ورود به حساب

نام کاربری گذرواژه

گذرواژه را فراموش کردید؟ کلیک کنید

حساب کاربری ندارید؟ ساخت حساب

ساخت حساب کاربری

نام نام کاربری ایمیل شماره موبایل گذرواژه

برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید


09117307688
09117179751

در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید

دسترسی نامحدود

برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند

ضمانت بازگشت وجه

درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب

پشتیبانی

از ساعت 7 صبح تا 10 شب

دانلود کتاب Philosophy of Modern Music

دانلود کتاب فلسفه موسیقی مدرن

Philosophy of Modern Music

مشخصات کتاب

Philosophy of Modern Music

ویرایش:  
نویسندگان:   
سری:  
ISBN (شابک) : 9781474288866, 1474288863 
ناشر: Bloomsbury Academic 
سال نشر: 2017 
تعداد صفحات: [201] 
زبان: English 
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) 
حجم فایل: 1 Mb 

قیمت کتاب (تومان) : 35,000



ثبت امتیاز به این کتاب

میانگین امتیاز به این کتاب :
       تعداد امتیاز دهندگان : 2


در صورت تبدیل فایل کتاب Philosophy of Modern Music به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.

توجه داشته باشید کتاب فلسفه موسیقی مدرن نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.


توضیحاتی در مورد کتاب فلسفه موسیقی مدرن

در این اثر کلاسیک تئوری موسیقی، آدورنو دو آهنگساز بزرگ، آرنولد شوئنبرگ و ایگور استراوینسکی را مورد نقد قرار می‌دهد که از نظر سبک‌ها، تکنیک‌ها و جهت‌گیری‌هایشان از نظر دیالکتیکی مخالف یکدیگر هستند. خوانش‌های آدورنو، به‌ویژه از شوئنبرگ، امروزه همچنان باعث ایجاد اختلاف و اختلاف در میان موسیقی‌دانان، دوستداران موسیقی و فیلسوفان می‌شود. مثل همیشه در مورد آدورنو، طیف وسیعی از پرسش‌های اجتماعی فرهنگی، فلسفی و سیاسی در فرآیند نقد او مطرح می‌شود که خواننده را وادار می‌کند شکل و کارکرد موسیقی را به شیوه‌های جدید شگفت‌آور ببیند. این کتاب همچنین آهنگسازان مشهور دیگری از جمله واگنر، باخ و موتزارت را پوشش می دهد. این اثر برجسته فلسفی است که طرز تفکر ما را درباره موسیقی امروز شکل داده است.


توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی

In this classic work of music theory Adorno critiques two major composers, Arnold Schoenberg and Igor Stravinsky, who he presents as dialectically opposed to one another in terms of their musical styles, techniques and directions. Adorno's readings, especially of Schoenberg, continue to cause controversy and disagreement among musicians, music lovers and philosophers today. As always with Adorno, a wide range of social cultural, philosophical and political questions are raised in the process of his critique making the reader see the form and function of music in startling new ways. The book also covers other renowned composers including Wagner, Bach and Mozart. This is landmark work of philosophy that has shaped the way we think about music today.



فهرست مطالب

Title Page
Copyright Page
Contents
Translators’ Introduction
Preface
Introduction
	Choice of subject matter
	New conformism
	False musical consciousness
	‘Intellectualism’
	Modern music unprotected
	The antinomy of modern music
	Growing indifferentism
	On method
Schoenberg and Progress
	Disturbance of the work
	Inherent tendency of musical material
	Schoenberg’s criticism of illusion and play
	Dialectics of loneliness
	Loneliness as style
	Expressionism as objectivity
	Total organization of the elements of music
	Total development
	The concept of twelve-tone technique
	Musical domination of nature
	Loss of freedom
	Twelve-tone melos and rhythm
	Differentiation and coarsening
	Harmony
	Instrumental timbre
	Twelve-tone counterpoint
	Function of counterpoint
	Form
	The composers
	Avant-garde and theory
	The renunciation of material
	Cognitive character
	Attitude towards society
Stravinsky and Restoration
	Authenticity
	Sacrifice and the absence of intention
	The hand organ as a primeval phenomenon
	Sacre and African sculpture
	Technical elements in Sacre
	‘Rhythm’
	Identification with the collective
	Archaism, modernism, infantilism
	Permanent regression and musical form
	The psychotic aspect
	Ritual
	Alienation as objectivity
	Fetishism of the means
	Depersonalization
	Hebephrenia
	Catatonia
	Music about music
	Denaturation and simplification
	Dissociation of time
	Music – a pseudomorphism of painting
	Theory of ballet music
	Modes of listening
	The deception of objectivism
	The final trick
	Neoclassicism
	Experiments in expansion
	Schoenberg and Stravinsky
Note to the third edition
Notes
	Translators’ Introduction
	Preface
	Introduction
	Schoenberg and Progress
	Stravinsky and Restoration
Index




نظرات کاربران