دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: GerShun Avilez
سری: New Black Studies
ISBN (شابک) : 9780252040122, 9780252081613
ناشر: University of Illinois Press
سال نشر: 2016
تعداد صفحات: 233
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 3 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Radical Aesthetics and Modern Black Nationalism به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب زیبایی شناسی رادیکال و ناسیونالیسم سیاه مدرن نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
جوایز و تقدیرنامه: • جایزه ویلیام سندرز اسکاربرو، انجمن زبان مدرن (MLA)، 2017 روشهایی که عصر هنرهای سیاه بر ادبیات، هنر تجسمی و تاریخ فرهنگی آفریقاییآمریکایی تأثیر میگذارد زیباییشناسی رادیکال و ملیگرایی سیاهپوستان مدرن پیوندهای نادیدهگرفتهشده بین فعالیتهای ملیگرای سیاهپوست و رنسانس تجربیات هنری را که از ادبیات، هنر تجسمی و فیلم اخیر آفریقایی-آمریکایی پدیدار شده است را بررسی میکند. گرشون آویلز شجره نامه جدیدی از تولیدات هنری آفریقایی-آمریکایی معاصر را ترسیم می کند که نشان می دهد چگونه سؤالات جنسیت و جنسیت تجربیات هنری را در جنبش هنرهای سیاه از اواسط دهه 1960 تا اواسط دهه 1970 هدایت کردند. همانطور که آویلز نشان میدهد، تولید هنری دوران هنرهای سیاه مجموعهای از روششناسیها و پارادایمهای انتقادی را ارائه میدهد که ریشه در بیهمیتی با گفتمانهای ناسیونالیستی سیاهپوستان دارد. خوانشهای نزدیک آویلز مطالعه میکنند که چگونه این سوبژکتیویته نوظهور، که رادیکالیسم زیباییشناختی نامیده میشود، لفاظی ناسیونالیستی را در گذشته نقد میکرد. همچنین به ارائه ابزارهای بدیع برای بیان صمیمیت سیاه و تجسم از طریق آثار هنری تجربی و روشهای هنری بدیع ادامه میدهد. زیباییشناسی رادیکال و ناسیونالیسم سیاه مدرن که افزودهای جسورانه به حوزهای در حال پیشرفت است، تولیدات فرهنگی سیاهپوستان اخیر را بازنویسی میکند، حتی در حالی که راههای غیرمنتظره را برای یافتن رادیکالیسم سیاهپوستان آشکار میکند. «این متن به طور استادانه چندین کار را همزمان انجام میدهد، زیرا به بازنگری دقیق تئوریهایی که زیربنای جنبش هنرهای سیاه هستند و در عین حال آموزنده نشان میدهد که این تئوریها از خودشان و دوره زمانی ایجاد شدهاند فراتر از زمانی که توسط هنرمندان امروزی بازنگری میشوند، فراتر میرود. ... زیبایی شناسی رادیکال بیش از آن که به موقع باشد، ضروری است، خواندن آن ضروری است.\"--NewBlackMan (در تبعید) "این کتاب در شکوفایی علاقه مجدد علمی به جنبش هنرهای سیاه شرکت می کند. آویلز با برنامه ای متمایز تحت تأثیر این بورس تحصیلی اخیر وارد این مجموعه از آثار می شود و در عین حال آن را در جهتی نوآورانه پیش می برد. توجه بسیار مورد نیاز را به بصری و روایت جلب می کند. آویلز به ما یادآوری میکند که چگونه، حتی با وجود تأکید لفاظی بر موسیقیایی به عنوان متن اجرای سیاه، نقاشی، فیلم و رمان به همان اندازه مکانهای حیاتی آزمایشهای رادیکال بودند.»--مارلون راس، نویسنده کتاب Manning the Race: اصلاح مردان سیاه پوست در دوران جیم کرو "به طور قابل توجهی بازنگری علمی کنونی در مورد تأثیر مداوم عصر قدرت سیاه بر فرهنگ آمریکایی آفریقایی تبار پیشرفت می کند. گرشون آویلز کار مهمی را انجام می دهد که کوئر از نقد رنگ را به مجموعه ای از هنرهای ادبی، بصری، و مبتنی بر اجرا خلق کرده است. جنبش هنرهای سیاه و دهههای بعدی این لنز انتقادی او را قادر میسازد تا نشان دهد که طیف گستردهای از هنرمندان آفریقایی آمریکایی اواخر قرن بیستم و اوایل قرن بیست و یکم - خواه موافق و یا منتقد افکار ملیگرای سیاهپوستان - آن را درگیر کردهاند. با تفاوت های ظریف در کار خود، نه تنها تجزیه و تحلیل فرهنگی دقیق، بلکه آزمایش زیبایی شناختی قدرتمند را نیز تولید می کنند. زیبایی شناسی رادیکال یک جلد به موقع و ضروری است.\"-- Evie Shockley، نویسنده کتاب Renegade Poetics: Black Aesthetic and Formal Innovation in the African American Poetry "در این اثر زیبا نوشته شده و با استدلال دقیق، گرشون آویلز به روشنی راه های متعددی را نشان می دهد که ناسیونالیست های سیاه پوست قرن بیستم اشکال رادیکال آزمایش زیبایی شناختی را با نقد سیاسی و اجتماعی پرشور جفت کردند. این کتاب هر علاقه مند به عمل و سیاست مدرن را به وجد خواهد آورد. فرهنگ آمریکایی." -- رابرت اف. رید فار، نویسنده کتاب Once You Go Black: Choice, Desire, and the Black American Intellectual گرشون آویلز، استادیار زبان انگلیسی در دانشگاه کارولینای شمالی، چپل هیل است.
Awards and Recognition: • William Sanders Scarborough Prize, Modern Language Association (MLA), 2017 The ways the Black Arts era influences African American literature, visual art, and cultural history Radical Aesthetics and Modern Black Nationalism explores the long-overlooked links between black nationalist activism and the renaissance of artistic experimentation emerging from recent African American literature, visual art, and film. GerShun Avilez charts a new genealogy of contemporary African American artistic production that illuminates how questions of gender and sexuality guided artistic experimentation in the Black Arts Movement from the mid-1960s to the mid-1970s. As Avilez shows, the artistic production of the Black Arts era provides a set of critical methodologies and paradigms rooted in the disidentification with black nationalist discourses. Avilez's close readings study how this emerging subjectivity, termed aesthetic radicalism, critiqued nationalist rhetoric in the past. It also continues to offer novel means for expressing black intimacy and embodiment via experimental works of art and innovative artistic methods. A bold addition to an advancing field, Radical Aesthetics and Modern Black Nationalism rewrites recent black cultural production even as it uncovers unexpected ways of locating black radicalism. "This text masterfully does several things at once as it urges for a careful reconsideration of the theories that undergird the Black Arts Movement while instructively showing that these theories exceed themselves and the time period in which they were created when they are revised by artists today. . . . Radical Aesthetics is more than timely, it is essential, required reading."--NewBlackMan (In Exile) "This book participates in a flourishing of renewed scholarly interest in the Black Arts Movement. Avilez enters this cluster of work with a distinctive agenda influenced by this recent scholarship while advancing it in an innovative direction. Bringing much-needed attention to visual and narrative arts, Avilez reminds us how, even despite the rhetorical emphasis on musicality as the urtext of black performance, painting, film, and the novel were just as crucial sites of radical experimentation."--Marlon Ross, author of Manning the Race: Reforming Black Men in the Jim Crow Era "Significantly advances the current scholarly reconsideration of the Black Power era's ongoing impact on African American culture. GerShun Avilez does the important work of bringing Queer of Color Critique to bear on an array of literary, visual, and performance-based art created during the Black Arts Movement and through subsequent decades. This critical lens enables him to demonstrate that a wide range of late-twentieth- and early twenty-first-century African American artists--whether sympathetic to or critical of Black Nationalist thought--have engaged it with nuance in their work, producing not only incisive cultural analysis, but also powerful aesthetic experimentation. Radical Aesthetics is a timely and necessary volume."--Evie Shockley, author of Renegade Poetics: Black Aesthetics and Formal Innovation in African American Poetry "In this beautifully written and finely argued work, GerShun Avilez lucidly demonstrates the many ways in which twentieth century black nationalists paired radical forms of aesthetic experimentation with trenchant political and social critique. The book will thrill anyone interested in the practice and politics of modern American culture." --Robert F. Reid-Pharr, author of Once You Go Black: Choice, Desire, and the Black American Intellectual GerShun Avilez is an assistant professor of English at University of North Carolina, Chapel Hill.