ورود به حساب

نام کاربری گذرواژه

گذرواژه را فراموش کردید؟ کلیک کنید

حساب کاربری ندارید؟ ساخت حساب

ساخت حساب کاربری

نام نام کاربری ایمیل شماره موبایل گذرواژه

برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید


09117307688
09117179751

در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید

دسترسی نامحدود

برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند

ضمانت بازگشت وجه

درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب

پشتیبانی

از ساعت 7 صبح تا 10 شب

دانلود کتاب Raffaello

دانلود کتاب رافائلو

Raffaello

مشخصات کتاب

Raffaello

دسته بندی: هنرهای گرافیکی
ویرایش:  
نویسندگان:   
سری: Art dossier Giunti 
 
ناشر: Giunti 
سال نشر: 2000 
تعداد صفحات: 50 
زبان: Italian 
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) 
حجم فایل: 21 مگابایت 

قیمت کتاب (تومان) : 47,000



کلمات کلیدی مربوط به کتاب رافائلو: هنر و تاریخ هنر، هنرهای تجسمی، تاریخ هنرهای زیبا، پرونده هنر



ثبت امتیاز به این کتاب

میانگین امتیاز به این کتاب :
       تعداد امتیاز دهندگان : 14


در صورت تبدیل فایل کتاب Raffaello به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.

توجه داشته باشید کتاب رافائلو نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.


توضیحاتی در مورد کتاب رافائلو

Raffaello Sanzio da Urbino (زاده ۶ آوریل یا ۲۸ مارس ۱۴۸۳ – درگذشته ۶ آوریل ۱۵۲۰)، که بیشتر با نام رافائل شناخته می‌شود، نقاش و معمار ایتالیایی دوره رنسانس عالی بود. کار او به دلیل وضوح فرم و سهولت ترکیب بندی و دستیابی بصری به ایده آل نوافلاطونی عظمت انسانی تحسین شده است. او به همراه میکل آنژ و لئوناردو داوینچی تثلیث سنتی استادان بزرگ آن دوره را تشکیل می دهند. رافائل بسیار سازنده بود، کارگاهی غیرعادی بزرگ را اداره کرد و علیرغم مرگش در 37 سالگی، حجم زیادی از کار را به جا گذاشت. بسیاری از آثار او در کاخ واتیکان یافت می‌شوند، جایی که اتاق‌های نقاشی‌شده رافائل مرکز و بزرگ‌ترین اثر دوران حرفه‌ای او بودند. شناخته شده ترین اثر مدرسه آتن در واتیکان Stanza della Segnatura است. پس از سال‌های اولیه اقامت در رم، بسیاری از کارهای او توسط کارگاه او از روی نقاشی‌هایش اجرا شد و کیفیت قابل توجهی از دست رفت. او در طول زندگی خود بسیار تأثیرگذار بود، اگرچه در خارج از رم، آثار او بیشتر به خاطر چاپ مشترکش شناخته می شد. پس از مرگ او، نفوذ رقیب بزرگ او میکل آنژ تا قرن 18 و 19 گسترده‌تر بود، زمانی که رافائل ویژگی‌های آرام‌تر و هماهنگ‌تر دوباره به عنوان عالی‌ترین الگو در نظر گرفته شد. زندگی حرفه ای او به طور طبیعی به سه مرحله و سه سبک تقسیم می شود که اولین بار توسط جورجیو وازاری توصیف شد: سال های اولیه او در اومبریا، سپس دوره ای حدوداً چهار ساله (1504-1508) جذب سنت های هنری فلورانس، و به دنبال آن آخرین دوازده سال پرهیجان و پیروزمند او. سال‌ها در رم، برای دو پاپ و یاران نزدیکشان کار می‌کرد.


توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی

Raffaello Sanzio da Urbino (April 6 or March 28, 1483 – April 6, 1520), better known simply as Raphael, was an Italian painter and architect of the High Renaissance. His work is admired for its clarity of form and ease of composition and for its visual achievement of the Neoplatonic ideal of human grandeur. Together with Michelangelo and Leonardo da Vinci, he forms the traditional trinity of great masters of that period. Raphael was enormously productive, running an unusually large workshop and, despite his death at 37, leaving a large body of work. Many of his works are found in the Vatican Palace, where the frescoed Raphael Rooms were the central, and the largest, work of his career. The best known work is The School of Athens in the Vatican Stanza della Segnatura. After his early years in Rome much of his work was executed by his workshop from his drawings, with considerable loss of quality. He was extremely influential in his lifetime, though outside Rome his work was mostly known from his collaborative printmaking. After his death, the influence of his great rival Michelangelo was more widespread until the 18th and 19th centuries, when Raphaels more serene and harmonious qualities were again regarded as the highest models. His career falls naturally into three phases and three styles, first described by Giorgio Vasari: his early years in Umbria, then a period of about four years (1504–1508) absorbing the artistic traditions of Florence, followed by his last hectic and triumphant twelve years in Rome, working for two Popes and their close associates.





نظرات کاربران