه ایالت کنت در این مجموعه مصاحبه با رهبران اصلی ارکستر، جیمز بدال به بررسی تأثیر فناوری ضبط بر فرهنگ موسیقی معاصر می پردازد. این بحثها که بیش از یک دهه با استادانی مانند ولادیمیر اشکنازی، کریستوف فون دانی و کریستوفر هاگوود در بر میگیرد، تفسیر ارزشمندی را در مورد انقلاب دیجیتال و پس از آن انفجار دیسک فشرده ارائه میدهد. یکی از مسائلی که در Recording the Classics به آن پرداخته میشود این است که چگونه ضبطها به طور قابل توجهی مطرح شدهاند. سطح دانش موسیقی عموم مردم دیسکهای موسیقی کلاسیک هم سرگرمی و هم آموزش را فراهم میکنند - وسیلهای سنتی و ایدهآل برای افزایش قدردانی از موسیقی عالی در میان کسانی که دسترسی به سالنهای رسیتال و سالنهای اپرا ندارند. با این حال، گوش دادن به موسیقی در خلوت تجربه متفاوتی نسبت به حضور در کنسرت زنده به همراه دارد. هم عموم و هم نوازندگان در محیط شنود خانگی غایب هستند.بادال و استادان پیر بولز، ریکاردو شایلی، اندرو دیویس، کالین دیویس، آنتال دورتی، چارلز دوتو، نیم جیروی، اریش کانزل، اریش لینزدورف، لورین مازل کرت ماسور، سایمون راتل، و لئونارد اسلاتکین و همچنین اشکنازی، دونی و هاگوود تأثیر فناوری را نه تنها در درک مخاطب از موسیقی، بلکه در موردی که موسیقی در آن ساخته میشود نیز بررسی میکنند.
"There is no doubt that this book will appeal to specialists, including conductors, recording enthusiasts, musicologists, and performers. It provides unique information about conductors' views regarding the artistic, procedural and commercial aspects of recording. Of greatest importance is the inclusion of 16 conductors who, while expressing varying viewpoints, are among the most important conductors of the past 15 years. James Badal's interview technique successfully leads the conversation into many important areas, but allows each conductor to engage in some exploration of issues unique to the individual's background, career, and areas of specialization." --Wayne Gorder, Conductor and Associate Professor of Music, Kent State UniversityIn this collection of interviews with major orchestra conductors, James Badal explores the impact of recording technology on contemporary musical culture. Spanning more than a decade with masters such a Vladimir Ashkenazy, Christoph von Dohn?nyi, and Christopher Hogwood, these discussions offer valuable commentary on the digital revolution and subsequent compact disc explosion.One issue addressed in Recording the Classics is how recordings have significantly raised the general public's level of musical knowledge. Classical music discs provide both entertainment and education--the traditional, ideal vehicles for increasing the appreciation of great music among those who lack access to recital halls and opera houses. However, listening to music in private affords an essentially different experience that that of attending a live concert; both the public and the musicians are absent from the home listening environment.Badal and maestros Pierre Boulez, Ricardo Chailly, Andrew Davis, Colin Davis, Antal Dor?ti, Charles Dutoit, Neeme J?rvi, Erich Kunzel, Erich Leinsdorf, Lorin Maazel, Kurt Masur, Simon Rattle, and Leonard Slatkin as well as Ashkenazy, Dohn?nyi, and Hogwood examine the effect of technology no only in the listening public's perception of music, but also on the matter in which music is made.
Cover......Page 1
Copyright......Page 4
Contents......Page 7
Preface......Page 9
Author\'s Note......Page 11
Introduction......Page 13
Lorin Maazel......Page 27
Colin Davis......Page 35
Kurt Masur......Page 45
Antal Doráti......Page 53
Erich Leinsdorf......Page 61
Christoph von Dohnányi......Page 71
Simon Rattle......Page 81
Charles Dutoit......Page 91
Christopher Hogwood......Page 102
Vladimir Ashkenazy......Page 119
Riccardo Chailly......Page 133
Pierre Boulez......Page 143
Andrew Davis......Page 156
Erich Kunzel......Page 170
Leonard Slatkin......Page 181
Neeme Järvi......Page 194
Bibliography......Page 201