دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: [1 ed.] نویسندگان: Gabrielle Cody, Meiling Cheng سری: ISBN (شابک) : 0415624975, 9780415624978 ناشر: Routledge سال نشر: 2015 تعداد صفحات: 346 [347] زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 11 Mb
در صورت تبدیل فایل کتاب Reading Contemporary Performance: Theatricality Across Genres به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب خواندن اجرای معاصر: تئاتری بودن در ژانرها نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
از آنجایی که ماهیت اجرای معاصر به شکلها، ژانرها و رسانههای جدید گسترش مییابد، به واژگان متنوعتری نیاز دارد. خواندن اجرای معاصر به دانشآموزان، منتقدان و پدیدآورندگان درکی غنی از اصطلاحات و ایدههای کلیدی که برای هر بحثی در مورد این تئاتر در حال تکامل هستند، ارائه میدهد. ورودیهای سفارشی ویژه تعداد زیادی از مشارکتکنندگان، راههای مختلف و متنوعی را برای بحث در مورد اجرا در همه اشکال آن ترسیم میکنند - از اجراهای تئاتری و سایتهای خاص گرفته تا هنر زنده و رسانههای جدید. این کتاب به دو بخش تقسیم میشود: مفاهیم - اصطلاحات و ایدههای کلیدی که بر اساس پنج عنصر مشخصه هنر پرفورمنس مرتب شدهاند: زمان. فضا؛ عمل؛ بازیگر؛ حضار. روششناسی و نقاط عطف - نظریهها و روشهای اصلی خوانش اجرا، مانند پست مدرنیسم، تئاتر حماسی، فمینیسمها، اتفاقات و مطالعات حیوانی. مطالعات موردی - مدخلهای هر دو بخش با مطالعات کوتاهی از اجراها و رویدادهای خاص همراه است که نمونههای خلاقانهای از ایدهها و مسائل مورد بحث را نشان میدهد. سه مقاله مقدماتی مختلف، نکات ورودی متعددی را به بحث عملکرد معاصر ارائه میدهند، و ارجاعات متقابل برای هر ورودی نیز امکان ترسیم مسیر شخصی را فراهم میکند. خواندن اجرای معاصر راهنمای ارزشمندی است که نه تنها مجموعهای از آشناییها، بلکه کاوش و زمینهسازی این زمینه گسترده و حیاتی را فراهم میکند.
As the nature of contemporary performance continues to expand into new forms, genres and media, it requires an increasingly diverse vocabulary. Reading Contemporary Performanceprovides students, critics and creators with a rich understanding of the key terms and ideas that are central to any discussion of this evolving theatricality. Specially commissioned entries from a wealth of contributors map out the many and varied ways of discussing performance in all of its forms - from theatrical and site-specific performances to live and New Media art. The book is divided into two sections: Concepts - Key terms and ideas arranged according to the five characteristic elements of performance art: time; space; action; performer; audience. Methodologies and Turning Points - The seminal theories and ways of reading performance, such as postmodernism, epic theatre, feminisms, happenings and animal studies. Case Studies - entries in both sections are accompanied by short studies of specific performances and events, demonstrating creative examples of the ideas and issues in question. Three different introductory essays provide multiple entry points into the discussion of contemporary performance, and cross-references for each entry also allow the plotting of one's own pathway. Reading Contemporary Performance is an invaluable guide, providing not just a solid set of familiarities, but an exploration and contextualisation of this broad and vital field.