دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: 1
نویسندگان: Wendy Everett
سری: New Studies in European Cinema
ISBN (شابک) : 3039113534, 9783039113538
ناشر: Peter Lang International Academic Publishers
سال نشر: 2007
تعداد صفحات: 246
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 10 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Questions of Colour in Cinema: From Paintbrush to Pixel به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب سوالات رنگ در سینما: از قلم مو تا پیکسل نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
رنگ یکی از معدود قلمروهای ناشناخته باقیمانده از مطالعات فیلم است و به تازگی اهمیت آن در ساخت و دریافت روایات فیلم به رسمیت شناخته شده است. پس از یک قرن غفلت گسترده انتقادی و نظری، رنگ اکنون در حال تبدیل شدن به کانون اصلی مطالعات فیلم در همه سطوح است و این کتاب صدای کلیدی در این بحث را تشکیل خواهد داد. در مجموعهای از مقالات انتقادی گسترده، که با دیدگاههای معتبر و مبتکرانه مشخص شدهاند، این جلد به بررسی فناوریها، تئوریها و شیوههای در حال تغییر رنگ در سینما میپردازد، و رابطه پیچیده بین دغدغههای تکنولوژیکی، فلسفی و هنری را برجسته میکند و یک اثر قانعکننده ایجاد میکند. موردی برای رنگ به عنوان دال غالب و پیچیده در گفتمان فیلمی. این مقالات به سه بخش اصلی تقسیم میشوند که ابعاد تاریخی و فنی رنگ، زیباییشناسی رنگ، و اهمیت رنگ در رابطه با موضوعات گستردهتر نژاد، جنسیت و هویت را بررسی میکنند و تمرکز آنها میان رشتهای و فراملی است. آنها درک روشنی از اهمیت رنگ، کاوش در مسیرهای جدید و شناسایی اکتشافاتی که هنوز باید انجام شوند را در اختیار خواننده قرار می دهند.
Colour is one of the few remaining uncharted territories of film studies, and its centrality to the construction and reception of film narratives has only recently been recognised. After a century of widespread critical and theoretical neglect, colour is now poised to become a prime focus within film studies at all levels, and this book will constitute a key voice within this debate. In a series of wide-ranging critical essays, marked by authoritative and innovative perspectives, the volume explores the shifting technologies, theories, and practices of colour in cinema, highlighting the intricate relationship between technological, philosophical, and artistic concerns, and making a compelling case for colour as a dominant and complex signifier in filmic discourse. The essays are divided into three main sections exploring the historical and technical dimensions of colour, the aesthetics of colour, and the significance of colour in relation to broader issues of race, gender, and identity, and are interdisciplinary and transnational in their focus. They provide the reader with a clear understanding of the significance of colour, exploring new pathways and identifying discoveries still to be made.