دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: David Raizman
سری:
ISBN (شابک) : 2020011223, 9781474299398
ناشر: Bloomsbury Visual Arts
سال نشر: 2020
تعداد صفحات: 305
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 22 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Reading Graphic Design History: Image, Text, and Context به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب خواندن تاریخچه طراحی گرافیک: تصویر، متن و زمینه نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
خواندن تاریخچه طراحی گرافیکاز مجموعه ای از متون کلیدی از تاریخ فرهنگ چاپ برای پرداختن به مسائل طبقه، نژاد و جنسیت استفاده می کند. این خواننده را تشویق می کند که به تبلیغات چاپی، تصویرسازی، پوسترها، جهت هنری مجلات و تایپوگرافی از نظر زیبایی شناختی و همچنین انتقادی نگاه کند. رویکرد نوآورانه دیوید رایزمنز عمداً قانون تاریخ طراحی گرافیک و درک سنتی مختلف از طراحی گرافیک را که مکاتب یا جنبشهای خاصی را ممتاز کردهاند، به چالش میکشد. او نمادهای طراحی گرافیک را در پرتو زمینههای محلی آنها بررسی میکند، و از تعمیم برای کشف نگرشهای اساسی در مورد مسائل مختلف اجتماعی اجتناب میکند. او روشهای جدیدی را برای خواندن طراحی گرافیک تشویق میکند که زمینه وسیعتری را برای فعالیتهای طراحی گرافیک در نظر میگیرد، به جای تعمیمهایی که از درک تفاوتها و ابزارهایی که طراحی گرافیک با آن ارزشهای فرهنگی را منتقل میکند، دلسرد میکند.
Reading Graphic Design History uses a series of key texts from the history of print culture to address issues of class, race and gender. It encourages the reader to look at print advertising, illustration, posters, magazine art direction and typography aesthetically but also critically. David Raizmans innovative approach intentionally challenges the canon of graphic design history and various traditional understandings of graphic design that have privileged certain schools or movements. He re-examines icons of graphic design in light of their local contexts, avoiding generalisation to explore underlying attitudes about various social issues. He encourages new ways of reading graphic design that take into account a broader context for graphic design activity, rather than generalisations that discourage the understanding of difference and the means by which graphic design communicates cultural values.
Cover\nContents\nList of Illustrations\nForeword\nAcknowledgments\nIntroduction\n1 Josef Müller-Brockmann: “schutzt das Kind!” and the Mythology of Swiss Design\n2 Koloman Moser’s Thirteenth Secession Exhibition Poster (1902): Anatomy of a Work of Viennese Graphic Design\n3 Cassandre and Dubonnet: Art Posters and Publicité in Interwar Paris\n4 Frank Zachary at Holiday: Travel, Leisure, and Art Direction in Post-World War II America\n5 Food, Race, and the “New Advertising”: The Levy’s Jewish Rye Bread Campaign 1963–1969\n6 Graphic Design and Politics: Thomas Nast and the “TAMMANY TIGER LOOSE”\n7 The Politics of Learning: Dr. John Fell and the Fell Types at Oxford University in the Later Seventeenth Century\nBibliography\nIndex